1.关于漫画的常识
练习的时候可以用A4的普通复印纸画
等到熟练后如要投稿（原稿）就得用专用的漫画纸画
专用的漫画纸带有标尺线，方便作者，但价格也贵，建议熟练后有必要再用.否则浪费
在A4纸上练习再好不过
漫画的基本要素有这么几点：
1.脚本（故事
2.分镜.
3.漫画语言
由这三点才能继续深入
1.原稿经编辑人编辑后，使用各种设想加以发展并记录下来为题材，再请画家贾将画画在漫画纸或涂画纸上。
2.用铅笔粗略地画出人物及其对白。
3.在铅笔线的基础上，用黑钢笔追加，细致地将衣服等勾画相互来。
4.加上背景、头发。背景等的黑色部分全部涂上。涂出（超出预定区域）的地方用白广告颜料修改。
5.各种各样的图样，根据透明坐标纸的固定规格，用刀裁好。
6.将糊脏的地方用白广告颜料等填去（原稿）便完成了。
7.在原稿上用照相排字植上文字，拼版后即可付印刷。
8.印刷厂制版、印刷后，再将印刷好的画页装订成册，并加上封面。
长篇的故事漫画就是在一次又一次有新的剧本的情况下，重复上述步骤做成的。并不是边想边画，在步骤1中就必须把剧情定下来。也就是称为”脚本”的了.
故事是漫画的基础，分镜是故事的表现形式，而漫画语言则是巧妙链接故事和分镜之间的联系.
绘制漫画除了传统的手绘，也可以用手绘板直接在电脑上绘制，然后制作出各种效果网.其中的步骤我就不一一解说了.
其实画画最重要的就是：想象力，耐心.
而漫画最重要的基础是建立在：速写上.
介意：生活中不妨身边带个小速写本，经常写生生活中的细节，发现一些有趣的东西.画下来，锻炼积累在画漫画的过程中所缺少的经验和想象力.
很有帮助哦~~~
好好学习吧，祝你在做自己喜欢的事情上能有所成就.
2.漫画常识
工具：铅笔（自动铅笔也可以），漫画用的蘸水笔（这个要去比较大的文化用品店买，如果去漫画专卖店的话是非常贵的），毛笔，尺子（直尺，云尺），橡皮（软一点，推荐4B，不要用橡皮泥），修改液（这个东西是漫画专用的，如果没有可以用水粉白色代替，我觉得是一个东西），原稿纸（可以不用漫画专用的，那个太贵。
推荐使用A4/B4的80g以上的复印纸，我觉得比漫画专用的好），墨水（黑色，牌子什么的无所谓，如果不够黑就开着盖子放一个星期）步骤：1，先用铅笔起草，这个会吧？2，把多余的铅笔线擦掉，留下你需要的，如果你有拷贝台，可以使用比较软的铅笔描边，这样就不用擦了。如果没有千万不要使用深色的铅笔描边，不然你会后悔的。
3，使用蘸水笔描边，有拷贝台就用拷贝台在新的原稿纸上描边，没有的直接在铅笔稿上面描边。这个地方注意，尽可能的一笔描下来，这个地方是很考验功夫的，尤其是遇到比较长的线的时候。
描边的时候注意尺子的用法4，要很有耐心的等待原稿干。有耐心哦！！5，没有拷贝台的要擦铅笔线。
6，做效果，（非网点）7，修图，用修改液配合毛笔8，贴网点（可以省略）PS：单幅画稿就这个步骤，如果是故事之类的东西最开始还要在原稿上面画上边框，需要按照杂志社的要求。
3.(08广东卷37)看漫画,运用《文化生活》的知识,回答下列问题
试题答案：（10分） （1）漫画中的文化教育存在只注重中国传统文化排斥外来文化的偏差。
（2）①文化的交流、借鉴和融合，是学习和吸收各民族优秀文化成果，以发展本民族文化的过程；是不同民族文化之间相互借鉴，以“取长补短”的过程；是在文化交流和文化借鉴的基础上，推出融汇多种文化特质的新文化的过程。②在文化交流、借鉴与融合的过程中，要有海纳百川的胸怀、熔铸百家的气魄、科学分析的态度。
