1. 诗歌韵律相关知识
五律的平仄
1 仄起式
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2 平起式
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七律的平仄
1 仄起式
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2 平起式
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五言绝句
1 仄起式
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平平平仄仄，仄仄仄平平。
2
平平平仄仄，仄仄仄平平。
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七言绝句
1 仄起式
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2 平起式
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
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2. 【有关诗的知识】
一、什么叫诗歌 “诗”一词，本是四书、五经（诗、书、礼、易、春秋）中的《诗经》的简称.《诗经》本称“诗”，后被儒家奉为经典，才称《诗经》.《诗经》是我国第一部诗歌总集.诗，原本是配乐来唱的，所以也称“诗歌”，后演变成脱离音乐的一种文学体裁. 1、对诗歌的定义： 〈1〉《辞海》：是最早产生的一种文学体裁.它按照一定的音节、声调和韵律要求，用凝练的语言，充沛的感情，丰富的想象，高度集中地表现社会生活和人的精神世界. 〈2〉现代汉语词典：文学体裁的一种，通过有节奏、韵律的语言反映生活、抒发感情 2、对诗歌定义的诠释（依《现代汉语词典》说） （1）有节奏、韵律的语言. 旧体诗在节奏、韵律方面有严格要求.尤其是唐代的近体诗和宋代的词，在字数、平仄、对仗、用典、韵脚等方面都有严格规定. ①节奏（或称节拍）：指声音的轻重缓急与抑扬顿挫，主要表现在语气的间歇停顿上. △王维《相思》： 红豆/生南国，春来/发几枝.愿君/多采撷，此物/最相思. △杜牧《清明》：清明/时节/雨纷纷，路上/行人/欲断魂. 借问/酒家/何处有，牧童/遥指/杏花村. 诗歌可以没有严格的韵律，但必须有鲜明的节奏.郭沫若说：“没有节奏的便不是诗.” ②韵律：指诗词中的平仄格式和押韵规则.《辞海》：指诗歌中的声韵和节律. △平仄：汉语古音有平、上、去、入四声（现入声字已在普通话中消失）.按现代汉语的四声（除轻生）分为阴平、阳平、上声、去声，入声字在京剧念白中还有：街. 平仄声的特点：平声：平缓悠长；仄声：短促急收. 利用文字的平仄，可以使诗歌具有很强的韵律感.唱歌时的拖腔都要落平声上才能延长， 例： 歌词 “十五的月亮” 中的 “亮”， 落在liang声上. △押韵：指诗歌中某些句子末韵母相同或相近，使音调和谐优美.一般偶句押，首句可押可不押.新诗有几句押一次韵或不押韵的.例王之涣的诗： △《登鹳雀楼》：白日依山尽，黄河入海流.欲穷千里目，更上一层楼. △《凉洲词》： 黄河远上白云间，一片孤城万仞山.羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关. （2）反映生活 ①反映劳动生活：△古歌谣：断竹，续竹.飞土，逐肉. △《诗经·伐檀》 坎坎伐檀兮，置之河之干兮.河水清且涟猗.不稼不穑，胡取禾三百产廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮！ ②反映社会 石壕吏 新婚别 △杜甫的《三史》 潼关吏 《三别》 垂老别 新安吏 无家别 △杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》名句：“朱门酒肉臭，路有冻死骨.” △杜甫《兵东行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰.耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥.牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……” △《诗经·硕鼠》 ③反映边塞生活 △王昌龄《从军行》： （一）青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关. 黄沙白战穿金甲，不破楼兰终不还. （二）大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门.前军夜战洮河北，已报生擒土谷浑. △王昌龄《出塞》： 秦时明月汉时关，万里长征人未还.但使龙城飞将在，不教胡马度阴山. △王翰《凉州词》： 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催. 醉卧沙场君莫哭，古人征战几人回. ④反映爱情生活：△《关雎》△《孔雀东南飞》△李季《王贵与李香香》 ⑤反映山水田园： △陶渊明《归园田居》： 种豆南山下，草盛豆苗稀.晨兴理荒秽，戴月荷锄归. 道狭草木长，夕露沾我衣.