1.关于涂鸦的知识
(1)源于草根的艺术 涂鸦是中文的称谓，不免有草率的意味，而英文graffiti，一个源自希腊文“Graphein”的俚语字，则象征着这一艺术的草根性与社区原创性。目前关于涂鸦起源的说法，最为认同的是起源于1966年美国的费城和宾夕法尼亚州。从简单地书写tag和门牌等字母与数字的组合，到上世纪70年代前期开始在字型、效果等的钻研，近40年的发展已经让涂鸦走出美国的墙角，成为全球性的艺术创作。涂鸦最早代表的是美国黑人的心声，主要喷涂在墙上（公共或非公共）、地铁等地方，使得涂鸦一开始就带有浓厚的年轻的叛逆的非主流文化色彩。
【还有一个是：原是唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，典故出自《玉川子集.云添丁》：
卢仝有个儿子叫添丁，喜欢乱涂乱写，常把卢仝的书册弄得又脏又乱。卢仝因此写了一首诗：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”把儿子的顽皮和自己的无奈描写得唯妙唯肖。后来，人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。 】
(2)用简单的字母，画，来表达出自己所要表达的意境，表达自己对现今社会的看法和立场，以及对未来社会的憧憬和向往【也要有美感，不能看上去乱七八糟】。
(3)很多涂鸦的朋友都对涂鸦的一些小技巧不太清楚，这回我就把它说清楚：以下：7=漆 ★喷完漆会流下来怎么办？ ☆没什么更好的办法，国产的大部分7质量就是这样的，唯一能试着做的几项就是： - 在喷之前尽量的多上下摇晃，使7混合到最好 - 下手要利索，一般流淌的都是两头（开始和结尾），在直接对墙喷之前先空喷一下，使压力降轻。如果7的压力实在太大，可以把7倒过来，空喷压力，这时颜色是不会被喷出来的，喷出来的是雾状透明气体，它就是压力过高的罪魁祸首。但要注意，不要把压力全部喷出，否则就连颜色都喷不出来了。 - 喷到墙上看快要开始流淌的时候，用嘴连续用力吹要流淌的地方，这样会使气体分解物迅速凝固，阻止流淌。 - 在其他颜色上喷的时候要注意，一定要等底下的颜色干了再喷，如果下面刚喷完，就又马上换个颜色喷，那流淌是肯定的。掌握了以上几点，再用个稍微好点的7，流淌的现象基本就可以避免了。 ★颜色上的不均匀 ☆上色也是有技巧的，不能想怎么上就怎么上，一定要以水平方向上色，也就是说横着上，或者画倒椭圆，千万不要垂直上色，那样肯定上不均匀。如图： ★轮廓不好画 ☆勾边的时候尽量不要停，最好一笔勾下来，当然这很不容易，需要好好练习和很多实践经验，但只有这样边线看起来才干净。技巧是：不要着急，喷的速度不要太快，喷头和墙的距离要稍微远一些，这样你才能看清你的下笔和马上要画的地方的形状，而且这样不流淌。 ★按喷头时手指是不是要快啊？我发现按慢了容易散，还有你说把钩边时喷头离远点，我怕会让边变粗，如果我想喷细的怎么办？ ☆中国没有细喷头，能做的有两种办法，但都很麻烦，一是用胶带，这方法画出来的又直又均匀，但准备起来实在是麻烦的不得了。二是先喷，然后再用别的颜色把它压住，使它变细，但这方法要求一定是技术经验。按喷头的问题你自己已经找到答案了
(4)这俩问题貌似相同……
(5)【只要是网站，一般都有……例如百度。】
有些可能不够好、不够专业、但还是希望帮助到你吧。.
