小乐队编配常识

1.急求小乐队编配总谱

开放分类：音乐、钢琴、吉他、古筝、提琴 ——民族乐器—— 民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。

一、体鸣乐器（1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴，等等。（2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。

（3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。（4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。

（5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。二、膜鸣乐器（1）棰击膜鸣乐器：大鼓、排鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等排鼓。

（2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。（3）混合击膜鸣乐器：手鼓（俗称蛇皮鼓）、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都，等等。

三、气鸣乐器（1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。（2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。

（3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、排萧、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨、口笛、埙，等等。（4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。

（5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦丝、芦笙、排笙、高音笙、中音笙、低音笙、木叶，等等。（6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪，等等。

四、弦鸣乐器（1）打击弦鸣乐器：扬琴、竹筒琴、竹琴、锵，等等。（2）弹拨弦鸣乐器：古筝、柳琴、阮（大阮、中阮、小阮）、古琴、蝶筝、玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴，等等。

（3）弓拉弦鸣乐器：二胡、中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二黄、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔，等等。补充： —— 青铜乐器主要有铙、钲、钟、铎、铃、钩、镦于、鼓等。

2.请介绍一下大,小民乐队器乐编配常识

我以前在一个40人左右的中型乐队.基本编配是：

拉弦：以观众视角，在右手边，让二胡音响冲外.

二胡8-9把

中胡2把

（高胡）根据需要1把共11人

弹拨：以观众视角，在左手边

琵琶4把

柳琴1把

古筝2架在乐队中间，扬琴后边

中阮2把

扬琴2架在乐队中间共11人

吹管：在乐队中后边，位于古筝后边

笛子4支（梆笛2支，曲笛2支）

唢呐1支

笙2把

萧3支共10人

低音：以观众视角，在乐队右后方，配合拉弦组，增加低音效果

大提琴3把

倍大提琴1把共4人

打击：以观众视角，在乐队左后方

一组定音鼓1人

铜锣1人

小锸/三角铁1人

木琴1人共4人

以上编排供参考，如果你要组建小型乐队，主要的乐器有：

二胡2_3把

笛子1支

扬琴1架

大提琴1把

古筝1架

如果是演奏江南丝竹则增加弹拨的比重，要根据乐曲的不同风格，调配乐队编排.但基本原则要符合各声部的层次感.

3.小资乐队组建的必备知识、常识

首先我得向热爱音乐，并立志要在校园里闯出自己一片天空的年轻一届音乐人表示致敬。

我刚毕业，在学校也有自己的乐队。我来和你分享一下我在学校组乐队的经验。

首先是人员，其实大家都是因为对音乐的喜爱走到一起的，但是每个人喜欢的音乐形式又不一样，所以在初期，你们应该多听听各种音乐，找一个大家都喜欢的音乐形式，摇滚啊，流行啊，金属啊，确定一下今后乐队的发展方向。再有就是设备，琴，贝斯，效果器，音箱，鼓，麦克，缺一不可，鼓我印象里1000多就有了。

调音台如果咱不是专业的，不需要，没到那份儿上咱也用不着装那B，嘿嘿~好，你现在设备都有了，排练室怎么解决呢？如果你们认识学校的老师并和老师关系好的话，可以给老师送点东西，让老师帮你弄出一个教室（比如以要开办吉他社团一类的名义）学校有啥活动时候，你们就上去演，演完一感谢某某老师的支持，老师脸上也有光，一般都愿意帮你们的。这样又有了演出机会，还美其名曰为学校争光，简直是爽死了。

但是如果不行的话，排练室一般都很贵，乐队初建又要有很长时间来进行磨合，所以花在排练室的那些钱话的很不值。我的学校在郊区，我是在学校周围村里租了一个平房当排练室，一个月水电全算下来600块，5个人平坦每人每月120，少吃一顿大餐，少买几张点卡就出来了。

由于有院子，夏天的时候乐队排练完集体院里烧烤，不亦乐乎，但是早上9点前晚上7点以后就不要再搞了，周围人家会提意见的。排练的时候关上门，外面听的不是特别清楚的。

以上就是我大学的乐队经验，如果有什么要问的，欢迎追问，希望你们可以坚持下去，成为当地小有名气的校园乐队~。

4.告诉我有关乐队配器的知识

不知道您说的是管弦乐队还是电声乐队呢？管弦乐队和电声乐队配器的特点众所周知，管弦乐队的组成是以组的形式存在的，既铜管组、木管组、弦乐组和打击乐组。

而每组里都有音色较为接近的不同乐器，由于音色接近，能够产生比较好的音色共鸣。同时，由于每组里都有音区高低不同的乐器，比如木管组里有从最低音开始的巴松到最高音区的短笛。

