1. 学钢琴的基础知识是哪些
我觉得初学者建议买立式钢琴(除非家里超有钱和有空间能放下三角的)三角钢琴一般是比赛场地用到的。
挑钢琴的时候要挑选适合自己的,先弹弹试试手感,听听音色,然后再决定。 五线谱要慢慢来,根据一些相关的乐理书学习一下吧,很快就学会了。
再给你一些钢琴基础知识。 钢琴入门基础知识 1、钢琴的基本练法 (1) 钢琴的基本练法就是慢练。
慢练尤如"大镜",把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉,听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。
慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后,也不应忽视适当得慢速练习。
(2)有计划、有目的地学习: 冰冻三尺,非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。
钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划,从基础着手,循序渐进地学习,才能目的。
(3)以良好的心态学习钢琴: 学琴过程中,可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪,适当减轻学习难度,充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。
2、钢琴弹奏中自然重量的运用 关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如,从肩部的舒展下垂,到整个手臂的协调下垂,通过放松灵活的手腕调节,然后由手指把手臂重量传入键盘。 (1):认识体会到手臂的自然重量 以前倾上身的坐姿,把两只手臂完全放松地垂下去。
此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动,晃动,而血都涌向了手掌,通向了指尖。
体会到手臂的自然重量后,我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。
(2):手指要承受并支撑整只手臂的重量 手指的三个小关节微微凸起,尤其是处于手掌部位的指根关节(以下简称"掌关节")必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来,要求每一个手指都能支撑住。
我们用断奏入门的方法练习:先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好,结合手臂的自然重量。经过一个阶段,在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后,再渐渐进入连奏的练习。
进一步我们就可以调节重量的轻重 3、弹奏钢琴时身体的协调 身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面,开始就要明确,随着程序的深化,又要不断发展和更好地运用。 (1)保证身体协调的根本: 保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。
随着程度的提高,对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求,所以身体的参与和调节也越来越重要。 (2)坐姿的基本要求: 臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部,为了便于灵活用力,不要坐满,坐一半即可。
而且为了照顾到高低音,要坐在钢琴中部,不要随意挪动,而两条腿放在踏板两旁,在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。
(3)身体的左右调节: 身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例,弱低音区时,身体重心放到左腿方面去;弹中音区时,身体重心两面摆平;弹到高音时,身体重心侧往右腿方面。
(4)身体的前后调节: 身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。 4、手指的能力与训练 (1)手指的能力: 手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力,是否灵活和有力。
表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。 5、钢琴演奏中的促键: (1):指力触键e799bee5baa6e59b9ee7ad9431333330336432 与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉,就完成了下键的动作。
当肌腱松会时,手指和琴键就回复到原来的位置。 练习方法:让右手处于正常的弹奏姿势,手背和腕背几乎在同一水平面上,手指贴住键盘,处于C音到g音的位置。
手腕在抬高和放下的几次动作中始终放松,手指始终贴键,手指稳固而略呈弯曲。 例一:断奏:每弹一个音符,手指都迅速按下键,并在发出 声音的那一刻松开,缩回到键上。
手腕始终保持平稳。 例二:连奏:如断奏一样,每个音都要弹出保持住。
手指所用的压力只需阻止琴键弹回即可。再向下一个音进行时,前臂略向右转动。