衣沾不足惜，但使愿无违. △陶渊明《饮酒·结庐在人境》中句： “采局菊东篱下，悠然见南山.山气日夕佳，飞鸟相与还.” △王维《渭川田家》： 斜光照墟落，穷巷牛羊归.野老念牧童，依杖候荆扉.雉雊麦苗秀， 蚕眠桑叶稀.田夫荷锄立，相见语依依.即此羡闲逸，怅然吟式微. △贺敬之《桂林山水歌》 （3）抒发感情： 别林斯基：“感情是诗情天性的最主要的动力因素；没有感情就没有诗人，也没有诗歌.”诗歌抒发感情是多方面的：喜、怒、哀、乐、惊、恐、思.例： ①喜：杜甫《闻官军收河南河北》： 塞外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳.却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂. 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡.即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳. ②怒：岳飞《满江红》： 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇.抬眼望、仰天长啸，壮怀激烈.三十功名尘与土，八千里路云和月.莫等闲白了少年头，空悲切. 靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭.驾长车踏破、贺兰山缺.壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血.待从头、收拾旧山河，朝天阙. ③哀：△李清照《声声慢》： 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚.乍暖还寒时候，最难将息.三杯两盏谈酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识. △李瑛《一月的哀思》： 敬爱的周总理，我不能去医院瞻仰你，只好攥一张冰冷的报纸，静静地，伫立在长安街的暮色里.任一月的风，撩起我的头发，任昏黄的路灯照着冰冷的泪滴…… ④闺怨妇思： △李清照《点降唇·闺思》： “寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕.惜春春去，几点催花雨……” △李清照《一剪梅·别愁》： 红藕香残玉簟秋.轻解罗裳，独上兰舟.云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼. 花自飘零水自流.一种相思，两处闲愁.此情无计可消除，才下眉头，却上心头. △李白《春思》： 燕草如碧丝，秦桑低绿枝.当君怀旧日，是妄断肠。
3. 诗词格律知识
近体诗和古体诗 诗是从商周时代以来早已有了的一种抒情言志的韵文形式。
《诗经》305篇，就是我国最早的一部诗歌总集。诗被谱入乐曲，用来歌唱，即为曲辞，或称歌辞。
从文学的角度定名，则称之为诗。“楚辞”就是在楚国人民中流行的歌辞，亦可称为楚诗。
到了汉代，五言诗产生以后，诗逐渐成为不能歌唱的文学形式，开始与歌辞分家。从此以后，凡是能作曲歌唱的诗，题目下往往带一个“辞”字。
就诗体而言，则分为近体诗和古体诗两大类。 近体诗是与“古体诗”相对而言的诗体，也称今体诗。
它形成于唐代，以有严格的格律为其主要特征。从南朝齐永明时沈约等人开始就研究四声、八病（指诗歌创作中应避忌的八个声律问题，即平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽）等声律、对偶，至唐初沈佺期、宋之问时逐渐定型，形成了一种与旧体诗有明显区别的新诗体。
其字数、句数、平仄、对仗和押韵都有严格的要求和规定，主要类别有律诗和绝句，其中又各有五言、六言、七言之别（六言较少见）。绝句每首四句；律诗每首八句，十句以上的称排律或长律。
还有六句三韵的律诗，称为三韵律诗或小律。 近体诗以律诗为代表。
律诗的韵、平仄、对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。
其主要特点是： 1、每首限定八句，五律四十字，七律五十六字； 2、押平声韵； 3、每句的平仄都有规定； 4 、每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。 七律如： 孤山寺北古亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树？谁家新燕啄春泥？ 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
——白居易《 钱塘湖春行》 五律如： 戍鼓断人行，边秋一雁声。 露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。 寄书长不达，况乃未休兵！ ——杜甫《月夜忆舍弟》 绝句比律诗的字数少一半。
五言绝句二十字，七言绝句二十八字。 七绝如： 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。 ——杜牧《清明》 五绝如： 白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。 ——王之涣《登鹳雀楼》 古体诗是与近体诗相对而言的诗体。