弦乐组里有从最低音的贝提琴到最高音的小提琴。铜管组的最低音是大号（tuba ）最高音是小号，看看你就会明白了，他们每一组乐器都能适应从最低到最高音的音乐表现的需要。

而电声乐队则不然，只有可怜的几样乐器，但却要担当着全部歌曲的伴奏任务，怎么办？只有扬长避短，发挥各自的优势才能有效地为音乐表现服务。在回忆一下你听交响音乐时的感觉，是不是感觉声音非常宏大，声场特别宽广，为什么？因为乐器多、编组科学（同类乐器为一组）、声音共鸣好，尤其要是提到的是，管弦乐队配器的魅力是各种音色的组合，而不是单个乐器的声音。

所以很容易自成一体，能够独立完成某一音乐章节的表现。反之，我们再来看看电声乐队，它的乐器数量和管弦乐队相比，简直是太可怜了。

只有那么很少的几件。难道这样几件乐器就不能组成一个乐队吗？答案是否！电声乐队虽然人数较少，但是完成乐队配器的基本功能可是一点也不缺。

电声乐队有固定的打击乐鼓组。旋律、和声以及节奏可分别由吉他、电钢琴、以及弦乐组来完成，低音由电贝司来完成。

节奏主要由套鼓来完成。看看，麻雀虽小、五脏俱全。

所以说，电声乐队是管弦乐队的“另一种”音乐表现形式的缩影。虽然人数少，但是功能不缺。

要用仅有的乐器来为各种风格的歌曲进行伴奏，靠的是什么？还能象管弦乐队那样讲排场吗？肯定不能。电声乐队的功能是通过每件乐器的声音特点（个性）来完成的。

在电声乐队里，吉他、电钢琴、弦乐不但可以演奏旋律与和声，还可以演奏节奏，只有低音的电贝司和鼓组的活没有人跟她争。当你拿到一首歌曲准备进行编曲时，要好好看看这首歌的节奏除了鼓以外还有哪件乐器担当比较合适。

这首歌的前奏，间奏（也就是主旋律）交给谁来演奏比较合适，这首歌的和声由哪件乐器来完成比较合适。低音自然是没的争的，自然是电贝司。

了解了这些后，你的配器，也就是编曲的工作就开始了，接下来就是为旋律配制良好的和声进行。有很多朋友没有学过和声学，在编曲是时完全靠感觉、凭运气，这样的做法我们不提倡，因为任何一首音乐作品，如果没有良好的和声进行的话，你的作品就是配完了，也是一团糟。

所以，在此提醒各位朋友，要是想学编曲的话，还是应该学习一点和声学的知识。关于音乐的语言问题1.主旋律的写作了解了电声乐队的特点之后，又对歌曲进行了和声分析，并且为歌曲旋律配制了良好的和声进行之后，就能够把这首歌编好吗？不是的，因为在多声部音乐的进行中，除了主旋律外，还有副旋律，除了副旋律外还有织体语言。

关于主旋律我不用多说了，因为你的歌已经基本写成，为什么说叫基本写成呢？因为你还没有为你的歌曲认真地写好前奏、间奏以及尾声。只有这些都完成了，才能说是写完了完整的旋律。

在过去的年代里，可能是由于时代作品的原因，很多歌曲的前奏和间奏都是相同的。偶尔听到一首歌的前奏和间奏不一样便会感觉到耳目一新、精神振奋。

随着时代的进步，这种写法越来越被得到广泛的承认和使用，尤其是现在的通俗歌曲，由于篇幅较小，时间很短，为了进一步发展乐思，起到呈前启后的作用，在间奏上都作了许多文章，让歌手把音乐表现到一定程度后，由乐队继续发展乐思，这就是今天的歌曲伴奏的间奏的写法。那种完全大反复的写法已经越来越显得落后于时代了。

2.副旋律的写作3.在音乐进行当中，随着音乐的进行，为了更进一步地发展乐思，有时在主旋律的第二次出现时往往伴随着另外的一个旋律，这个旋律虽然不象主旋律那样明显夺耳，但是却为主旋律增添了不少的色彩，就好象二重唱一样。这个旋律就叫副旋律。

4.说道这里你可千万别头疼，因为副旋律也是旋律，是音乐作品不可缺少的有效成分。但是要写好副旋律，有时比写主旋律还难。

为什么？因为副旋律的写作依据不单单是和声，而且还需要复调音乐写作的基本训练。在这里如果让各位朋友枯燥地去练习对位法，严格地按照复调音乐写作的要求去练习的话，我认为不用说别人，起码连我自己都做不到。

