1.美术的美术理论知识有哪些呢
美术理论是对美术问题的理论探讨,通过对绘画、雕塑、建筑、工艺美术及设计艺术作品也可以包括书法及摄影的功能与作用、基本特征、形式、结构、语言、风格及其中的审美规律和思想活动,揭示美术的普遍特点与规律。
美术理论在狭义上主要是指美术基本原理,在广义上则可以包括美术美学、美术哲学、美术心理学、美术社会学等内容,从某种意义上讲美术批评理论也是美术理论的组成部分,但鉴于美术批评理论和美术评论活动相对的独立性,因此美术批评和美术理论常常分成两个相对独立的学科进行探讨。本专业教学以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想,学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能,以及与之相关的文史哲知识,培养学生史与论相结合,理论与实践相结合的良好学风。
2.关于美术理论的试题
平阳县中小学美术教师理论考试复习试题一、填充:(内容依据《九年义务教育小学(初中)美术教学大纲》(试用修订版)、《美术课程标准》(实验稿)(18分)1、中(小)学美术课是九年义务教育阶段一门必修的(艺术文化)课程。
2、它对于(陶冶情操 ),提高美术文化素养,培养(创新精神和实践能力),促进学生德、智、体、美全面发展具有重要作用。3、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养(学生健康的审美情趣和良好的品德情操);提高学生的(观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力)。
4.美术课程具有(人文)性质,是学校进行(美育)的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生(必修)的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有(不可代替)的作用。5.在美术学习过程中,激发(创造)精神,发展美术(实践)能力,形成基本的美术(素养) ,陶冶高尚的(审美)情操,完善(人格)。
二、选择题:(可多项选择,共16分)1、“四君子画”(A ) a. 梅、兰、竹、菊 b.梅、兰、牡丹、玫瑰 c.茉莉、杜鹃、竹、菊 。2、图案的基本规律(A C )a. 统一与变化 b. 统一中求变化 c. 平衡与对称 。
3、色调的种类( ABCF)a. 暖色调 b.冷色调 c. 对比色调 d. 调和色调 e.中性色调 f. 淡色调。4、凡高是(A )a. 欧洲后印象主义画家 b. 欧洲印象主义画家 c. 欧洲抽象主义画家。
5、《清明上河图》的作者(A)a黄公望 B张择端 C马致远 D范 宽。6、《愚公移山》的作者 (C ) A蒋兆和 B林凤眠 C徐悲鸿 D齐白石。
7、《开国大典》的作者( D )A卫天霖 B罗工柳 C王式廓 D董希文。8、《格尔尼卡》的作者(D )A安格尔 B毕加索 C达维特 D达 利。
三、简答题:(共22分)1.简单阐述九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在哪几个方面?(10分) 答:(一)陶冶学生的情操,提高审美能力 (二)引导学生参与文化的传承和交流(三)发展学生的感知能力和形象思维能力 (四)形成学生的创新精神和技术意识(五)促进学生的个性形成和全面发展2.汉字的演化经历了哪几个过程?其中天下三大行书指的是?(指出作者和代表作品)(6分)答:汉字的演化经历甲骨文-金文-小篆-隶书-楷书-行书-草书天下三大行书是:王羲之的《兰亭许序》颜真卿的《祭侄文稿》苏轼《黄州寒食帖》。3、我国宋代美术文化成就辉煌,请列举五个优秀绘画作品及作者,并写出五大名窑的名称。
(6分)“钧、汝、官、哥、定”是闻名于世的宋代五大名窑 四、中外美术名作辨认:(14分)1.作品时代辨认(中国作品指明朝代;外国作品指明世纪)(1)青铜器《长信宫灯》西汉(2)青铜器《莲鹤方壶》春秋时期(3)波提切利:《春》公元15世纪(4)希腊帕特农神庙 公元前5世纪(5)山西晋祠圣母殿彩塑宋朝彩塑2.作品作者辨认(1)中国画《簪花仕女图》 周(fang)日方 2)油画《自由引导人民》 德拉克罗瓦(3)篆刻《湖南湘潭人也》 白石 4)中国画《李白行吟图》梁楷 3.作品艺术风格或艺术流派辨认(1)修拉:《大碗岛的星期日下午》新印象派(2)席里柯:《梅杜萨之筏》浪漫主义(3)蒙克:《呐喊》表现主义先驱(4)德国科隆大教堂 是中世纪欧洲哥特式建筑艺术的代表作(5)达维特:《荷拉斯兄弟的宣誓》新古典主义画派五、名词术语解释(每题3分,共15分)(1)中国画(2)标志标志,是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言,除表示什么、代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等作用。
(3)浮世绘 浮世绘,也就是日本的风俗画,版画。它是日本江户时代(1603~1867年间,也叫德川幕府时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩,是典型的花街柳巷艺术。
(4)唐三彩 唐三彩是一种盛行于唐代的陶器,以黄、褐、绿为基本釉色,后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”。唐代是中国封建社会的鼎盛时期,经济上繁荣兴盛,文化艺术上群芳争艳,唐三彩就是这一时期产生的一种彩陶工艺品,它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。
