你对律诗的常识了解多少

1.有关律诗的常识

诗分古体诗/近代诗和现在诗.

前二者是押韵的，后者是不押韵的.

前二者又分律诗和非律诗

律诗要求有对仗的，一般分五律和七律

下面一七律/长征为例说明.

红军不怕远征难，

万水千山只等闲。

五岭逶迤腾细浪，

乌蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云崖暖，

大渡桥横铁索寒。

更喜岷山千里雪，

三军过后尽开颜。

它押的是an韵，即每句的结尾字的韵母是an，但3,5,7句结尾可以不是.

3句与4句必须是对仗

5句与6句必须是对仗

什么是对仗？从词性讲，就是名词对名词，动词对动词。。从声律讲，就是平对仄，仄对平.

什么是平？就是汉字的一，二声为平.

什么是仄？就是汉字的三，四声为仄.

作律诗应该注意两点：即平仄与粘连.

关于平仄，要"一三五不论，二四六分明".就是说第1,3,5个字可以不考虑平仄，而第2,4,6个字必须考虑平仄.

什么是粘连？就是第3,5.7句中的第2,4,6个字必须与第2,4,6句中的第2,4,6个字是平对平，仄对仄.

我讲的不好，你可以结合长征这首诗自己感悟.

2.律诗的知识,谁知道

一首律诗每两句为一联，共四联，第一联（第1,2句）称“首联”（或起联），第二联（第3,4句）称“颔联”，第三联（第5,6句）称“颈联”，第四联（第7,8句）称“尾联”（或结联）。

每联的上句叫出句，下句叫对句。律诗的容量比绝句增加了一倍，所以可写更多的事或景，可抒发更多更细致的情感。

“它散中有整，常中有变，对仗工整，内容充实”；“五律显得简短，朴直，有力，七律显得畅达，悠扬，纡徐。律诗既讲平仄，押韵，又讲对仗，故写作较难。

律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。

绝句的两联也是可对可不对。排律的首联可对可不对，中间各联都必须对仗，最后一联不对，以便结束.。

3.诗词小知识知多少

诗词的勾连与腾挪诗词以藕断丝连最好，勾连、腾挪便是最美妙的写法。

诗词有时候并非需要逻辑上的联系，腾挪开去写，更有味道。有的诗词甚至是以气来贯通的，这样说有些故弄玄虚了的感觉，但多看高手诗词便会体会出一二了。

举几个例子【踏莎行~没参透】文/梅易柳絮风前，梨花雨后，子规啼破春还走。年年忙趁满庭芳，折来烹煮交杯酒。

/ 雁字空回，约期独守，无聊画卷成佳偶。分明月老错牵缘，重游到底没参透。

这是我写得一阕词，上阕前面两句柳絮，梨花，子规等等物像都是暮春时节的描写。紧接着腾挪，词家也叫作荡漾、荡开。

不再景物描写，而是虚写曾经两人花下共酌的情境。下阕几乎全是虚写，无聊的画，无聊的怨，无聊的恨。

没有腾挪，没有荡漾。也没有做到呼应前面。

所以有些遗憾。【踏莎行~七夕】（梅易）天上销魂，人间酩酊，一轮明月怜纤影。

伤高怀远几时休，鱼书欲寄心先冷。浩瀚银河，乡关憧憬，长空呼唤无回应。

织成云锦挂西山，相思说与良人听。再看另一阕词，上阕首先天上人间，明月纤影渲染气氛。

接着荡开，腾挪写人写情绪。下阕再次腾挪回来，银河，乡关，长空呼唤，渲染。

接着再次腾挪虚写，织锦挂西山，相思说缠绵。这首词，腾挪勾连还是可以的。

《蝶恋花~奇遇》（梅易）欲写空灵词太少，锦绣河山，只会相当好。遥想当年哥在校，贪玩逃课还迟到。

/ 奇遇假如能遇到，妙笔生花，美女都倾倒。别献花儿别搂抱，怕如卫玠归魂早。

（搞笑打油词）这是我的一首打油搞笑词，这首几乎没有腾挪，完全是步步为营，亦步亦趋。没有腾挪就显得局促，紧密，没有回旋，缺乏词之美妙。

记得曾经还写过一首如梦令，大慨意思就是，我有三重祝愿，一愿人生平坦，二愿永青春，三愿如花美眷。~~~（记不住了）这完全是没有腾挪的一阕词，没有了词的来和回旋，顺口溜一般。

然而逻辑上的联系太弱也并不太好，于我自己来说，有时故意抛弃了逻辑上的联系，一旦发现没有腾挪荡漾，便觉得失败，将他不自觉归入打油诗词了。其实我自己也只是思想上，意识里有了这个概念。

尽管一直有意磨练自己，但还属于半吊子状态。但我确定词的写法，不应该像文章，开头，发展，高潮，结局这样的套路、模式。

心得在我们刚开始写诗的时候，所有的内容无非是对古人的模仿，我们甚至并未经历过思乡，羁旅。渐渐我们才可以表现更多自己的观念，在我们到能够形成自己独有的观念的时候，我们便会抛弃对古人的模仿，开始表现自己，诗词开始变成有个性的东西。