不同文化之间，有差异就难免有矛盾、有竞争，但文化差异不应该成为文化交流的障碍，文化竞争并不排斥文化合作。不同民族文化之间，应该平等交流、相互借鉴，共享世界文化创新成果。
③在学习和借鉴其他民族优秀文化成果时，要以我为主、为我所用。我们要跻身于世界文化发展的前沿，必须深深植根于自己民族的文化土壤，不断实现中华民族的文化发展。
4.漫画的知识
【漫画】绘画种类之一，又称讽刺画。
讽刺画一词来源于意大利文caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。
【漫画】具有引人开怀；发人深思；启人心智的基本特征。
【什么是漫画的属性】
漫画是视觉艺术，与其它绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其它绘画，它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。
【漫画如何分类】
进入二十一世纪，漫画品种多彩纷呈，尤其在国内，漫画品种被划分的十分细致，例如，感想式漫画、抒情性漫画、哲理性漫画、水墨漫画等等不一而足，漫画种类十分繁多，它们之间的界限模糊，以至人们无法辨别。然而，当我们对这些所谓漫画种类进行认真细致的分析后，不难发现这些种类繁复的漫画除了名称和形式上略有区别外，他们的创作规律和精神内核基本上是一致的，所以这种划分是不科学的，欠思考的。其实漫画艺术在继承讽刺画和幽默画传统的同时，又衍生了冷幽默漫画和实用漫画。冷幽默漫画中包括黑色幽默、荒诞幽默及前卫漫画；实用漫画中包括插图漫画、广告漫画及趋利漫画等等。为了大家更为祥细了解漫画分类，在此节，我把漫画的衍生和发展做了比较理性和科学的划分，并制作成图表供大家更好理解漫画的发展史和漫画艺术的美学价值。
从图表中，我们不难发现，漫画在现阶段的生存状态，是讽刺漫画，幽默漫画及实用漫画三大类型漫画并存的时代。但是，由于文化工业在商业利润法则的驱动和控制下，讽刺漫画和幽默漫画这些主流漫画遭受经济利益大潮的冲击，有所退却和萎缩，而准漫画（实用漫画）却得到无限的膨胀和发展。这种不对称的发展不能完全归罪于趋利市场，主流漫画的低俗化是问题的根本所在，讽刺漫画的说教性已失去昔日的战斗性；幽默画的表现手法几十年不变，造成了人们在欣赏主流漫画时产生审美疲劳，于是主流漫画艺术出现真空状态，无形中为实用漫画提供了一个巨大的市场。而实用漫画恰恰迎合大众消费与叛逆心理，以富有感官刺激的和商业气息的空洞能指（即无意义和搞笑），消解了漫画艺术的深度意义和艺术灵韵，使漫画成为大众消费文化的附属品和笑料。
当我们带着历史的观点和思想来研究和分析这种快餐式的漫画时，我们首先关注的是它与90年代以来消费主义的关系，快餐式漫画征表了主流漫画艺术在我们这个消费主义时代的命运。
任何一种艺术都没有绝对的稳定性，它们在历史发展进程中在不断地发生建构，解构和重构的变化。漫画艺术也不例外，不能固守在亘古不变的表现形式和表现手法，要不断产生新的漫画艺术的表现形式，来满足于人们的精神需求。
我们要把漫画的艺术含量提高到重要的位置，从而提升漫画的艺术层次。众所周知，漫画艺术的价值是靠审美价值作为支撑，如果失去这一支撑点，漫画无异于失去艺术价值，在当今消费主义的影响下，必将蜕变为没有艺术灵性的俗漫画。而这种没有美学价值的俗漫画，只能盗用漫画一词的概念招摇过市，大行其道。