楼主真“急”。唔，问了几天了？？
2.涂鸦的基本常识
需要自喷漆，炳稀颜料，手套，口罩，水桶，墙刷（5、4、2、1号）：注意你的构图，培养较好的造型能力，多注意积累你看到的`听到的`一些情绪`一些感受等，这些都你创造的来源，丰富你的灵感来源。
注意颜色的运用，色彩能给人许多感觉，不同的环境不同的色彩给人的感觉不同，不要一成不变的想红就是火，蓝就代表冷，色彩的灵活运用加上过硬的造型功底还有一肚子的奇思妙想造就涂鸦大师。涂鸦的术语有：WRITER：涂鸦者ALL-CITY：当涂鸦者或者涂鸦团将这个城市的主要地铁线路都涂过时，称为ALL CITY。
BENCH：涂鸦者聚集地，一般是指采点的地方。BENCHING：采点。
BITE：抄袭其他涂鸦者的视觉特色或制作风格（很不礼貌的行为哦！！）BOMB：就是去涂鸦了！！BUFF：最令涂鸦者气愤的事：清除涂鸦！！也有用于形容当另一个图案覆盖过前一个涂鸦的情况.BURN：与其他涂鸦者竞争，比谁的作品好。相近的词是style wars.BURNER：指那些超劲的作品，一般是WILD STYLE的。
CAPS：涂鸦专用喷头，有fat.skinny.German thin.三种 MONTANA：世界上最好的涂鸦专用喷7 CREW：团队CROSSING OUT：涂改或覆盖某人的名字。DESIGNS：在底色上加上如闪光或彩斑之类的小花样就叫做，DESIGN，好坏一般由作者的想象力和技术决定。
DOPE：称赞某人的作品。FAMILIES：指碰到与别人THROW-UP的名字相同是的尴尬情况。
GETTING UP：你的名字涂在许多地方时，你的知名度就高了，着就叫GETTING UP。GETTING OVER：后起之秀。
FILL-IN：上色。HAND STYLE：一般指TAG的形式或手写风格。
HIT：指TAG.throw-up或一副作品。OUTLINE：钩边。
FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成后，为了修整作品的轮廓，要再钩一次边。PIECE：指一副完整的作品，MASTERPIECE的简称。
TAG：作者的昵称，签名。THROW-UP：只钩边，不上色的简单涂鸦，或者上单色调，如白色。
或叫T-UP，更简单些。WILD STYLE：指一种涂鸦风格，这种风格较乱，字母之间互相串联，而且字型扭曲，色彩选用也很绚丽。
做这种风格的作品要求作者有一定的想象力和技巧。PRODUCTION：大型涂鸦，精细而且还有图案的，一般在高大的建筑物上。
WAK：不合格的涂鸦。PIECE BOOK,BLACK BOOK：草图3d：立体字风格，由涂鸦艺术家phase 2最先使用。
sgraffiti：另一种涂鸦手法。style wars:henry chalfant and tony silver所拍摄的hip-pop纪录片的名称，也可以用来形容涂鸦者彼此竞赛、一争高下的状况。
top to bottom：整个物件从头到尾被涂鸦覆盖住，比如整面墙或者整辆车fade：混合一种以上的颜色def：很棒gang：帮派gangsta：非常棒going over：当一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候Back tO Back：一个同样的图案被反复喷绘在墙的正反面，直到覆盖住整个墙面Battle：集体的涂鸦行动，涂鸦艺术家或团队之间的涂鸦竞赛Beef：争议Bite：抄袭其他涂鸦者的德视觉特色或制作风格To bome：大量制作涂鸦Burn：打击或击败竞争者Caps：可替换的喷嘴，用于控制喷涂的粗细效果Crew：形容涂鸦团队。