钢琴怎么弹（请问学钢琴怎么弹好它）

钢琴怎么弹

一、钢琴怎么弹

兴趣是最好的老师，首先要懂得五线谱尘缘中琴声，月皎波澄。

神怡心旷之际，忽一阵微风起伏。远远传来屡屡琴声，悠悠扬扬，一种情韵却令人回肠荡气。

虽琴声如诉，所有最好的时光，最灿烂的风霜，而或最初的模样，都缓缓流淌起来。而琴声如诉，是在过尽千帆之后，看岁月把心迹澄清，是在身隔沧海之时，沉淀所有的波澜壮阔。

在懂得之后，每一个音符下，都埋藏一颗平静而柔韧的心灵。相遇的甜蜜、孤单的苦涩，都是你我的回忆。

缤纷、透明，令人玄感沉醉的诗调属于你的音乐情歌！带你梦回初恋、梦回家园、梦回那生命的朝露，在琴音的怀抱中甘甜休憩—纯美的钢琴声、诉尽无限的爱恋。优雅的钢琴演奏，能唤回你对那些曾经爱过的地方的美好回忆。

钢琴世界，用行云流水般的音符阐释浪漫情怀。完美的音效、精彩的演奏，给你超值的音乐享受。

钢琴英文名是Piano,Piano是pianoforte（有强弱变化的哈泼西考特）的简称原名：哈泼西考特. 其机械装置有：键盘，击弦机，琴槌，制音器，琴弦和踏板。现代钢琴的键盘达七个八度，最低音为A2；也有再加一个小三度的，最高音为c5(88键)。

钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。现代钢琴因形状和体积的不同，主要分为立式钢琴和三角钢琴。

音乐会所用的大三角钢琴是乐器中的庞然大物，有9英尺长，最重的可达79吨。迄今为止最昂贵的钢琴是一架1888年生产的斯坦威（steinway）牌三角钢琴，1980年在纽约以18万英镑的高价被拍卖。

钢琴因其独特的音响，88个琴键的全音域，历来受到作曲家的钟爱。在流行、摇滚、爵士以及古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色。

立式钢琴价格便宜，占用空间小，成为爱好者的购买对象。三角钢琴（grand piano）则用于大型演出或专业人士。

立式钢琴采用一种琴弦交错的设计方案，有效地节约了高度与厚度。在此之前的立式钢琴高度达2.4米。

现在的只有1-2米高。三角钢琴有 2.7米长。

应用谱号：高音部：高音谱号，不移调记谱；低音部：低音谱号，不移调记谱。结构组成：由琴弦列、音板、支架、键盘系统（包括黑白琴键和击弦音棰）、踏板机械（包括顶杆和踏板）和外壳共六大部分组成。

使用材质：琴弦列：高、中音琴弦由钢丝制成；低音琴弦由钢丝加上紫铜缠丝制成。音板：木质结构。

木材要求质地柔软、有弹性、易传导振动，以白松或梧桐为最佳。支架：包括铸铁支架和木支架两部分。

键盘系统：黑白琴键由象牙或电木制成；音棰常用木制。踏板机械：金属结构。

外壳：漆饰木板结构。乐器特色：音域宽广，音量宏大，音色变化丰富，可以表达各种不同的音乐情绪，或刚或柔，或急或缓均可恰到好处；高音清脆，中音丰满，低音雄厚，可以模仿整个交响乐队的效果. 钢琴是一种键盘乐器，用键拉动琴槌以敲打琴弦。

从十八世纪末以来，在欧洲及美国，钢琴一直是最主要的家庭键盘乐器。钢琴发源于欧洲，十七世纪末，意大利人克里斯多佛利（Bartolommeo Cristofori）发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器。

至今已有三百多年的历史。 “在所有乐器中，钢琴最像机器。

它简直就是一种机器，人用手操作的机器。其尊容谈不上优美，故此画家们很少让它入画。

然而人机结合，人机相遇，它忽地灵通了！能弹了贝多芬，如哲人之沉思雄辨；弹肖邦，如吟诗；弹德彪西，如作画。它竟兼有了诗人、画家、哲人、鼓动家的功能。

尼采、托尔斯泰、阿道尔诺们爱之，弹之，当然不是没有缘故了。” “想想看吧，世无钢琴，我们也就没有莫扎特的二十几部钢琴协奏曲了；也就没有贝多芬的奏鸣曲了；没有肖邦的那些钢琴诗了；德彪西的‘钢琴画’也就不可得而赏之了。

那人间将是何等的荒凉、寂寞！”辛丰年先生在《钢琴文化300年》中的论述不但精辟地道出了钢琴的外型、内涵和精神，更道出了钢琴不可或缺的社会功能。钢琴之所以成为乐器大家族中的“王者”，是人类的精神文明及科技文明的发展所赋于它的，钢琴作为乐器的出现，是人类社会生活的需求，钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。

