1.一些关于美术的知识问题（考级要用）
通识部分（80%） 注：中国画、西画、书法、设计、摄影考生均需掌握。
（一）鉴赏基础： 1.了解美术的主要种类和功能。 2.了解美术作品中形式构成的基本要素及形式美的基本规律。
3.了解美术图象的类别及其特征。 4.了解美术鉴赏的基本方法，并能够运用美术鉴赏方法对作品的形式特征、社会含义、内在精神以及文化内涵进行具体的分析。
（二）鉴赏内容 1.欣赏中外经典绘画作品，了解其作者及作品内涵。 2.欣赏不同类别的现代设计作品，了解其不同手法与形式。
3.欣赏现代广告艺术作品，了解和分析作品的创意和方法。 4.欣赏中国传统工艺美术作品，了解其造型特点与内涵。
5.欣赏我国书法、篆刻的代表作品，了解其作者及风格特点。 6.欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。
7.欣赏建筑经典作品、环境艺术设计作品的形式美，了解其风格特征。 8.了解中外美术史中的重要流派及其代表人物。
注：重点掌握的鉴赏内容如下： ●中国部分： 岩画艺术 仰韶文化彩陶…………………………………………………………………新石器时代 青铜工艺…………………………………………………………………商、西周、春秋 《击鼓说唱俑》………………………………………………………………………… 汉 秦始皇陵兵马俑…………………………………………………………………………秦 龙门石窟（奉先寺）……………………………………………………………………唐 敦煌彩塑与莫高窟壁画……………………………………………………魏晋、唐、元 《韩熙载夜宴图》（中国画）…………………………………………（五代） 顾闳中 步辇图……………………………………………………………………（唐） 阎立本 《清明上河图》………………………………………………………（北宋） 张择端 《溪山行旅图》………………………………………………………（北宋） 范 宽 《千里江山图》………………………………………………………（北宋） 王希孟 《墨葡萄图》……………………………………………………………（明） 徐 渭 《兰亭序》………………………………………………………………（东晋）王羲之 《祭侄文稿》………………………………………………………………（唐）颜真卿 北京故宫（建筑）……………………………………………………………… 明、清 中国民居和园林建筑 民间剪纸 “文人画”和“元四家”的绘画艺术 “浙派”与“吴门画派”的绘画艺术 扬州八怪的绘画艺术 ●外国部分 岩画艺术……………………………………………………………………西班牙、法国 西方建筑的三种基本柱式（建筑） 《罗马万神庙》…………………………………………………………………… 意大利 《泰姬陵》…………………………………………………………………………… 印度 《米洛斯的阿芙罗狄蒂》………………………………………………………… 古希腊 《加莱义民》………………………………………………………………… （法）罗丹 《斜靠的女人体》………………………………………………… （英国）亨利·摩尔 《行走的人》………………………………………………………… （瑞士）贾科梅蒂 《夜巡》………………………………………………………………… （荷兰）伦勃朗 《荷拉斯兄弟的宣誓》………………………………………………… （法国）达维特 《自由引导人民》………………………………………………… （法国）德拉克洛瓦 《格尔尼卡》……………………………………………………………… （西）毕加索 《神奈川冲浪图》…………………………………………………… （日本）葛饰北斋 《伏尔加河的纤夫》（油画）…………………………………………………（俄）列宾 文艺复兴三杰及其代表作品 印象主义与后印象主义 现代主义（立体主义、野兽派、抽象主义、德国表现主义、超现实主义等） 二、专项部分（20%） 注：考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。 （一）中国画（中国画考生测试内容与要求） 1.认识中国画的种类及其特点。
2.了解中国画的基本技能及透视特点，理解中国画用水、用墨、用色、用笔的方法及审美特质。 3.了解中国画的意境及其表现方法。
（二）西画（西画考生测试内容与要求） 1.认识西方绘画的种类及其特点。 2.了解西方绘画的基本步骤、透视方法及明暗表现的基本技能，理解绘画中体积、空间、明暗、质感的表现方法。
3.了解固有色、光源色、环境色三者之间的互相关系及色彩表现的基本原理与方法。 （三）书法（书法考生测试内容与要求） 1.了解楷书、行书、篆书、隶书及草书的风格特征。
2.了解中国书法发展的基本轨迹。 3.了解传统的笔法、字法和章法。
（四）设计（设计考生测试内容与要求） 1.了解设计的主要类别及其应用价值。 2.了解图形设计的方法和表现手段。