一般来说，一人行动的涂鸦行为是比较孤单和危险的，因此有些涂鸦者组成团队，彼此帮助或一起出去喷制涂鸦作品Def：很棒Fade：混合一种以上的颜色Gang：帮派，团队，或者共享意见和资源，拥有共同目的的群体Gangsta：非常棒Going ower： 当一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候Graffiti：涂鸦Hip-pop：一种流行音乐风格，最初以黑人说唱风格为主，如今又融合了电子和迷幻风格，又极强的节奏感Hit：去写，去画Mad：疯Muarl：壁画New school：粗略的说法指1984年后的现代涂鸦风格Old school：反之Outline/Sketch：手稿画本上的图案，通常是指在执行真正的喷绘动作之前的草稿Piece Book/Black Book/Writeris Bilbe：涂鸦者的手稿画本Slash：在别人的涂鸦上绘制涂鸦，将原作品污损或覆盖Stencils：一种非常古老的图像复制手法，利用图像和文字来传递信息Tag：现代涂鸦的最基本形态，可以是用喷漆或者马克笔书写的涂鸦者的签名或代号Toy：技术和经验还未成熟的涂鸦者King：最牛的涂鸦画家Bone out：离开在这看看些涂鸦的 /view/683.htm。
3.涂鸦技巧
很多涂鸦的朋友都对涂鸦的一些小技巧不太清楚，这回我就把它说清楚：以下：7=漆 ★喷完漆会流下来怎么办？ ☆没什么更好的办法，国产的大部分7质量就是这样的，唯一能试着做的几项就是： - 在喷之前尽量的多上下摇晃，使7混合到最好 - 下手要利索，一般流淌的都是两头（开始和结尾），在直接对墙喷之前先空喷一下，使压力降轻。
如果7的压力实在太大，可以把7倒过来，空喷压力，这时颜色是不会被喷出来的，喷出来的是雾状透明气体，它就是压力过高的罪魁祸首。但要注意，不要把压力全部喷出，否则就连颜色都喷不出来了。
- 喷到墙上看快要开始流淌的时候，用嘴连续用力吹要流淌的地方，这样会使气体分解物迅速凝固，阻止流淌。 - 在其他颜色上喷的时候要注意，一定要等底下的颜色干了再喷，如果下面刚喷完，就又马上换个颜色喷，那流淌是肯定的。
掌握了以上几点，再用个稍微好点的7，流淌的现象基本就可以避免了。 ★颜色上的不均匀 ☆上色也是有技巧的，不能想怎么上就怎么上，一定要以水平方向上色，也就是说横着上，或者画倒椭圆，千万不要垂直上色，那样肯定上不均匀。
如图： ★轮廓不好画 ☆勾边的时候尽量不要停，最好一笔勾下来，当然这很不容易，需要好好练习和很多实践经验，但只有这样边线看起来才干净。技巧是：不要着急，喷的速度不要太快，喷头和墙的距离要稍微远一些，这样你才能看清你的下笔和马上要画的地方的形状，而且这样不流淌。
★按喷头时手指是不是要快啊？我发现按慢了容易散，还有你说把钩边时喷头离远点，我怕会让边变粗，如果我想喷细的怎么办？ ☆中国没有细喷头，能做的有两种办法，但都很麻烦，一是用胶带，这方法画出来的又直又均匀，但准备起来实在是麻烦的不得了。二是先喷，然后再用别的颜色把它压住，使它变细，但这方法要求一定是技术经验。
按喷头的问题你自己已经找到答案了 。
4.关于墙绘的知识
我们就是专业做手绘墙的，对于墙绘我们还是有一定了解的。
现在家装用手绘墙画的还不多，对于很多业主来讲是个新鲜的东西，和传统的壁纸和另一个新的东东墙