(5)写出南朝齐谢赫《古代品录》“六法”,并分别作简单介绍 气韵生动,骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置,传移模写六、作品鉴赏及教学设计(15分):《韩熙载夜宴图》1.写出200字的作品简介。2.教学目标设计。
3.教学过程设计(要点)。4.评价要点。
5.本节课的教学特色及教学理念。
3.央美艺术理论美术史论校考都考些什么
各个学校不同,如清华大学美术学院的美术史论专业分为艺术设计学和美术学两个不同的方向,但招生试题相同,并且延续前几年考试的方式方法即:考素描(含速写或默写)写作和人文素质(文艺常识)、――四川美术学院其美术学系分为美术史论和设计理论两个专业方向,并且有各自不同的考试形式。
美术史论方向考素描,美术评论和色彩,设计理论方向考素描,色彩和设计理论。四川美术院史论方面的招生方式有比较独特的特点,即没有一般院校所考的文艺常识,却比较重视手动能力如素描、速写的能力。
并且四川美院的美术史论和设计理论只限考生限考文史类。
4.美术的理论知识
速写
速写,顾名思义是一种快速的写生方法。速写的英文是shetch,有草图的意思。速写同素描一样,不但是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立,是欧洲18世纪以后的事情,在这以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
对于初学者来说,速写是一项训练造型综合能力的方法,是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性,主要受限于速写作画时间的短暂,这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象,画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下,必然以一种简约的综合方式来表现。因此对于初学者来说,速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。
对于绘画创作者来说,速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。
素描
由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称做素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如蜡笔,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等,其它还包括在湿濡的陶土,沾了墨水的布条,金属,石器,容器或布的表面所造成的磨损。 轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。
水粉
水粉是什么.这需要和油画、水彩相比较而言、水粉是介乎油画、水彩之间的一个画种。它兼有油画、水彩的某些优秀,但也有许多不及二者的方面,和油画比,不及它厚重,色调上也不及油画丰富。和水彩比,不及它透明,也少有水彩那种水墨淋漓之感。但是水粉色彩的亮丽、饱和、色调的明快,一定程度上的透气感以及用笔酒脱、自如,这些应是水粉的特点,也是油画、水彩所不可取代的。它变干后颜色回变淡.
5.艺考文艺常识都考写什么
标签: 文艺, 常识写清楚些_ _ 机、器。 回答:3 人气:53 提问时间:2008-11-30 12:21答案内容简介《文艺常识》一书,是真诚献给报考艺术院校的广播电视编导、影视制片管理、戏剧影视文学、文化产业管理、文化艺术管理、影视学、摄影、摄像、灯光照明、数字媒体艺术、广播电视新闻学、导演、国际文化交流等专业考生的一部考前参考用书。根据多年来考生对此类读物的迫切需求,经全体编创人员齐心协力,为考生们编写整理了这本书。其中包括:文艺基础知识、电影、电视、文学、戏剧、戏曲、美术、舞蹈、音乐及其他知识等,共几百个条目具体内容的概述。
作者认为,高等艺术院校的育人方式应起始于入学考试阶段。《文艺常识》无论是作用于文艺知识的考前参考,还是作用于文艺知识的传播与应用,这部分功能性的教育与服务工作,都将有助于深化教育改革和拓展学科发展。事实上,类似“小百科”性质的工具书,包括中小学生读物有许多,但却不能满足艺术类院校考生集中阅读、复习和迅速补充知识的需求。
在《文艺常识》的编写过程中,作者参考了大量相关的工具书,从条目的选择到内容的撰写,都尽量考虑到考生在中学所学知识的基础性和宽泛性,向考生提供容量适度的考前知识准备,使考生在文艺知识领域有一个相对集中的学习与补充。本书在部分条目名称的确定和内容的编写上与相关工具书也存在不同之处。比如,以电影、文学和美术部分中的代表人物与代表作品相结合的编写方式,就使得篇幅更为浓缩也更具有实用性。对于概念性条目内容的撰写,依据近20年来社会发展和文艺观念的演进,尽可能注入较新的理论观点,努力展现条目内容的现代理论内涵和意义。
6.美术的专业知识都考哪些内容
面试可以不用画画,自己选择讲课方式。还需要一个《发展与教育心理学》,你就拿中学教材去写教案,例如《生动的小泥人》、《服饰艺术》。.准备一个说课稿和课件。</pre>
<div class="replyask-box u-113677687-e last" id="replyask-5111613">
<h4 class="ask">;追问</h4>
<div class="replyask-content">
<pre class="replyask-text" id="content-5111613">;面试的时候抽题吗?