3.了解视觉传达设计的基本流程。 （五）摄影（摄影考生测试内容与要求） 1.了解摄影技术的基本知识。
2.了解摄影中形式的构成要素。 3.了解形式美在摄影中的作用。
（ B 级 ） 一、通识部分（80%） 注：中国画、西画、。
2.高中阶段的美术知识复习题
美术教师考试试题 一、填空题： （ 每空1分 共36分 ） 1、教师考试试题美术课程具有 性质，是学校进行 的主要途经。
2、教师考试试题美术课程标准按教学活动分为 ； ； ________________________； 四个学习领域。 3、在对于教材的处理方式上，新旧两种美术教材观的不同之处在于旧教材观是 教材，新教材观是 教材。
4、教师在美术教学行为中的角色是学生学习的 、、、学生学习的欣赏者。 5、美术又称 、、。
美术的社会功能主要体现在 功能 功能和 功能。 6、美术媒材是构成美术作品的 ，如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。
7、透视法又称 ，常见的焦点透视有 透视和 透视两种。 8.色彩千变万化，但归纳起来主要有三大要素，分别是 。
9、用笔，中国画技法名。在技法上，笔不是指毛笔，而是指 等方法。
中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、等方法。 10、雕塑以其不同的表现形态可以分为 雕与 雕。
的作品《大卫》是一件 雕作品。 11、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是 与 。
12、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家 和北齐画家 所独创的宗教图像样式。 13、北宋画家王希孟的 ，全图长1119.5厘米，高51.5厘米，是我国古代绘画中最杰出的作品之一。
14、马蒂斯被称为是 派派别的画家。 15、毕加索是 籍的画家、雕塑家、版画艺术家，是 画派的主要代表人物。
二、单项选择题：（ 每小题1分 共8分 ） 1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是 （ ）。 A、阎立本 B、吴道子 C、张萱 D、张择端 2、法国画家塞尚在西方被尊奉为 （ ）。
A、后印象画派之父 B、现代绘画之父 C、印象派之父 D、当代绘画之父 3、《巴黎圣母院》的建筑形式属于 （ ）。 A、罗马式建筑 B、拜占庭式建筑 C、哥特式建筑 D、拉丁式建筑 4、十七世纪荷兰的绘画艺术属于 （ ）。
A、封建文化 B、市民文化 C、宫廷文化 D、贵族文化 5、印象派画家在描绘物体时所追求的是 （ ）。 A、形体结构 B、光线明暗 C、光色变化 D、意象效果 6、美术创作原则“外师造化、中得心源”是 （ ） 提出的。
A、王洽 B、张璪 C、王维 D、张彦远 7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（ ）。 A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英 8、铜胎掐丝法郎的俗名是（ ）。
A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉 三、判断题：（ 每小题1分 共8分 对的打“√”，错的打“*”） 1、美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节，美术课程评价的依据是《美术课程标准》。（ ） 2、教师只是课程的传递者和执行者。
（ ） 3、美术学习活动是一种不同于其他文理学科的学习方式。（ ） 4、生活经验也是知识的重要组成部分。
（ ） 5、两河流域最早的美术是由希腊人创造的。（ ） 6、文艺复兴运动的发源地是尼德兰。
（ ） 7、工笔从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。（ ） 8、书法分为楷书、魏碑、行书、隶属四种书体。
（ ） 四、简答题：（ 每小题6分 共18分） 1、美术课程的性质与价值是什么？ 2、美术教学设计的关键点有哪些？ 3、我国秦陵兵马俑的主要艺术特色有哪些？ 五、案例分析题：（ 共10分 ） 以下是针对《牵牛花》一课拟定的两套不同的教学目标，请试用新课标理念分析两者的异同。 教学目标一：1、初步认识牵牛花的生长规律，能运用线条或色彩画出其基本特征。
2、通过课件（或范画）了解牵牛花的相关知识，观察它的生长过程，并通过发现、讨论来了解植物生长过程中的不同形态，学会描绘观察到的事物。 3、对牵牛花的生长过程产生兴趣，能积极参与表现活动。
教学目标二：1、初步认识牵牛花的生长规律，并运用自己喜欢的绘画形式表达自己的感受。 2、在观察、触摸中进行感官体验，认识、感悟牵牛花的生命形态之美。