这样,当一个键松开时,另一个键正好发出声音。 (2):手力触键: 手力触键的主要特点是手朝下动作。
在各类触键方式中运用最广。手腕的向上弹起的倾向成为手力触键的一个不可改变的标志。
练习方法:右手放在铺例一所示的键盘位置上。手腕放松,手指稳固。
拇指举起离琴键约1/4寸高,手朝C音的键上和键里用力,使拇指击下琴键。这时手腕会立即向上拱起1寸高,然后立即放松,回到原来的位置。
只样就形成了断奏的效果。左右两手都可以用这个方式来练习。
在每个下键动作中都要强调手腕的向上运动。也可以用同样的方式来练习连奏,但手朝下面的一个音的方向稍微转动,手腕每次向上拱起后,应立即回到原先的位置。
手腕放松和手指稳定是触键中最难达到的要求。手指触键有广泛的用途,如演奏各种音阶、琶音以及其他复杂音型的快速乐段等。
也常常用在弦及八度的弹奏中。 (3):臂落触键 臂落触键是突然落下前臂或全臂,以使所要弹的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。
最终的姿势是如图B所示的,手和手臂都从键盘上往下垂挂。
2. 学钢琴的基础知识
首先,初步的理论基础是要有的,钢琴多用固定调读谱,这就要求你要有一定的读谱能力。
五线谱初步: 在高音谱表中: 下加一线以上的线上的音分别是1357 间上的音是246,下一个八度则相反。 相邻的线或间,前后音的关系是3度,比如一线是3,二线就是5 相隔的线与线或间与间的关系是5度,比如第一间是4,第三间就是高音1 低音谱表中,第二间是1,其他规律同上。
乐理学习指引: 初学习钢琴,并不需要完全学透乐理,只要着重掌握记谱法,音程,调与调式就够了,在后来,和弦部分的知识也会变得很重要。 另外,在教材方面,我首先推荐《拜厄钢琴初级教程》,他的学习进度安排得相对合理,难度也不是很陡,并有复调的练习曲。
而且一般在书的前基页会有一些音乐的基础知识图解。 学习钢琴不会因为你的年龄关系而去跳过某些初级的训练,但只我真的很佩服楼主有这样的决心。
祝你成功。
3. 学钢琴的基本知识
五线谱顾名思义是由五条线组成,自下而上分别称为第一线、第二线、第三线、第四线和第五线。
被这五条线相隔形成了四个间,自下而上分别为第一第二第三第四间 钢琴又分为高音谱表和低音谱表,高音谱表的最左端会有一个高音谱号的标记,有点像个麻花把呵呵。低音谱表也是有个低音谱号的,像个耳朵加两点 至于怎么认音这真不是一句两句话能说出来的了,而且无法形容这个图形,你可以找老师上几节乐理课入入门,不会花费很久时间的。
如果你想自学介绍你些书吧,例如李重光的基本乐理,如果你觉得难懂可以选择一些专门面对幼儿师范类的乐理书,会简单一些的。 希望可以帮到你 钢琴的基本知识- - 钢琴被誉为乐器之王。
它结构复杂,音域宽广。可用于独奏和伴奏。
钢琴共有两大类,一类称作平台琴,其特点是音量大,触感好,外型美观,适合舞台演出。 另一类是立式琴,它体积小,搬运方便,适合家庭练习。
钢琴有88个键子。也有少量85键、83键、92键等键数的钢琴。
最常见的88键钢琴包括52 个白键和36个黑键。 钢琴的键宽、键长都有固定的标准,所以一位演奏家可以方便地演奏不同型号的钢琴。
平台琴有多种规格,习惯上以琴体的长度来划分,如9尺、7尺、5尺等。立式琴一般按琴体高度来划分,如120(琴高120厘米)u5、113等。
无论平台琴还是立式琴,其结构大体上可分为五个部分:外壳、键盘机械和踏板机械、弦列、膏板、支架等。 弹奏钢琴时,手指将琴键按下,琴键另一端将内部击弦机的相应部分顶起,驱动小槌敲击琴弦。
击弦机应反应灵敏,至少保证每秒钟8—12次的重复击弦运动。触键手指抬起后,击弦机上的止音器带动止音呢抵住琴弦,将声音止住。
立式钢琴底部有三个踏板.右踏板称为延音踏板,踩下后,所有止音器抬起,产生共鸣和长音效果。左踏板称弱音踏板,踩下后,小槌被向前推进一段距离,击弦距离减小,演奏起来声音也就减弱。
中间踏板是练习用弱音踏板,踩下后向左拨入槽内固定,会使一条弱音呢下落在小槌和琴弦之间,使音量大大减小。有的钢琴无中间踏板,也有的在中音踏板上安装一凸轮机构控制踏板起落,踩第一次时,弱音呢下落,踩第二次时,弱音呢抬起。
立式钢琴的琴弦约有220多根。中高音域内,一个音有三根弦,称同音弦组。
同音弦组内的三根弦调成同样音高(频率),以增加音量改善音色。最低的十几个音采用单弦,其余为双弦。
低音弦和中高音弦交叉排列,构成弦列。交叉的弦列大大减小于钢琴的外形尺寸:低音弦的表面缠有一层或两层细铜线,成为“缠弦”。
缠弦可以增加弦的附加质量,获得良好的低音。琴弦受小槌敲击后开始振动。
尽管琴弦的振动幅度很大,由于琴弦很细,与空气接触面积小,琴弦本身扰动空气发出的声音是很微弱的。琴弦通过琴码(在琴弦下端)将振动传给音板,再由音板将声音辐射出来。
音板不仅是辐射声音的主体,其本身的材质好坏和振动性能还和琴弦振动相互影响,起到美化音色的作用。
4. 钢琴入门知识
额。
这个还是说来话长的。先简单的说说把 五线谱顾名思义是由五条线组成,自下而上分别称为第一线、第二线、第三线、第四线和第五线。
被这五条线相隔形成了四个间,自下而上分别为第一第二第三第四间 钢琴又分为高音谱表和低音谱表,高音谱表的最左端会有一个高音谱号的标记,有点像个麻花把呵呵。低音谱表也是有个低音谱号的,像个耳朵加两点 至于怎么认音这真不是一句两句话能说出来的了,而且无法形容这个图形,你可以找老师上几节乐理课入入门,不会花费很久时间的。
如果你想自学介绍你些书吧,例如李重光的基本乐理,如果你觉得难懂可以选择一些专门面对幼儿师范类的乐理书,会简单一些的。希望可以帮到你,如果有问题可以再来问我呵呵。