1.你知道哪些书法知识
一，什么是"书法"亲爱的同学们，你们都想写一手漂亮的字吧 也许，还有不少的同学想当个书法家呢！可对究竟什么是"书法"这个问题，人们往往有不同的看法.有的人把书法看得过于简单，认为书法就是写写字而已，凡是写字好的人就是书法家了.也有的人把书法说得过于玄妙，认为书法艺术高不可攀，把书法说得神乎其神.这两种看法都不够全面.那么"书法"到底是什么呢 让我们先来看看这个"书"字吧.以前的书字的写法是"■"，由上边的"聿"和下边的"曰"结合而成."聿"在古时候是笔的意思，篆书写作"■"，如同人的右手拿着书写工具."曰"在古文中是说的意思，所以"聿"和"曰"结合成"■"，就是人拿着笔来说话，也就是写的意思.书法的"法"字，是"方法"和"法则"的意思.因此，"书法"最初就是指书写的方法，书写的法则，也就是指人们写字.但是，随着社会的不断发展，在我国不同的历史时期，又产生和使用着不同的书体，如篆书，隶书，草书，楷书，行书等，经过历代的书法家们不懈的努力，使我国的汉字书法具备了很高的美学价值.书法家们运用毛笔这一特殊的书写工具，蘸墨在宣纸上，依据汉字造型的特点，通过艺术构思，书写的书法作品，经过装裱（如中堂，条幅等）以后，可以挂在房间里供人们欣赏，给人以美的享受.所以"书法"发展到今天，已经成为一个专用的名词了，那就是指我们祖国特有的最富于民族特色和悠久历史的书法艺术.同学们常常会听到，有人把"书法"二字颠倒过来说成"法书".这又是什么意思 它与书法有什么不同呢 通常人们把好的书法作品（例如某书法家写的"手卷"或"中堂"等）称为"法书"，这是称赞它的艺术性高.所以人们也常把好的字帖称为"法帖"（例如《三希堂法帖》，《王羲之法帖》等）.因此，我们说"书法"是泛指书法艺术，而"法书"是指具体的书法作品.二，为什么要学习书法有那么多人喜爱中国的书法，学习它，研究它，是因为它不仅仅是艺术，而且还有广泛的实用性.从艺术的角度来看，书法有它自己的艺术规律，又不同于一般的写字.一般写字只要求正确无误，整洁清楚，在应用上不发生错误就可以了.而书法艺术还要在这实用性之外，更好地运用"法"——书法的艺术规律和表现手段，着眼于形式美的创造，追求内容的典雅，用笔的变化，字形的安排和通篇的布局等等.这就更需要我们下功夫去学习，研究它了.从实用的角度来看，也要求我们很好地学习书法.这是因为书法是来源于文字的.有了文字然后才可以谈到书法，如果没有文字，书法也就不存在了.大家都知道，文字和语言同样都是人们用来表达感情，交流思想，传播文化的工具.不同的是语言是受时间和空间限制的，而文字就不受这个限制.譬如古代人讲话，我们今天听不见，但是，如果古人把要说的话，用文字书写出来传到现在，我们看见不就跟听到古人讲话一样吗 又譬如甲乙两地相隔很远，甲地的人说话，乙地的人听不到，如果甲地的人将要说的话写成书信寄到乙地，乙地的人收到信就可以知道甲地的人要说的话了.所以，文字在人们的生活中是有着极其重要的作用的.既然人们要经常写字，也就希望把字写好.一篇文章内容很好，但书写得很乱，字形狂怪难认，歪歪斜斜，使人看起来非常吃力，还容易发生错误；相反，如果文章不仅内容好，并且字写得也很漂亮，使别人读起来心情舒畅，能准确，快速理解所写的内容，还可以欣赏到书法艺术，那不是更好吗 因此，不管我们将来做什么工作或学习哪一门学科，都应该把字写好，都应该抽些时间来学学书法.三，各种书体简介书法是我们伟大祖国所特有的艺术瑰宝，它有着悠久的历史.我们的祖先，在不同的历史时期，创造并使用着不同的书体，如人们常说的篆书，隶书，楷书，行书，草书等等.同时也随之出现了许多杰出的书法家.他们的风格各不相同，产生了不同的流派，前后相望，佳作如林，为我们留下了丰富的宝贵的艺术遗产——各种碑，帖，书法墨迹，供我们学习与欣赏.下面我们就各种书体的源流作一简单的介绍.甲 骨 文关于书法艺术的起源，大多要从陶器文字和甲骨文谈起.由于陶器时期距现在太久远了，而且根据目前已发表的资料来看，陶器文字尚未形成体系，在此就不作介绍了.这里我们主要谈谈甲骨文字.十九世纪末叶，在河南安阳县小屯村（殷商故都遗址）发掘出许多龟甲和兽骨，上面刻有文字，这就是甲骨文字.经过考古学家和文字学家研究，证明它是殷朝后期（即从殷王盘庚迁殷直到殷亡的二百七十三年间）殷王室占卜记事的文字，即卜辞.（占卜就是古人在做一件事之前想预知"凶吉"的一种迷信活动.占卜以后把结果记录下来就是卜辞）.这些文字是刻在龟甲，兽骨上的，笔画单细，挺直，露锋芒，转向时以方折为主.（见附（1））在今天看到的汉字中，甲骨文是最古的文字.金 文金文也叫钟鼎文，主要是指商代早期至西周时期，在青铜器上刻或铸的铭文.商末周初时期，青铜器上的铭文字体凝重，行笔方整，有竖行无横行，如《大盂鼎》（见附（2））.到西周盛世及后期，青铜器制作日益精美，金文也更加成熟，行笔上变方整为圆匀，结体。