3、对牵牛花的生长过程产生兴趣，能大胆表现出自己的感受。 六、技能题（ 共计20分 ） 用草图形式创作《我的学生》。
基本要求：联系生活实际，表达自己的思想情感；构图饱满，表现力强；人物结构比例准确，服饰与环境关系处理得当。 1、人文性、美育 2、造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索 3、4、合作者、引导着、参与者 5、具性艺术、意向艺术、抽象艺术，认识功能、教育功能、审美功能 6、物资材料。
3.美术的一些基础知识
如果是美术高考的话，就是素描，色彩，速写~~素描，这个你懂吧。
就是用铅笔画的黑白立体画~~单纯用线条描写、不加彩色的画。文学上指简洁朴素、不加渲染的描写。
原本是西方绘画的一种基础能力，简单地说就是用各种方式，材料来表现空间和体积的绘画形式要讲究透视，造型。其中包括：静物素描，石膏素描，人物头像，人物半身像，全身像，，，这个你可以百度百科的色彩，顾名思义，带彩的画。
可以用不同的材料表现，可以用水粉，水彩，油画，丙烯，色粉等等高考水彩的话就是水粉画了。速写就是用简单的线条表现人物的动态，可以用各种不同的素材，材料。
有线描的，有线面结合的，有光影的。其他详细的，你可以百度百科，看看视频，报个班慢慢学习。
4.关于美术的一些知识
速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。 动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。 如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面： （1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。 （2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。 （3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。 （4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处 动态速写的作画步骤是： （1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。 （2）迅速画出主动态线和动态辅助线。 （3）凭观察或记忆画出体积关系。 （4）迅速画出表现动势的衣纹。 （5）凭观察和解剖知识填补细节。 （6）按照画面结构要求调整形式节奏。 （7）刻画头部完成。作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。 初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。熟的动态速写技术是画家成熟的标志。
如果能够帮助你解决问题，那么希望你点击“采纳”， 举手之劳，将鼓励我们继续解答其他QQ网友的问题.
5.美术常识试题
中外美术史常识试题 中国部分 一、填空 （1）长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。
另一幅是 ___。 （2）南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是：_ _；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。
（3）“吴带当风”、“曹衣出水”样式的创造者分别是 __和_。 （4）唐代画家张萱的代表作品是 捣练图，《挥扇仕女图》的作者是 。
（5）五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称“黄家富贵，___。” （6）“元四家”是指：黄公望、吴镇、__和王蒙。
（7）清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是：八大、__髡残、弘仁。 （8）明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是：天津的__；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。