近体诗形成以前，除楚辞体以外的各种诗歌体裁，都可称之为古体诗，也称古诗或古风。古体诗格律比较自由，不拘对仗、平仄，押韵宽，除七言的柏梁体句句押韵外，一般都是隔句押韵，韵脚可平可仄，亦可换韵。
篇幅长短不限，有句子比较整齐划一的四言、五言、六言、七言体，也有长短句相间、随意变化的杂言体。五言、七言的古体诗作较多，简称“五古”、“七古”。
杂言最少一字，多者可达十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上将其归入七古一类。汉魏以来，乐府诗原是配合音乐的，有歌、行、曲、辞等。
唐人摹仿前代乐府而作，有沿用乐府古题的，如李白《蜀道难》；有即事名篇另立新题的，如杜甫的“三吏”、“三别”及白居易的《新乐府》等，都已不合乐，实属古体诗范围。另外，唐以前即有以四句为单位的绝句，称“古绝句”，与讲究平仄的近体绝句不同，也属古体诗。
如： 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。
——李白《静夜思》 总括起来说，一般所谓古风属于古体诗，而律诗（包括长律）则属于近体诗。乐府和绝句，有些属于古体，有些属于近体。
古体诗的主要特点 古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古。
因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗格律的束缚。
因此，可以说凡不受近体格律束缚的，都是古体诗。但是古体诗也不是一点格律上的要求都没有 ，想怎么写就怎么写。
实际上它是一种半自由体的诗，在格律上有以下特点，值得注意： 一、古体诗的押韵 古体诗也要押韵，既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵。
一般地说，不同声调是不可以押韵的。古体诗用韵，比格律诗用韵稍宽，一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。
但是，所谓通用也不是随便乱来的，必须是邻韵才能通用。古体诗虽然可以通韵，但是诗人们不一定每次都用通韵。
特别要注意的是，上声和去声有时可以通韵，但是平仄不能通韵，入声字更不能与其他各声通韵。古体诗的用韵，是因时代而不同的。
实际语音起了变化，押韵也就不那么严格。中晚唐用韵已经稍宽，到了宋代以后，古风的用韵就更宽了。
二、古体诗的换韵 格律诗是一韵到底的，古体诗则可以换韵，而且可以换几次韵。换韵的方式是多种多样的：可以每两句一换韵，四句一换韵，六句一换韵，也可以多到十几句才换韵；可以连用两个平声韵，连用两个仄声韵，也可以平仄韵交替。
值得一提的是，换韵的第一句，一般总是押韵的。近体诗首句往往押韵，古体诗在这一点可能是受了近体诗的影响。
三、古体诗的平仄和对仗 唐代以前的诗在平仄上没有明确规定。唐宋以后的古体诗在平仄上也是完全自由的。
但是，有些诗人在写古体诗的时候，却着意避免律句，使古体诗和格律诗有明显的区别。
4. 韵律分哪些关于诗词韵律的基本知识我略有所知,但是看《红楼梦》时
【近体、古体】 格律诗，包括律诗和绝句，被称为近体诗或今体诗，古人这么叫，我们现在也跟着这么叫，虽然它其实是很古的，在南北朝的齐梁时期就已发端，到唐初成熟。
唐以前的诗，除了所谓“齐梁体”，就被称为古体。唐以后不合近体的诗，也称为古体。
古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别： 句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句。近体只有五言、七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律。
用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。古体可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。
近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。 五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体一般只用平声韵。
平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄。唐以后，古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管。
古体诗基本上无格律，所以以下只讲近体诗。 【用韵】 唐人所用的韵书为隋陆法言所写的《切韵》，这也是以后一切韵书的鼻祖。
宋人增广《切韵》，编成《广韵》，共有二百余韵。实际上唐宋诗人用韵并不完全按这两部韵书，比较能够反映唐宋诗人用韵的是金人王文郁编的《平水韵》，以后的诗人用韵也大抵根据《平水韵》。
《平水韵》共有一百零六韵，其中平声有三十韵，编为上、下两半，称为上平声和下平声，这只是编排上的方便，二者并不存在声调上的差别。近体诗只押平声韵，我们就只来看看这些平声韵各部的韵目（每韵的第一个字）： 上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删 下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸 光是从这些韵目就可以看出古音和今音已大不相同。