7.美术史论的考试及招生
招收院校招收美术史论专业的院校有中国美院、中央美院、天津美术学院、南京艺术学院、清华大学美术学院、广州美院、西安美院、湖北美院、四川美院等院校招考制度中国美术学院:自2001年起改革招生制度,不再有专业课考试的要求,但也必须参加专业报名,报名时交报名 费30元,并填写登记表一份以及单位证明。
在5月10日前学校发给报名考生“文化考试”准考证,考生持“准考证”在各地高校招生办报名,参加全国统一文化课考试,在文化课成绩总分(含数学)达到本省普通高校分数线并报有志愿的考生中择优录取。在同等条件下,优先录取第一志愿考生。
中央美术学院的美术学(史论)专业同中国美院的招生方式基本相同,根据文化课排名依次录取,外地考生函报的时间为4月10日———22日,交报名费50元及填写登记表一份。2000年中央美院美术史论录取分数线为418分(不含数学,语文95分、英语95分),并要求考生必须参加数学科目的考试。
清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)的美术史论专业分为艺术设计学和美术学两个不同的方向,但招生试题相同,并且延续前几年考试的方式方法即:考素描(含速写或默写)写作和人文素质(文艺常识),在2000年的考试中,文化课要求最低北京为376分,外地为420分。西安美院的美术史论专业招生要求考生参加素描、速写、色彩科目的考试,但较之于其他专业要求相对较低,与其他专业的考试同时进行,同时阅卷,但各科分数不应低于60分,并且文化课的成绩要求要高于绘画专业或是艺术设计专业。
四川美术学院是中国西南地区的惟一一所高等美术学院,其美术学系分为美术史论和设计理论两个专业方向,并且有各自不同的考试形式。美术史论方向考素描,美术评论和色彩,设计理论方向考素描,色彩和设计理论。
四川美术院史论方面的招生方式有比较独特的特点,即没有一般院校所考的文艺常识,却比较重视手动能力如素描、速写的能力。并且四川美院的美术史论和设计理论只限考生限考文史类天津美术学院的美术史论专业在要求学生的文化课同时仍然对学生的绘画专业技能有很高要求,招生要求考生参加素描、速写、色彩科目,全国排名从高到低录取,文化课要求总分不低于450分,单科要求不低于90(每年在此基础上浮动)。
科室拥有四个理论大方向,分别是西方美术史研究、中国美术史研究、美术理论研究、中国书画鉴定,并且都由国内知名学者任教。2015年已不要求参加专业课考试。
广州美院的美术学专业分为“文”和“艺”两个方向,记者通过采访招生办的老师了解到:所谓文,即是文史类,这一方向的考生不须参加广州美院的专业课考试,只需参加全国文史论文化考生,考生需要在三、四月份写封信给广州美院招办,高考文化课成绩达到当地文化课本科线以上,即可填写广州美院志愿。学院完全根据文化课成绩排名从高到底择优录取。
美术学的“艺”的方向,招生时并不设定特定的专业考试,而是在报考美术、设计类的考生中根据考生的文化课成绩,从中选择文化课成绩较高的进行美术史论系学习。其中文史类学生的研究方向主要是美术研究、鉴定,艺术类史论学生的研究发展方向是艺术评论方向。