二、选择 1、“人面鱼纹彩陶盆”属于我国新石器时代的： a 龙山文化 b 仰韶文化 c 马家窑文化 d 红山文化 2、霍去病墓石雕时代是 a 战国 b 秦 c 西汉 d 东汉 3、北朝的著名画家有： a 杨子华 b 张僧繇 c 曹仲达 d 陆探微 4、龙门北魏时期的代表洞窟有： a 宾阳洞 b 古阳洞 c 莲花洞 d 石窟寺洞 5、隋唐时期的水墨山水画家有： a 李思训金碧山水 b 李昭道青绿山水 c 展子虔设色山水 d 王维 6、《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为： a 南唐画家 b 西蜀画家 c 北宋画家 d 唐代画家 7、保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的： a 太原 b 芮城 c 稷山 d 永济 8 明代后期花鸟画的代表人物有： a 陈洪绶 b 崔子忠 c 陈淳 d 徐渭 9 属于“海派”的画家有： a 任伯军 b 赵之谦 c 虚谷 d 吴昌硕 10提出“以美育代宗教说”口号的是： a 鲁迅 b 陈独秀 c 胡适 d 蔡元培 三、解释 1？《步辇图》 2“吴门四家” 中国美术史试卷 装潢艺术设计专业 一、填空（每空1分，共15分） 1.以运用磨制石器和发明__为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。 2.中国的青铜器发端于___流域。
3.秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前221年，止于公元____年。 4.我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的__。
5.敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元__年。 6.古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的__兴_。
7.魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的__。 8.唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为__化。
9.唐太宗李世民在世时营造的___陵，开创了“因山为陵”的先例。 10.《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家__。
11.宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是__，其传世作品有《秋庭戏婴》等。 12.宋代山水画家__所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。
13.元代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___。 14.南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___等。
15.清初，江西画家_开创了江西派。 二、单项选择题 1.人物画“墨骨”画法，由（ ）所创。
A. 宋代李公麟 B. 明代李公麟 C. 宋代曾鲸 D. 明代曾鲸 2.元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国（ ）。
A. 山东省 B. 山西省 C. 河北省 D. 河南省 3.我国近代最早建立图画手工科的是（ ）。 A. 两江师范学堂 B. 中西美术学校 C. 上海图画美术院 D. 中华美术学校 4.明代刺绣艺术成就最高的当数（ ） A.苏绣 春秋 B.湘绣 汉 C. 顾绣 D. 蜀绣 东晋 5.五台山佛光寺正殿，是（ ）重要的建筑实物。
A. 汉代 B. 北魏 C. 唐代 D. 宋代 6.莫高窟至今尚存（ ）洞窟。 A. 292个 B. 392个 C. 492个 D. 592个 7.唐代以画马而著名的画家有（ ）。
A. 阎立本 B. 尉迟乙僧 C. 韩滉 D. 韩干 8.从绘画题材来看，《清明上河图》应属于（ ）。 A. 风俗画 B. 历史故事画 C. 山水画 D. 人物画 9.吴门画家中，由职业工匠出身而跻身文人之林的画家是（ ）。
A. 沈周 B. 文征明 C. 唐寅 D. 仇英 10.秦始皇陵兵马俑，被誉为“世界第八奇迹“，它发现于（ ）。 A. 1954年 B. 1964年 C. 1974年 D. 1984年 三、多项选择题 1.新石器时代半坡类型彩陶的代表性作品有（ ）等。
A. 三鱼纹盆 B. 四鹿纹盆 C. 舞蹈纹盆 D. 人面鱼纹盆 E. 涡旋纹瓮 2.唐代绮罗人物画家张萱流传下来的代表作品有（ ）。 A. 簪花仕女图 B. 挥扇仕女图 C. 捣练图 D. 虢国夫人游春图 E. 宫骑图 3.宋代文人士大夫绘画渐成潮流，其代表人物为（ ）。
A. 苏轼 B. 李公麟 C. 文同 D. 米芾 E. 杨补之 4.清初，著名的和尚画家有（ ）。 A. 八大 B. 石涛 C. 弘一 D. 弘仁 E. 髡残 5 .清中期，扬州画坛活跃着一批革新派画家，史称“扬州八怪”。