贴都是用来装饰墙面的，它们之间各有优势，下面就这个来讲讲：
关于手绘的壁画和墙纸墙贴的区别：墙纸大家比较熟悉，是一种平面重复图案构成的大面积装饰材料，
有多种材质的和多种工艺的品种，有成熟的使用思路和广泛的使用客户基础。图案的整体化容易和装修
环境融合，但也缺乏个性特征。适合大众性的装修风格。墙纸的缺点就是胶水含有甲醛，不同档次的墙
纸差价非常的大，品质差的墙纸很容易被刮坏；一旦沾上油污也不便清洁；一般的壁纸对墙面及室内的湿
度要求较高，如果湿度过大，很容易受潮开裂。
关于墙贴也是个新东西，图案也比较多，局部装饰性较强，不要了随意撕去，通常不需要专业的人员施
工，业主可以自己贴自己撕，非常符合现在的DIY精神，用于开关面板等小面积的装饰非常好。而且可
以经常更换，不足的地方是因为是工业产品图案不能满足个性化，因为强调可以随意撕去，所以贴墙上
的牢固度不够，不易于平时打理。材质为普通的及时贴，观赏性及低，不容易操作（往墙上粘贴时会出
现褶皱），有很廉价的感觉。
手绘壁画的好处就是没有胶水之类的有害物质，因为新型的丙烯颜料附着力很强，所以没有画面开裂起
卷的问题，不怕水，壁画的保存期是最长的。完全的个性化是它最大的魅力，简单的装饰手绘图案不需
要什么很高的技巧，一般工作室都能画，但高要求的壁画品质会因画师的水平差别很大，这是业主们比
较顾虑的问题，手绘壁画的缺点是不想要了就得重刷墙面。
知识提示：关于手绘壁画的颜料 手绘墙画（壁画）用的是丙稀颜料，是本世纪80年代才发明的水性调和
颜料，没有甲醛等毒性挥发性物质，对人体无害，而且颜色鲜艳，保持力持久，通常相关资料上都是说
的起码10-15年，而且重要的是这种颜料只溶于一次水，就是说画的时候可以用水调和，干后就不在溶
于水了，所以不会受潮也不怕水，平时墙面怎么打理都行。
5.涂鸦要注意什么
给两岁左右的宝宝一支笔，他会在任何东西的表面上起劲地乱涂乱画，画得横七竖八，这正是绘画活动的开始，描画线条的活动就是最早的涂鸦阶段。
涂鸦期是宝宝自我表现的开始。涂鸦是视觉经验、身体、手指肌肉动作协调的一种产品，反映宝宝当时的身心状态，具有促进感觉统合和人格形成的意义。
宝宝的涂鸦经历不同的发展阶段。从涂鸦的水平，可以推测出他的心智发展水平，并据此施以相应的教育。
第一阶段 乱画或偶然的涂鸦画（1岁-2岁或2.5岁）
宝宝的乱画是由手和臂膀的简单运动留下的痕迹，由一定数量的线条组成。
特点：手指紧紧地握着绘画工具，手腕很少移动。线条的方向和长短是靠手臂的前后摆动决定的。画线条时，画笔很少离开纸，只有当线条画到尽头时才离开，这是一种无控制的涂抹，是为了满足宝宝的动觉经验，实际上是运动神经协调活动的一种标志。
〖教育建议〗
当你看到宝宝画的画面上大多是不规则的、弯弯曲曲的线条，有的甚至还画出纸张之外，说明宝宝还不能控制肌肉的动作，不能很好地完成需要控制肌肉的工作，如吃饭、穿衣、扫地等。而你的任务就是鼓励宝宝使用动作，随意涂鸦，如在日常活动中加入一些穿珠、捡豆子之类的游戏活动，促进宝宝手眼协调发展。
第二阶段 受控制的涂鸦画（2.5岁-3.5岁）
宝宝的绘画乍看起来，没有明显的差异，然而仔细观察之后，你会发现这时的涂鸦，已经受到了视觉的控制，和第一阶段的涂鸦画不同。宝宝在涂鸦时非常注意自己的笔端，有时为了看自己画出的痕迹，鼻子都几乎贴到纸上了。因为手腕肌肉、骨骼活动能力的增强，宝宝能画出错综复杂的图形和弯曲杂乱的图形，腕关节比较灵活，握笔姿势几乎接近成人。此阶段的涂鸦是重复性运动的控制，是运动和视觉行为的协调性加强的结果。