钢琴作为物质基础，为音乐家的创作提供了条件，音乐家创造发展的钢琴文化又促进钢琴结构功能的进一步成熟。由此我们说钢琴是钢琴文化的不可分割的一部分，了解钢琴、认识钢琴，也就成为了一个音乐人认识钢琴文化的必须了。

通常人们认为钢琴有近300年历史，即1709年由意大利制琴大师B·克里斯托福里所创制的现代钢琴的前身。在以后的200多年，又不断改进完善，方成为今天我们看到的现代钢琴。

然而，钢琴的整个演变过程可以追溯到600多年前，即现代钢琴出现之前，钢琴已存在了300多年，我们称这一阶段的钢琴为古钢琴。现代钢琴的前身只是1709年古钢琴质的发展与飞跃。

若没有古钢琴所发展的“量”的积累，也就不会产生1709年古钢琴“质”的飞跃。钢琴的起源，最早可追溯到古埃及与古西腊的弦什（一弦琴）。

将弦什的琴弦不断增加，逐渐形成了多弦乐器。进而多弦乐器又演变成两种演奏形式的乐器。

一是以手指拨动琴弦发音的多弦乐器。后与键盘结合成为拨弦古钢琴。

二、请问学钢琴怎么弹好它

钢琴每天按7小时练习时间，不间断的话，至少要10年才能掌握基本技巧，好不好还是其次。有水平？20年以上。

普通的钢琴在一万左右，建议买个1W多一些的。南珠江，北星海，这两个牌子耐用，作为练习琴价位又合适的。

一个人学，只弹自己有兴趣的？那我可以肯定的告诉你你是学不出来的。学钢琴绝大部分的东西都很枯燥，别说手指练习，就是后期那些大型一点的曲子，弹个成百上千遍你也有想吐的时候。按你说的那种，学不出来的，水平就更不用说了，最多就是几首流行歌曲，还只能是简单的，难点的还根本弹不出来。

没有任何基础自学不可能的，除非你有个中级的水平，那自己抠抠还行。钢琴不是速成的，而且钢琴和弦乐器不同，钢琴对手的要求非常的严厉而规范，不是弦乐器那样相对自由的，你是看着那些演奏家弹琴弹得轻松吧？可是你知道那是多少年如一日的坚持练习才能那样“轻松”的弹下去的么？10年，20年，一辈子，不管是一般的人还是演奏家，他们只要还弹钢琴，每天都会做基础练习，几天不练手就会退步，可想而知在钢琴中规范和规矩有多重要。你不喜欢局限化传统化是你对弹钢琴不太了解导致的，钢琴不是绘画，我也不喜欢那些框框条条，我画画就是不讲章法的，呵呵，但是最后我依然能画出起码外行看得过去的画。钢琴太不同了，不按那个来你就学不出来，就这样。

建议找个老师一对一的学，一节课一小时，一般一周一节，一节100左右。你问怎么能学好，那就是十年如一日的坚持基础练习（即使没空练曲子），每天最好集中练一小时（不包括练习曲），基础扎实是以后弹好曲子的基本条件，而这个基本条件，就要靠你忍受得了枯燥，那些练习里很多是完全没有旋律的。只要认真耐心有毅力，肯定能学好= =。

三、教你如何弹钢琴

很多人想知道学钢琴的窍门，要快速提高需要很多练习。窍门要在练习时归纳总结，慢练，多练，一开始分手练，边弹边哼旋律，这样比较容易上手。认真看曲谱，会看出他们是有一定的规律的，而左手其实很简单，规律性更强。

我建议哈农和车尔尼599就一定要练。

车尔尼599这部教程目前有许多版本，推荐使用上海音乐出版社出版、方百里注释的版本，这个版本对其中的分句、指法、及各种音乐符号作了修订，并对每一首练习曲提出了基本的教学要求。对学琴较有帮助。

599的练习曲有些的练习技术是重复的，不需每首都练，而且599的顺序是按照创作顺序编排的，所以在练习时要有所选择，提供一个有易到难顺序渐进的次序给大家参考：19、20、22、26、27、36、38、40、33、30、29、34、47、61、44、41、49、51、45、55、56、60、65、68、66、69、54、70、71、72、73、82、80、74、75。

还有91-100是必须练的。这些可以说是对前面练习的总结、巩固。

练习的时候，一开始一定要慢练，保证在慢练的时候不错音，和节奏正确。连线跳音都要注意，手型要撑好，手指要站立。如果觉得从599开始有点吃力，可以把拜厄的98,99,100练一练，如果效果好，就可以从599的19开始学了。19之前的主要的是认音的练习。

599弹几首之后如果想多练一些乐曲增强乐感，可以练习《钢琴基础教程一》（一共4册）。

记住，每次练习之前，一定要弹哈农，比不可少，就算没有弹练习曲，也要每天弹一弹哈农。特别假如你已经是成人，成人手的柔软性没有小孩好，双手的协调性也比较差，就更要练。