继续这样下去，会发现自己诸多观念过分简陋，诗词再也不能满足自己，这种时候你会读书，读除了诗词以外的书，去学习各种让自己观念丰富起来的东西，甚至开始厌倦写作，反过去看自己东西，总会觉得幼稚无比，你在超人的路上狂奔，反复超越自己，每一天都是新的自己。蚨钱fú qián钱币或新生的荷叶释义1. 指钱币。

宋杨备《梦中作》诗：“月俸蚨钱数甚微，不知从宦几时归。” 明陈汝元《金莲记·饭鱼》：“我虽则是挽熊车四海游，只落得妬蚨钱偏不受。”

参见“ 蚨母 ”。2. 指新生的荷叶。

宋郑斗焕《新荷叶》词：“蚨钱小，钿花贴翠，相间萍星，一番雨过，一番暗展圆青。良人1、古时夫妻互称为良人，后多用于妻子称丈夫。

例句①唐李白秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？②明田汝成忽叩门甚急，妇人曰：‘良人必有遗忘而归矣。

③中唐张籍《节妇吟》妾家高楼连苑起，良人执戟明光里。2、古代指非奴婢的平民百姓3、清白人家的妇女4、乡官名，即乡大夫。

5、妃嫔称号。西汉置。

元帝时规定，在妃嫔十四等中位居第九，地位相当于八百石官。东汉省，魏复置。

6、贤者；善良的人。7、良人，指美人。

古诗词中传递书信跟几种动物相关：（一）红雁。所谓鸿雁传书。

例如：鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。（晏殊~清平乐）雁字回时月满西楼。

（李清照~一剪梅）典故：汉朝时，苏武出使匈奴，被单于流放北海去放羊。10年后，汉朝与匈奴和亲，但单于仍不让苏武回汉。

与苏武一起出使匈奴的常惠，把苏武的情况密告汉使，并设计，让汉使对单于讲：汉朝皇帝打猎射得一雁，雁足上绑有书信，叙说苏武在某个沼泽地带牧羊。单于听后，只有让苏武回汉。

后来，人们就用鸿雁比喻书信和传递书信的还有一种说法：唐朝薛平贵远征在外，王宝钏苦守寒窑十数年矢志不移。一日，王宝钏正挑野菜，忽闻空中鸿雁连声呼唤，遂请求代为传书于平贵夫郎，然一时难寻笔墨，情急之下，撕下罗裙，咬破指尖，写下血泪书信，倾诉对爱情忠贞和盼望夫妻团圆的心情。

前者是对国的忠心，后者是对感情的忠贞，这两种故事的流传，让“鸿雁”成为古代通信的使者，也让这两个故事本身成为一段千古佳话。（二）鲤鱼：鲤鱼代表传达书信，最早来自“鱼传尺素”成语。

出自古乐府《饮马长城窟行》中“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”

鱼传尺素并不是说在活鱼的肚子里塞入书信。而是说将信放入鱼形的乘信匣中，古时舟车劳顿，信件很容易损坏，古人便将信件放入匣子中，再将信匣刻成鱼形，美观而又方便携带。

4.简要介绍你对唐诗的了解

唐诗泛指创作于唐代的诗。

唐代被视为中国各朝代旧诗最丰富的朝代，因此有唐诗、宋词之说。大部分唐诗都收录在《全唐诗》，自唐朝开始，有关唐诗的选本不断涌现，而流传最广的当属蘅塘退士编选的《唐诗三百首》。

按照时间，唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐。唐诗意象图唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。

唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。

唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数的诗人，像满天的星斗一般。

这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。

唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。

总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。

唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。

近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。

所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。

近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。

近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。

它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。

它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。

初唐时期这一时期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；此外，还有陈子昂。盛唐时期经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。

伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。”

如李白的《梦游天姥吟留别》、《将进酒》；杜甫的《三吏》、《三别》等等；另有王维、孟浩然代表的田园派和高适、岑参代表的边塞诗派。中唐时期在中唐时期，诗人各有成就。

但成绩最卓著的要数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步理论主张，并亲自参加领导“新乐府运动”，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等；此外，刘禹锡，李贺之诗也颇有成就。晚唐时期晚唐诗人较著名的有：温庭筠、李商隐、杜牧、韦庄等。

山水田园诗派代表人物王维、孟浩然、卢纶、李益特点：题材多青山白云、幽人隐士；风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；形式多五言、五绝、五律、五古。代表作：王维：《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》孟浩然：《过故人庄》边塞诗派代表人物高适、岑参、卢纶、李益。

特点：描写战争与战场，表现保家卫国的英勇精神，或描写雄浑壮美的边塞风光，奇异的风土人情，又或描写战争的残酷，军中的黑暗，征戍的艰辛，表达民族和睦的向往与情怀。代表作：高适：《别董大》岑参：《白雪歌送武判官归京》。