其中名家有（ ）。 A. 金农 B. 郑板桥 C. 李（鱼单） D. 黄慎 E. 李方膺 四、判断说明题 1.在黄河流域，属于新石器时代早期的是河姆渡文化与磁山文件。
（ ） 2.汉代画像石、画像砖的广泛流行，无疑与当时的厚葬风气有密切关系。 （ ） 3.西汉雕塑艺术的成就，突出地表现在大型纪念性石刻及陵墓装饰雕刻上。
（ ） 4.对于“六朝三杰”的画风，有人评价是“张得其骨，陆得其神，顾得其肉”。 （ ） 5.以顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是绘画史上最早出现的理论专著。
（ ） 6.江苏吴县保圣寺罗汉像，传说是宋代雕塑家杨惠之的作品。 （ ） 7.文人画赋予松、梅、兰、石以道德品格，。
6.美术知识竞赛
问题：1.生活中的摄影作品以及写生、速写作品常常是美术家们获得创作_的源泉。
（灵感）2._与_也是美术家常用的创作手法。（删减，夸大）3.不少画家喜欢画自己的像，这种画称为_。
（自画像）4.古今中外的画家，通过明暗和线条，在作品中表现了光的存在并塑造了_。（立体的物像）5.中国画与_密切相关：二者都使用“文房四宝”，都强调“_”的表现力，还有共同的欣赏标准。
（书法，线）6._是人类文化的组成部分，它反映出一个国家、民族及个人的审美艺术素养和物质生活水平，是人类生存状态的体现。（服装）7._艺术具有独特的构成三要素，即：_、_、_。
（服装，款式，色彩，面料）8.中国人发明了最终的版画形式，是木刻版画，也叫“_”。而版画的另一重要形式——_则诞生在中世纪的欧洲。
（凸版画，凹版画）9._是科学和艺术的结晶，一起巨大的体积、结构、材质、色彩和特有的装饰形成自身的形象，并以内、外部空间造型与当地环境成和谐的整体。（建筑）10._从功能上可分为_、_、_、_、_和_等。
（建筑，宫殿建筑，园林建筑，宗教建筑，民居建筑，工业建筑，公共建筑）题目均出自于初一第二学期美术书，希望能对你有帮助。
7.美术知识
。
..第一 油画派别主要是古典派、新古典浪漫派、印象派等，后来出现解构主义后，有抽象派，抽象派中有野兽派等。 古典派和新古典浪漫派主要特点是写实，前者对绘画对象更注重结构，后者注重色彩。
印象派则开始脱离写实，主要以具象为主，其中色彩光影是最大的造型要素。 抽象派则完全脱离写实，画面不重视形象，完全以作者个人的色彩、造型理念创作。
还可以看看这个/showtopic-10088.aspx 第二 中国画中所谓“三远”，即高远、深远、平远 第三 1 美术教育，以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。
美育又可称为审美教育或美感教育。美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知、情、意等符号实践能力的教育形式，美育的目的是实现人的全面发展 2 原色，又称为第一次色，或称为基色。
原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。
3山水画 简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。
形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。
传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
8.关于美术的知识
一 中国画内容
中国画（亦称国画）是我国特有的画种，由于民族性格、历史文化传统、审美以及绘画材料和工具的不同，经过无数画家的努力形成的、带有民族特色的画种，是世界艺术中的重要组成部分。
1.中国画是我国传统造型艺术之一，简称中国画。
2.中国画的工具有哪些笔、墨、纸、砚。
3.中国画从题材上分为人物、山水、花鸟三类，从表现形式上可分为工笔、写意两种
4.中国画讲究形式美，要求作品有“型神兼备”“气韵生动”的艺术效果。同时还十分重视用笔、用墨，构图不受时间、空间的限制，也不受焦点透视的束缚，画面空白的运用独具特色。中国画强调诗、书、画、印所构成的完美的艺术整体效果。
5.墨分五色：焦、浓、重、淡、清。
中国画用墨有“墨分五彩”之说，即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。
从笔含水分的多少，又有干湿之分，归纳为：干、湿、浓、淡四个字。
关于墨的方法有蘸墨法、泼墨法、积墨法
6.中国画用具：生宣纸、毛笔、衬纸、笔洗、调色盘、书画墨汁、国画或水彩颜色。
7.中国画中的笔法：中锋、侧锋、逆锋、顺锋。山水画的笔法：皴、擦、点、染。
8.中国画的用笔主要以下几个方法：中锋、侧锋、逆锋。此外，还有藏锋、露锋、散锋聚锋等多种用笔方法。