难道就没有一些省事的办法了吗？答案是肯定的“有”！只要你认真地学习和声学，能够为自己的作品配制良好的和声进行的话，再认真进行一番自我训练，就可以为歌曲写出好的副旋律。因为副旋律的技术来源于复调音乐，而理论来源于和声，只要你认真分析你的和声进行，多听好的作品的配器，只要你用心，我想你迟早会写出好的副旋律的。

歌曲伴奏中的副旋律主要是和主旋律形成此起彼伏的对比，使音乐增加活力。但是究竟怎样才能开始练习呢？本人由于水平有限实在不敢误人子弟。

我只能根据我自己的创作体会，给大家一个参考。1.一般来说，副旋律的出现是在歌曲的第一主题的重复出现。

5.扒歌,原创,乐队编排等, 都需要什么乐理知识啊

一、你不需要惭愧，担任乐队队长不一定是技术、歌声最好的，而是能不能带动大家把乐队做好，这才是一个队长最重要的。

二、任何一样东西要学好肯定都要有一定的付出，你现在涉及的音乐领域可能仅仅只是演奏，这个不需要太多的乐理知识，良好的乐感就能弥补，但若是你想要能够写歌、配和弦、写和声、改编歌曲等创作领域，那你学习好乐理知识会让这些变得事半功倍，特别是和声这一块，但要学好和声，前面枯燥的基础知识又是必须的，所以如果你要怕枯燥、感觉没用，那就不用学了。注：乐理知识都是有用的，你觉得它没用是因为你现在深度还不够。

三、扒歌你是指扒旋律还是扒伴奏？要扒歌就是要会听，这个是靠天赋和积累的，这个学不了。

6.小资乐队组建的必备知识、常识

听了这么多年摇滚乐，自己也做了这么多年乐队，对乐队里谁的位置最重要的观点一直在变，但是乐队始终是集体参与的项目，就无所谓谁最重要，因为只有每个人都把自己那一摊事做好了，乐队才会牛逼~~主唱：整个乐队的招牌和门面，是乐队和观众之间沟通的桥梁，能带动观众的的积极性，能激发队友的表现欲，一个好主唱能让乐队省老事了。

另外，主唱必须是个眼光独到，看问题一针见血的思想家，得会写一些让人深有感触并且带有一定煽动气氛的歌词。吉他手：旋律制造者，用优美的旋律去打动观众，其表现方式为不鸣则已，一鸣惊人。

一定要在创作上免俗！说白了就是要玩死自己，旋律越有个性越好，在这个问题上，提倡个性，不过个性不代表什么都不懂，就是敢干。那不叫个性，那叫愚蠢。

贝斯手：除了人声之外乐队里能连接旋律和节奏的人，贝斯手要做到的就是在鼓手没来的时候代替鼓，吉他手没来的时候代替吉他，要让其他人觉得贝斯的律动很舒服，让你全身不由自主地随着乐曲节奏晃动，如果说主唱带动的是观众思想上的积极性，那么贝斯手带动的就应该是观众身体上的积极性。键盘手：很多乐队觉得键盘手很多余，尤其在一些所谓的摇滚乐队里，重金属乐队里更是很难见到有键盘的编制。

他们似乎认为键盘参与到了乐曲了，就不够“重”了。键盘是乐队的气氛营造大师，不是说会弹个钢琴伴奏，会用弦乐铺个底就是键盘手了。

键盘的妙处是在于穿插溜缝，在几个小地方给予一定的刺激，让乐曲灵光闪现。吉他手如果不在，键盘手责无旁贷地负责旋律部分的展现。

总之这是个很讨巧也很“带恨”的位置。鼓手：鼓是一种什么乐器？节奏乐器，不参与旋律，但是鼓手却应是旋律感最强的人，他们可以用鼓这种没有调性的乐器配合乐曲的旋律行进，该劲爆的时候让它爆发，该柔和的时候让它平静，这是种了不起的乐感。

绝大多数的乐队音乐的切口部分都是鼓手和贝斯手编的，老外的乐队之所以牛逼就在于他们的切口编得太好了，让乐曲时刻都有跳跃感，不会让人觉得乏味。还有一点要说的是，鼓手如果只会打鼓，而不会演奏其他一两样旋律乐器的话，对于乐队的编曲和排练没有任何帮助，而且会拖累乐队。

做了6年的原创乐队就这么点心得，能找到这样的乐手简直难上加难。死灵重组并非是不可能的事，但前提就是，所有乐手必须水平差不多，而且是好得差不多，不是烂得差不多~~非职业选手不必对号入座，谢谢~~。