〖教育建议〗
宝宝通过这一阶段反复涂鸦的动作练习后，慢慢发现有些线条是可以控制的，这是一项很重要的经验，他会从这种控制感觉中获得信心，不妨激励他继续探索和体会这种肌肉运动，以达到动作的协调。这个阶段的宝宝除了在纸上涂涂抹抹外，没有其他创造意图，他很满足于这种肌肉运动感觉和对它的熟练掌握。
此时你千万不要急于求成，硬教给宝宝各种绘画技巧。你要做的是给他提供绘画时所必需材料：粗一些的铅笔、蜡笔、纸（最好是大张的纸）、无毒的颜料等等。适当采用一些宝宝感兴趣的方式引导他有控制地绘画。例如你先画出树木、小草、池塘、举着伞的小兔子等，边和宝宝说“下雨啦！下雨啦！”，边让他添上七彩的雨点。在练习画线时，你可以先画好可爱的小鸡，再让他画些小虫来喂小鸡。
第三阶段 命名的涂鸦画（3.5岁或4岁）
宝宝开始给自己画出的符号取名字，你很难看懂，除非你像他一样具有非常丰富的想象力，才能看出涂鸦画中画的是水还是飞奔的狗。宝宝开始画命名的涂鸦画时，并不是事先想好了题材后再画，而是看画好的符号像什么，就取什么名字。例如，线条画得多起来了，画面起了变化，或是想法改变了，命名也随之起了变化。对涂鸦命名，是宝宝思维发展过程中的一个重要标志，显示出宝宝从以动觉经验为重点向形象思维过渡，认识到了形象与外界之间存在关系。
〖教育建议〗
对宝宝的涂鸦画千万不能以“像”或“不像”来评判。只要他能对自己的画给出一种解释，哪怕你听起来十分幼稚可笑。在天真童趣的世界里，一团乱七八糟的线条，可能都在讲述某个非常有趣的故事；一些看来不合逻辑、不符常理的画法，可能正是他的创意所在。
明智的做法是不要问宝宝“你画的是什么？你为什么要这样画？”，简单有效的办法是大声描述你从画面上看到的形象，“我看见左边地上蹲着一条小狗……”然后等待他的反应，通常宝宝会修正或补充这些图画中的信息。你还可以通过画面上的形象与宝宝对话，“我想问这条小狗一个问题……”
如果用心去观察和欣赏宝宝的作品，会发现那不是简单的一幅画或漫无边际的涂鸦，而是宝宝心迹的写照，才能走进宝宝的内心世界，才能调动宝宝创造的积极性，才能使宝宝的想象空间不断得到拓展。耐下心来，学会聆听并接受宝宝内心的感受，会有意想不到的收获。
6.绘画基础知识
我的多年学美术的亲身体验是，首先最需要的就是大量的细心观察和认真临摹，选择的书籍要谨慎，新闻现在的美术基础书籍鱼龙混杂，买一本好书是很重要的。学画画要有的是细心的观察力与概括，再以美术的视角把它表现出来，开始时不要直接就开始画，先整体的观察几分钟，然后作到心中有数时在开始动笔。
画水粉的时候要整体的观察整幅画面的主色调，是冷色调还是暖色调的，这是水粉中首要的，然后要构图，选择角度，可适当的在画面中移动个别物品以调整整个画面的结构美感，上色时要先整体，再深入，不管是色彩还是素描初学者一般都是从最简单的事物慢慢的增加难度，例如先是一个苹果，然后画几个苹果，最后再加几个罐子等等。学习画画打好基础是很重要的，素描是从几何形体开始，然后到静物，再到头像等等，中间的过程是很缓慢的，头像和几何形体静物等都是有所联系的，例如人的头部是一个球体，脖子是圆柱体等等，在素描中，例如从头像给你讲吧，首先构图，不能太大，又不能太小或者偏离，如果是侧脸要脸部朝向的一边空间稍微的比头部后的空间大一些，然后轻轻的勾勒出头部的大概形状与结构，脸部结构与人体头部的骨骼是有所联系的，每个人的骨骼构造都是相同的，所以熟练后画人像都是大同小异的，大体结构确定后，慢慢的勾勒出五官，头发，颧骨等等。最后慢慢的深入去画。速写考察的是学生的观察力，首先要整体出发，同样是构图，再确定人体的比例，对于初学者这是很难的，要靠慢慢的积累才能越来越准确，画好速写的唯一途径就是大量的练习，休息的时候或者没事的时候就拿个速写板什么的勾勒两笔，勤能生巧。
