一、幼儿绘画作品与幼儿心理有什么关系
幼儿都有绘画兴趣，有的更是情有独衷。
在绘画过程中，幼儿通常都很投入，因而幼儿绘画作品也是幼儿心态的真实反映。在幼儿的绘画作品中，用色习惯和构图特点，往往能够映射出幼儿的心态特征。
例如：有的幼儿喜欢用冷色调，黑色、灰色充斥整个画面；有的幼儿用色很单一，不会换色；这些用色特点通常反映出幼儿的情绪情感波动较大或比较喜欢沉默、独处。 还有的幼儿把人画得很小放在一个角落，有的小班小朋友涂色居然能一点都不涂到线外，这类画面往往表现出幼儿的胆小、拘束与不自信；有的幼儿的画面上画着一张张笑脸，太阳、花、草、云都在笑，很可能这样的 幼儿认为世界上的一切事物都是有生命的，这就是“皮亚杰”的泛灵论的看法，整个世界充满阳光；还有的幼儿在画面上画了许多东西，看起来丰富多彩，但他却不能完全讲述出来；而有的幼儿画面上没有什么东西却能讲得头头是道。
这些情况都说明，幼儿所接触的环境，所具备的生活经验，所具有的绘画经验是不尽相同的，个别存在心理问题，不敢说或语言表达能力差的幼儿也大有人在。
二、关于培养少儿绘画兴趣
培养兴趣是儿童接受教育的先导。
家长朋友可以试着创造绘画环境给孩子：1、给儿童创造良好的画画环境。 当儿童拿笔到处乱画时，简单的制止不如给他准备好颜料、笔和纸，任他尽兴涂抹。
儿童学习的动力往往来源于模仿，家长和老师常用笔和纸引导他们画画，并对他们的“作品”给予肯定和鼓励，儿童的成就感会促进他们对画画的兴趣。2、游戏中培养兴趣。
儿童常把画画当作游戏，认为好玩。因此，儿童画画要让他们在轻松、愉快的情绪支配下进行，而不能强制要求他们画什么、画多少张。
在绘画游戏中，儿童的想象力、创造力能得到充分的发展，并获取知识和一些不寻常的智慧。3、培养绘画的自信心。
自信才能创造个性，儿童绘画本身就个性的发挥。家长和老师看儿童的画要以鼓励和表扬为主，以此激发他们的绘画热情。
我看到过这样一个例子：日本音乐教育家铃木面对一个学了几年小提琴、已经让父母感到失望的孩子时，当孩子吱吱呀呀拉了一遍，比青蛙叫好不到哪里去，铃木却一把搂住孩子说：“天哪，你拉得太好了，太动听了，你再拉一段给我听听好吗？”孩子激动得脸都红了，接着又拉了一段，比第一遍好一些。拉完了，铃木又是鼓掌，又是表扬，到走的时候，孩子已完全沉浸在小提琴神童的感觉里了。
我想，面对一幅儿童随意涂鸦的“作品”时，我们的老师和家长也应该是铃木这种态度。培养儿童的自信心是使他们喜欢画画的最重要的因素。
4、扩大儿童视野。 新鲜的生活体验能激发儿童的创作欲望。
常带儿童参加户外活动，去看一些画展、图片展……，不仅能开阔儿童的眼界，增长知识，还可以培养他们善于观察和发现生活中美的习惯，陶冶美的情操。我经常建议一些家长带孩子外出游玩是带上速写簿，让他们在游玩之中画下一些美好的东西，潜移默化地增强了儿童对绘画的兴趣。
5、尝试新材料。 给儿童尝试使用新的绘画材料，激发他们探索的欲望，满足儿童的好奇心。
我经常要求儿童自己去寻找一些绘画材料、一些新的方法来画画。于是儿童通过探索知道了画画不光可以画在纸上，还可以画在树叶上，画在布上，画在石头上……；不光可以用笔画，还可以用手画、用一切可以画的工具来画画。
从而大大促进了儿童对绘画的兴趣。兴趣是最好的老师。
如果儿童能长久地对某一活动保持兴趣，那么他就会在这一方面成才。此外，兴趣含有积极的幻想性的创造认识活动，因此兴趣又是创造的萌芽，培养兴趣是培养创造性人才的前提。
培养儿童的绘画兴趣，只有在长时期的绘画活动中不断探索，使儿童参与活动的兴趣和心理水平不断提高，才能引发儿童的特长得到发展。 爱立方儿童艺术中心 http://www.3iart.com.cn。
三、小朋友画手机怎么画
你认为孩子学习绘画的目的是什么？幼儿艺术教育中（包括绘画），存在以下几个误区： 第一，重技能而轻情感。
《纲要》提到：艺术要避免重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。卢梭认为：艺术并不是对经验世界的描绘或复写，而是情感和感情的流溢。
他认为艺术是情感的宣泄而非摹仿。艺术创作有摹仿说与情感说之争，对他们二者的优劣不可妄加评论，但必须承认，情感宣泄说更能表征人与动物的根本区别，更能说明人创作的独特性。
其独特性就在于能以“符号智力”表达自己的情感，将“可能世界”变为现实世界。但现状是在幼儿园里，艺术教学中往往忽视了幼儿的情感，老师经常一厢情愿的将自己认为重要的技能技巧作为重点加以传授。
第二，重复制或模仿而轻创造。其实这也是由忽视情感表达衍生出来的。
亚里士多德曾经说过：摹仿是人从孩子时代就具有的天性，人之高于较低级动物的优点之一就在于人是世界上最善于摹仿的存在物，并且最初就是靠摹仿而进行学习的。强调摹仿在幼儿学习中的重要性本无可厚非，它确实在幼儿早期的学习，特别是一些良好习惯的形成过程中发挥着重大作用，但不能因此而将之无限夸大，幼儿不能靠摹仿而实现其全面发展，社会需要的是有创新能力、有创造性的人。
幼儿的绘画发展主要有三个阶段：无意义的涂鸦即意象阶段，模仿阶段，自由创造阶段。三个阶段是连续发展的过程，意象阶段主要是三岁前儿童的能力，三至五岁儿童的创作主要靠模仿，而五岁以后是自由创造阶段。
由于此时幼儿积累的表象相对较少，知识经验不足，他们的创作往往比较幼稚与贫乏，但必须承认，这是真正的自由创造的开始。 认识了三个阶段，我们就会发现，现在的幼儿园艺术教学中，一般只能让儿童的绘画水平发展到阶段二即模仿阶段，重视复制。
另外，教师的评价往往又是以与原物造型的相似程度为评判标准，相似的就是好的，相异的则否定。因此，这种评价模式很难让幼儿在艺术领域中进入阶段三自由创造时期。
所以，通过绘画，你究竟要让你的孩子掌握些什么呢？为什么一定要让他照着画呢？这样做的意义何在，大吗？对孩子而言，最成功的作品就是能表征其真实情感的作品。
