1. 拍电影要怎么起步
啊，那你还有很长的路要走啊，首先就是故事就不用说了，还是要写，只要是剧情片，就要有剧本，就要有故事，而且千万不要以为故事很简单，故事的设计是很高深的一门学问，如果实在不行的话，就找编剧好的人给你当编剧。
拍电影的话，如果是导演，你要先回去大量的看电影，然后结合理论书籍看，就是作品+理论的学习方法，同时其余时间进行实践，这是最快、最好的方法了。理论必须结合作品去学习，不然的话你脑子里根本没有概念，真的，我们都是这么过来的，经验之谈。
看电影的时候不要为了看热闹而看热闹，要看片子的镜头设计，景别、角度、构图、长度、配乐、音效，这些都要看。设备的话，千万别随便说资金不成问题，这是电影，除非你是亿万富豪，不然的话，真正的电影胶片摄影机，一台就要几百万，整套配置下来上千万，拍一分钟的胶片好几千块钱，只要你能负担的起，那就真算你富了。
当然用不了那么高端的，但底层电影贫民最低的是5D2或者5D3，正常必须至少要索尼FS700或索尼F3，或者佳能C300也不错，价位的话，配全镜头和脚架什么的，二十万吧，裸机是10万左右。5D2或5D3便宜点，配全东西5到10万吧，但5D2和5D3的缺点也是致命性的，耐久度不行，坏得快，而且相比于专业摄录一体机，它们对于噪点的控制能力相当差，并且在色彩还原上，这两种机子的画面色彩太华丽浮躁，就是很像MV，本来花花草草没那么绿没那么鲜艳，5D2无论你怎么调，愣是鲜艳的，色彩对比度高，色度高，不真实。
再往上，就算真正的专业级了，RED ONE，一台裸机就40万了，你想想看吧，一般是私人用不了那么高端的。
2. 关于拍电影的问题
在中国做导演有四条路，一是科班毕业，即北京电影学院 中央戏剧学院 上海戏剧学院等艺术院校导演系毕业，毕业后有机会进入电影厂工作成为专职导演.二是通过关系或自己的勤奋努力，从剧务开始做起直至成为导演的助手，凭借关系抓住机会导一部片子.三是你拥有很多很多的钱，将电影作为爱好自己导着玩.四就是你必须是名演员名摄影师或明制片人，这样也有机会导戏的.无论你走哪种途径，都必须得找到投资方.
拍一部电影的成本是很大的，即使拿普通dv拍二十分钟左右的短片也要在三万元左右.电影器材一般都是租用的或借用单位器材，如果你非常非常非常非常有钱，不介意你去买.
判断一部电影的好坏并不是仅仅通过镜头角度来区分，那是摄影师的工作.电影艺术是由画面 声音 剪辑组成的.创造性思想性和艺术性才是衡量一部电影好坏的标准.
"而且有很多剧情很好的电影我认为都在拍摄的角度上和时间上有很大的缺陷……"这话说不通，可见你根本不懂什么是电影.建议你多读一些关于电影的书籍作品.依你目前的情况最好从"电影馆"系列读起.至于电影符号学等理论性著作最好不要涉猎.拍摄角度无非就是平仰俯，镜头的运动也就是推拉摇移跟.不知道你还想怎么玩摄影机，期待中^
把影视业带到高峰？我估计你可能是小孩子，我不知道你所认为的高峰是什么样子的，但电影不是靠一两个发展起来的，它需要几代电影人的共同努力.
北京电影学院的导演系是电影导演专业中最好的.当然，中戏也不错，但它的导演系主要是戏剧方向.北电的导演专业考试一般在每年三月份进行，根据当年不同的专业方向，其考试内容也会不同.不过试卷基本会涵盖电影常识 文学作品常识 智力题 影评或社会评论 散文，面试一般则是小品表演 故事编讲 音乐美术作品分析等等 导演专业一般分为记录片方向 剪辑方向 故事片方向等等，可是具体的专业方向需要看你的老师怎么教.即使你很幸运的考进去也不要太乐观，因为导演专业的毕业生就业率非常不好！如果你有关系有钱那无所谓了.不然等到毕业的那天起你就要考虑改行的问题了.
等到你明白电影是什么，并且做好时刻失业的准备后，再来探讨导演这一工作吧.
3. 普通人怎么拍电影
1.写出剧本，剧本剧本，一剧之本。
2.确定演员，可以是自己，也可以找朋友，或者请小演员。
3.找好器材，包括一到两台DV机，有条件的话可以再配置反光板。
4.确定场地，包括室内景和室外景。
5.拍摄。
6.后期剪辑，需要在电脑上安装1394卡（硬件），premiere（软件）等必要工具。
7.合成，输出电影，刻盘。
我布置给学生的DV作业就是这样来的。
说白了，只要你踏出第一步，你会发现，拍一部属于自己的电影，并没有想象中的难。
很多事，不是做不了，而是没有去做。
4. 电影基本常识有哪些
电影，也称映画。是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。
电影是一门根据“视觉暂留”原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（以及还音）在银幕上造成活动影像（以及声音）以表现一定内容的技术。
电影时一种综合艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影世界里有很多不同类型的电影，也有很多种电影的分类方法。
1889年电影是由爱迪生发明的。用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，看起来像实在活动的形象。
从有声电影到现在，已经发展到了科技的时代。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。
国外电影广告在美国和英国的电影广告中，有这样八种标记：美国X——禁止未成年者观看的影片。G——所有观众可看片；R——十七岁以下禁止观看；PG——一般观众可看；英国U——内容正派片；A——一般观众可看片；X——18岁以下青少年禁看片；AA——少年儿童禁看的凶杀片。
电影一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段。在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。电影能准确地“还原”现实世界，给人以逼真感、亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。
电影的帧速率一般是24帧每秒。随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。
5. 基本拍摄常识
1.曝光度越大，照片越亮，反之越小。就是说，如果环境比较暗，就要调高曝光度
2.光圈：大光圈的镜头非常适合低光量的环境，因为它可以在微亮光的环境下，撷取更多的现场光，让我们可以用较快速的快门来拍照，以便保持拍摄时相机的稳定度。也就是说，环境暗，要调大光圈。
3.快门：是镜头前阻挡光线进来的装置，一般而言快门的时间范围越大越好。秒数低适合拍运动中的物体，某款相机就强调快门最快能到1/16000秒，可轻松抓住急速移动的目标。不过当你要拍的是夜晚的车水马龙，快门时间就要拉长，常见照片中丝绢般的水流效果也要用慢速快门才能拍出来。也就是说，物体运动越快，越需要快的快门。夜景要用慢速快门。
普通数码相机大多都是自动调节，少数的可以手动调节曝光。只有专业的相机才需要全部都手动调节，所以，你买了普通相机，不要担心，它会自动调节的，类似以前的傻瓜相机。