最后就是，不管学什么都要从基础开始，你要学会享受那个过程，如果你真的喜欢画画的话会觉得那是很有意思很轻松的，画画不要心急，慢慢的来吧。
哦了（累。。..）
7.绘画动漫人物的基本常识
其实还是多画多推敲了
举一个最常见的例子
很多漫画开篇画面是惨不忍睹的
画到3 4卷的时候就开始有点看头了
到10卷的时候就自成风格了
比较明显的象
藤岛康介的《我的女神》
秋原一至的《暗黑破坏神》
富氏的《幽游白书》（老漫画真是让人怀念啊）
看看大幕维人《火魅子传》《A+》时期和现在的《天上天下》《飞轮少年》
国内的可以看看张晓雨和姚非拉《梦里人》前后（他是一种“大”意义上的准）
多画 然后推敲 再画 再推敲
井上在画《篮球飞人》（叫这个老译名亲切）
前几卷的时候
画的匠气重的难受 他当时写实派画法功底已经算是不错的了
但是他发现画真正打篮球动作的时候还是很“假”
当时他很负责的找来NBA的录象
截图 仿画 甚至做成幻灯投射到画纸上拓下动作
一直到打翔阳的比赛还经常用这种办法
到出线对战陵南你仔细看画面已经可以自己画的很生动了
到打山王
那时才真正放开了画 挥洒的线条太漂亮了 分格流畅和节奏简直是范本啊 那时的动作真是有神采啊 不是拓出来的笨拙了
到零秒出手 信手涂涂动作都准确到位
更大的突破在浪客行
细心的人会发现在画武藏与小次郎成名前的故事时完全用了两种不同的画风
画武藏时线条走细 漂亮的手网 冈吉家四人在桥上围堵武藏一端 各人脸上阴影的处理 精致的就和长期素描一样
转到小次郎 一下子大拙若巧狂放不羁 真是符合人物性格的画风啊
动作刻画更是无可挑剔的
如果说《篮》他还能模仿和参照
到《零》不过是对篮球动作“熟手耳”
那么到《浪》就是他对动作和透视把握能里的最好体现了
初中最开始画漫画的时候也完全抓瞎 头长 额头高 也没有结构 脚站不稳 到高中时少女漫画级别的姿势结构终于可以象样了 那时偷偷画的废稿放满了整整一个抽屉 高中改考北影 10分种一张的速写每天从19点画到凌晨3点 坚持了2个月 落起来有一本半字典高
没考上后来才知道我都算画的少的了
漫画去对着时装杂志和电影杂志练 前者学衣服比例 后者学构图光影
临遍3本应该就有小成
有空去 涂鸦王国 火神网 幻想论坛 这三个地方看 聚集着网上的高手
8.街头涂鸦技巧及所需工具 需要掌握的内容
首先我认为涂鸦和平面设计、招贴设计的关系很大。
涂鸦没有很严格的规定，只要是你把你想话的画出来就是涂鸦，涂鸦可以在墙上，像美式的那些，也可以在电脑上，现在正流行的鼠绘，也可以在纸上，随手创作个涂鸦的手稿，很随意，也不用费太大的功夫整喷漆。甚至做一个立体的小雕塑也算是个涂鸦。
我喜欢涂鸦的，只是墙面的，和纸上的。 要求的美术功底嘛，我认为当然是功底越厚越好拉。
涂鸦就是后现代的一个艺术形式。首先从涂鸦的方法技巧来看，处理一些需要的字边，背景都需要很高的对美术透视这方面的理解，对于处理涂鸦画面的技巧和你的美术功底分不开！素描是任何一种美术形式表达的基础的基础。
水粉 水彩 油画 雕塑 版画 速写 ……包括涂鸦这一切的基础都要靠素描来打。还有，你的色彩，这要求的往往比你的素描功底要高，因为你看过的一副副精彩的涂鸦，能夺你眼光的地方肯定是靓丽的色彩，对色彩认识深一些对你很有帮助，比如，什么色和什么色是补色，什么色和什么色搭配和谐。