浪漫诗派代表人物李白。特点：以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。

诗词自由、奔放、明白、顺畅、想象丰富、气势宏大。语言主张自然，反对雕琢。

代表作：李白：《月下独酌》、《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》。现实诗派代表人物杜甫。

特点：诗歌艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的思想。自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格. 代表作：《三吏》、《三别》、《兵车行》。

编辑本段初唐诗歌这是唐诗繁荣的准备时期。

5.有关新诗体的常识

一.新格律诗新格律诗的起源： 1923年，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社，开始是个俱乐部性质的团体，共后，因提倡现代格律待而成为在诗坛上有影响的社团。

新格律诗派因此逐步形成，由于新格律诗派源自于新月社，所以也称为新月派。 1925年，闻一多回国，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日创办《诗刊》，团结了一大批后期"新格律诗派"的新诗人。

1931年11月徐志摩飞机失事遇难，不久《新月》杂志停刊，新月社解散。新格律诗派是中国新诗史上活动时间长并在创作中取得了较高成就的诗派。

新格律诗派提出了“理性节制情感”的美学原则，提倡格律诗，主张诗歌的色彩美和意境美，讲究文辞修饰，追求炼字炼意，其鲜明的艺术纲领和系统理论对中国新诗的发展进程产生了较大的影响。在新格律诗派诗人中，徐志摩是最有代表性的杰出诗人。

二.近体诗 “近体诗”亦称“今体诗”。是唐代形成的律诗和绝诗的通称，同古体诗相对而言。

句数、字数和平仄、用韵等都有严格规定。近体诗包括绝句（五言四句、七言四句）、律诗（五言八句、七言八句）、排律（十句以上）三种，以律诗的格律为基准。

（绝句的格律是半首律诗。排律则是律诗的延长）。

最基本的格律包括：字数、句数平仄、用韵和对仗（绝句不要求对仗）几个方面，主要有三点： 1、每句必须平仄相间，同联的两句必须平仄相对，联与联之间必须平仄相粘；2、除首尾二联外，必须要对仗；3、一韵到底的平声韵。三.古代诗歌的分类古代诗歌包括诗、词、曲。

1. 从诗歌的形式可分为（这就是体裁）： ①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。古体诗的诗体可分为乐府、杂言、四言、五言、七言等。

注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。

古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。

诗体分为五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗等。 ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。

其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59-90字）、小令（58字以内）。

词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。

散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。

散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。

每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

⑤新诗（或称白话诗） 2. 从诗歌的题材可分为： ① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。

这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

诗歌分类表 ┌ 古体诗 ┌ 古诗 ┤ （古诗） ┌ 绝诗（四句） │ （旧诗） └ 近体诗 ┤ ┌ 律诗（八句）诗歌 ┤ （古典诗） └ 律诗 ┤ │ └ 排律（十句以上） └ 新诗（现代诗）诗歌种类比较表古体诗近体诗（绝诗）近体诗（律诗）新诗流行年代上古至南北朝唐至清现代（1919-）押韵无要求，但已有偶句末字押韵的倾向。偶句末字押平声韵，韵母相同，韵脚用字不可重复。

单数句不可押韵，首句除外。无要求对偶无要求没要求除首尾两联外，均须对偶。

无要求平仄无要求有平起谱，仄起谱。一三五不论，二四六分明。

无要求采用语文文言文语体文（白话文）语法单位以句为单位，每句以字为单位。以行为单位，每行以词为单位。

段落通常不分段可分节，可不分节。每首句数无要求见上面的「分类表」无要求每句字数杂言，但渐有五言的倾向。

五言及七言无要求标点符号清末以前，尚未有一套完整的标点符号系统。无要求（但著重标点的正确使用）例子《燕诗》《木兰辞》《静夜思》《山居秋暝》、《长恨歌》、《琵琶行》见每张新诗讲义。

6.了解诗歌常识

1、基本解释 [poems and songs;Poetry] 中国古代称不合乐的为诗，合乐的称为歌，现代统称为诗歌只有一种用言语表达的艺术就是诗歌 2、详细解释中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌，现代一般统称为诗歌。

它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界。《汉书·礼乐志》：“和亲之说难形，则发之於诗歌咏言，钟石筦弦。”

汉荀悦《汉纪·惠帝纪》作“诗謌”。唐韩愈《郓州溪堂诗》序：“虽然，斯堂之作，意其有谓，而喑无诗歌，是不考引公德而接邦人於道也。”

明王鏊《震泽长语·官制》：“ 唐宋翰林，极为深严之地，见於诗歌者多矣。” 鲁迅《书信集·致窦隐夫》：“诗歌虽有眼看的和嘴唱的两种，也究以后一种为好。”

编辑本段三、起源诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书·虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”

《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。

诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。

来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。

中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维吉尔、贺拉斯等诗人开启创作之源。

编辑本段四、发展诗歌发展经历了《诗经》→ 《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。编辑本段五、特点诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

编辑本段六、表现手法诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”

如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。

刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”

如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。

唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”

朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。

但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。

象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1.比拟。

刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。