有一些在古代属于不同韵的，在现在已看不出差别，比如东和冬，江和阳，鱼和虞，真和文，萧、肴和豪，先、盐和咸，庚和青，寒和删，等等。 如果我们具体看一看各个韵部里面的字，又会发现一个相反的情况：古人认为属于同一韵的，在今天读来完全不押韵。
比如杜甫《三绝句》第一首（以下引诗均以杜诗为例，不再注明）： 楸树馨香倚钓矶， 斩新花蕊未应飞。 不如醉里风吹尽， 可忍醒时雨打稀。
“飞”和“稀”在平水韵中同属五微，但在普通话读来并不押韵。 又如第二首： 门外鸬鹚去不来， 沙头忽见眼相猜。
自今以后知人意， 一日须来一百回。 “猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰，但在现在普通话中也不押韵。
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。
但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。
比如《军中醉饮寄沈八刘叟》： 酒渴爱江清， 余甘漱晚汀。 软沙倚坐稳， 冷石醉眠醒。
野膳随行帐， 华音发从伶。 数杯君不见， 都已遣沈冥。
这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。 这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。
现代人写近体诗，当然完全可以用今韵。如果要按传统用《平水韵》，则不能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此。
这些不同，有时可以借助方言加以区分，但不一定可靠，只有多读多背了。 【四声】 汉语声调有四声，是齐、梁时期文人的发现。
梁武帝曾经问朱异：“你们这帮文人整天在谈四声，那是什么意思？”朱乘机拍了一下马屁：“就是‘天子万福’的意思。”天是平声，子是上声，万是去声，福是入声，平上去入就构成中古汉语的四声，上去入又合起来叫仄声。
这四声中，最成问题的是入声。梁武帝接着又问：“为什么‘天子寿考’不是四声？”天、子、寿是平、上、去，考却不是入声，可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。
那么什么是入声呢？就是发音短促，喉咙给阻塞了一下。一类是以塞音t,p,k收尾，另一类是以喉塞音？收尾。
在闽南语和粤语中，还完整地保留着这四种入声，在吴语中则都退化成了较不明显的？收尾了。以t,p,k收尾的入声，并不真地发出t,p,k音。
塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下，然后再送气爆破出声。在入声中，只有阻塞，没有送气爆破，叫做不完全爆破。
比如英文的stop，美式英语在发这个词时，并不真地发出p音，而只是合一下嘴就完了，这就是不完全爆破，也可说是一种入声。 在普通话中，入声已经消失了。
原来发音不同、分属不同韵部的入声字，有的在今天读起来就完全一样。比如“乙、亿、邑”，在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵，在普通话读来毫无差别（。
5. 诗歌格律知识
格律，分开来，格，律。格是指格式，就是说它有一定的格式限定，如五绝的格式就是一首四句，每句五个字。七律的格式是，一首八句，每句七个字，中间两联要对仗。而律，就是指的规律性的东西了：以四声为基础，将汉字分为平声字和仄声字，按一定规律排列起来。格和律合在一起就是把汉字按一定的格式，规律排在一起。当然这种说法只是一种形象的说法。其实诗词的格很好明白，律稍微要难一点，但是也不难。主要记得：
1，律步：每两个字一步。如七绝“仄仄平平仄仄平”每两字一步划开来就是仄仄/平平/仄仄/平。就像人走路，左脚一脚，右脚一脚才算上一步。
2，交替：一个律步连着一个律步必须是平仄错开的。这里主要看一步里的第二个字。人们常说“一三五不论，二四六分明”就是因为每步里的第二个字才是格律的关键。
3，律句：一首诗最基本的就要算句子了，五言律句的话只有两步半，七言三步半。这里主要要注意的是那个半步的，半步只有一个字，也就是平或仄。由于律句忌出现三平尾，所以当然最后一步是平平的时候，半步的字要为仄，反之则要为平。
4，拗句：这个是因为一三五不论，二四六分明产生的.比如：仄仄平平仄仄平这句来说，由于一三五不论，那么它可以写成中仄中平仄仄平。中代表可平可仄。那么例句就有：平仄平平仄仄平，仄仄仄平仄仄平（孤平忌），平仄平平仄仄平，平仄仄平仄仄平。这几种都是拗句。还有一些特殊的拗句，拗句的话是需要补救的。就不多说了，打字好累。
5，押韵：律诗，律绝，只能押平声。押韵的规律是奇数句不能押，偶数句押。首句可押可不押。
6，对粘：律诗中每两句为一联。那么，第一句和第二句第二四六位上的字的关系是相对的如：（七绝首句押韵）
仄仄平平仄仄平，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
看第一、二句的二四六位，叫联内相对。联与联之间的关系就是粘了：观察一下第二句和第三句二，四六位。
其实，格律只是浮云。重要的是“起、承、转、合。”四字决。真正做到这四个字，才是一首好诗。
见识有限，如有错，请指正，谢谢。