举个再简单不过的例子，红色和绿色互补，那也就是说大面积的红色里有一点两点绿色，就会感觉红色更红，反之绿色和红色也一样。利用好这些色彩理论规律是个关键。
再其他的就是需要你的个人修养了，我打小就没见过什么涂鸦，所以和国外的涂鸦者的修养没的比，他们从小就从就接受这些熏陶，美国到处可见涂鸦。吸取 看过的涂鸦多了 你的脑子里的东西也就多了……这不是一时能做到的。
还需要的是，建议去读读涂鸦理论！ Bomb：也是涂鸦的意思 BURNER：就是从涂鸦竞赛中获胜的人 CAP：涂鸦用的工具-自喷漆的喷头，可互换 CREW：团体的意思 DEF：就是牛X的意思 DOWN：只在团体或做画中的一部分 FADE：调和颜色 GOING OVER：涂鸦人把自己的名字写在别人的作品上，很不礼貌的行为，可能是在挑衅。. TAG：就是自己的签名 HIT：用颜料或墨水在任何能可以做画的地方写上自己的名字 KILL：指做画或签名太过渲染 PIECE：杰作 TAGGING UP：写上自己名字 THROE UP：就是用一层喷漆，在加上外匡技巧迅速的绘上自己的名字 TOP-TO-BOTTOM：涂鸦从车顶一直到车底 TOY：技巧不熟练 WLIDSTYLE：用字母的连接所构成的一幅复杂作品 WRITER：专业涂鸦画家. WRITER：涂鸦甾。
我喜欢叫“漆甾”，就是玩涂鸦聚居地的了！！ ALL-CITY：当涂鸦甾或者涂鸦团将这个城市的主要地铁线路都涂过时，就称为ALLCITY。BENCH：涂鸦甾聚集地，一般是指采点的地方。
BENCHING：采点。BITE：抄袭人家的作品（很不礼貌的行为哦！！）BMT,INT：两个纽约的地铁部门。
BOMB：就是去涂鸦了！！BUFF：最令涂鸦甾气愤的事：清除涂鸦！！THE BUFF：指纽约铁路总局的涂鸦清除计划。BURN：与其他涂鸦甾竞争，比谁的作品好。
相近的词是style wars.BURNER：指那些超劲的作品，一般是WILD STYLE的。CAPS：涂鸦专用喷头，有fat.skinny.German thin.三种CREW：这就不用解释了吧？CROSSING OUT：涂改或覆盖某人的名字。
级不礼貌的行为哦！！！DESIGNS：在底色上加上如闪光或彩斑之类的小花样就叫做，DESIGN，好坏一般由作者的想象力和技术决定。DOPE：称赞某人的作品。
DT：指便衣警察和侦探。5-0：对警察的蔑称。
FAMILIES：指碰到与别人THROW-UP的名字相同是的尴尬情况。GETTING UP：你的名字涂在许多地方时，你的知名度就高了，着就叫GETTING UP。
GETTING OVER：后起之秀。FILL-IN：上色。
HAND STYLE：一般指TAG的形式或手写风格。HIT：指TAG.throw-up或一副作品。
OUTLINE：钩边。FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成后，为了修整作品的轮廓，要再钩一次边。
PIECE：指一副，MASTERPIECE的简称。TAG：作者的昵称，签名。
THROW-UP：只钩边，不上色的简单涂鸦，或者上单色调，如白色。我喜欢叫T-UP，更简单些。
WILD STYLE：指一种涂鸦风格，这种风格较乱，字母之间互相串联，而且字型扭曲，色彩选用也很绚丽。做这种风格的作品要求作者有一定的想象力和技巧。