成人一开始学会感觉比较辛苦吃力，但是欲速而不达，一定要耐心慢慢练。可以平时多听些好听的曲子，鼓励自己也弹得那么好。

599这部教程乐曲短小精致、结构工整；旋律优美抒情、富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进，但是冠上‘练习曲’的名字，很多人就觉得枯燥，如果能让高手弹给你听，或是在网上下载到高手弹的版本，你会越来越喜欢的。

我从事钢琴教育，这些是教学实践经验，希望能帮到你。

四、钢琴怎么弹

钢琴被誉为“乐器之王”，它的难度在所有乐器中基本上是最高的，学钢琴是个很辛苦很漫长的过程，300年来很多人在学钢琴的道路上由于太苦而放弃。

楼主还不会弹钢琴，就想一口吃个胖子，勇气可嘉，但是恐怕胃口不足。我还从没见过您说的那种标出该弹什么地方的那种谱子。

不过可以把谱子地址给你：http://gangqin.56bang.com/gangqinqu/liuxinggangqinqu/2009/0420/37.html还有个版本：http://www.gangqinpu.com/html/6381.htm 可以下载ove格式曲谱，用overture 4.0打谱软件打开。这两个版本至少要三级的水平才能弹下来。

五、初学者怎么学弹钢琴

学习钢琴这门乐器，我个人认为，不管是业余还是专业都要有正确的教学法引导，也就是专业的基本手形与触键方法，但当我上大学时，班上钢琴系的同学很多指尖几乎直愣愣的触键，我实在不敢想象，指尖不成90度的后果。也许在钢琴教学领域中，还存在很多不同的教学法，比如上琴先放下手的形状，有要求手掌与琴成90度，也有让手掌与膀子一个方向的。我学琴较早，我当时的老师很是严格，基本功一点点磨好了到位了再让我弹其它曲子。我当时学琴，就是到啥级别老师才让我弹那个级别的曲子，曲子有一个错音都不行，，每首都要精练，所以我现在教学生，最讨厌听到错音，家长都说我过份严格。

现在来说说基本功中最重要也是最难掌握的方法，首先是手腕的丢，我有一些学生学了几年转到我手上一开始都是手腕上下抖个不停，我就勒令他们改，不改过来别弹快，因为弹快要低抬指，在初学时的高抬指时就因该弹一个音后马上丢手腕，如果已抖了一年后要改半年-一年，所以奉劝人们在初学时不管是业余还是专业都要请专业的老师（起码他自己弹琴是正确的方法），还要有一定的教学经验，遇到不同情况知道怎么处理。

其次是指尖触键，也就是关系到8级以上的快速练习曲中的力度均匀问题。我学生中有个别会有这种情况，下键时90度但瞬间又往外扒了，就是力度没有传到指尖，只是一味的找90度，这个也是需要时间去磨的，只有触键完以后还能保持指尖不软不变形，才能弹低抬指的快速练习。其实正确触键是只能感到指尖的骨头在弹琴，那个感觉才对。

再次是小拇指的正确触键，小拇指很短，要把虎口撑开，就是触键时指头往外撑，就能成90度了，然后是力度稳定问题，这个需要最少一年练习，可以在《什密特》中找小拇指固定不动只弹1234指的练习。

还有大拇指不能放平，关节全部弯曲，用下方的指甲边上的那个点触键。

双音的触键靠手腕压下的那股劲，手指不离开键，手腕做小落滚，手腕压下低于键面在触键，手指不要单独抬高。

还有落滚，跳音，盲练。

这些掌握不了想精练难度大的曲子是不可能的，有了这些基本功，再有好的练琴方法与乐感的培养，才能演绎完整的曲目，学曲子不在于难，在于基本功的扎实。

六、怎样弹钢琴可以更加好听

钢琴的发音是可以说是一触即发的，那就是说当琴槌一击琴弦，那么声音就发出来了。

因此，钢琴的老师告诉你，钢珍的发音只是在一霎那间完成的，而发发出来之后就不可能改变了。所以这就跟人声与管、弦乐器不同，尤其是在歌唱或在小提琴演奏的时候，一个音发出来后，能够在延长中任意渐强、渐弱、甚至还能够进一步改进音高和完善乐器的音色，但在钢琴上发出一个音后，需要延长就必须靠琴弦的振动来进行，而且是越来越弱的，如果一个音在发音的一瞬间不够理想或碰错了，那是无法改变的。

那么就综上述所语，人们在发出声音的一霎那，就必须能够保证把琴槌一下子击中琴弦，因此就一定要下键快，一下子就必须弹到发音点上，尤其是声音一旦发出，手就需要立即放松，不能够再加上力气或紧压不放，这是因为根据钢琴的发音特点，发出声音后就不可改变，所以钢琴的老师告诉大家，任何的挤压只会破坏自身的协调自如，而自身发的音机能的紧张和僵硬是会破坏后面的正常合理发音。。