2.关于书法的知识
书法，又称“中国书法”，是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源（指甲骨文之后），这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。
从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。
从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举；从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直（线）相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些（当然不仅是这些），可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视
3.书法的理论知识有哪些啊
书法等级考试理论知识 秦及秦以前 1. 篆书主要可以分为甲骨文、金文、小篆三大类。
2. 《石鼓文》是现今发现最早的石刻文字之一。 两汉 1. “八分书”的特征是什么？（增加了波磔俯仰，字形由长趋扁，体势展向左右两边） 2. 隶书的风格特点是什么？（谨严规矩、典雅肃穆、雄浑粗拙、散逸纵横） 3. 文字学家把篆书向隶书的转换过程称作“隶变”，把隶书的定型称作“隶定”。
4. 章草是汉代草书的主流，张芝被称为“草圣”。 5. 《礼器碑》是汉代谨严规矩类隶书的代表作。
魏晋南北朝 1. 中国书法历史悠久，有篆、隶、真、行、草五种书体。 2. 草书可以分为小草、大草、狂草。
3. 今草书以王羲之、王献之为代表，世称“二王”。 4. “书圣”是指王羲之，他的《兰亭序》被称作“天下第一行书”。
5. 王献之的小楷代表作是《洛神赋十三行》（又称《玉版十三行》）。《鸭头丸帖》是其行书代表。
6. 《圣教序》是唐代僧人怀仁集王字而成。 7. 《真草千字文》是智永的作品。
隋唐五代 1. 初唐四大家是指虞世南、欧阳询、诸遂良、薛稷。 2. 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年楷书的代表作。
3. 《雁塔圣教序》是诸遂良的作品。 4. 颜真卿的代表做有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《颜勤礼碑》，而他的《祭侄秀明文稿》有“天下第二行书”之誉。
5. 柳公权的代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》。 6. 唐代狂草以张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》为代表。
7. 欧阳询、颜真卿、柳公权被称为唐代三大楷书家。 8. 楷书、草书两极的高峰，使唐代书法足以雄视千古。
9. 李北海即李邕，为唐代善行书者。 宋元时期 1. 宋代书法四大家是苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。
2. 《黄州寒食诗帖》是宋代苏东坡的作品，有“天下第三行书”之称。 3. 米芾，人称“米南宫”、“米襄阳”，有《笤溪诗帖》《蜀素帖》等名行书。
4. 宋徽宗赵佶所创“瘦金体”在书法史上独树一帜。 5. 元代的赵孟頫与颜、柳、欧并称为楷书四大家，《胆巴碑》是其代表作。
明清时期 1. “漆书”是扬州八怪中的金农创造的，“六分半书”是郑板桥创造的。 2. 清代书家邓石如最擅篆书。
3. 清代擅长《石鼓文》的是吴昌硕。 概述部分 1. 文房四宝是指纸、砚、笔、墨。
2. 书法中的任何一笔都包括起、行、收三部分。 3. 写在书籍、书画、碑拓前面的称题，后面的称跋。
4. 《说文解字•叙》中称六书为指事、象形、形声、会意、转注、假借。 5. 五字执笔是指ye 、押、钩、格、抵。
6. 书法：（略） 7.笔法（指用笔的方法，是历代书家在长期的实践中总结出来的一套手腕运动与毛笔相适应的用笔规律） 8.九宫（古代书家在实践中总结出的结字规律，认为凡字均有八面，而八面点画有皆拱向中心，即“中宫”，故而形成八面拱心之“九宫”。 9.中锋侧锋： 据行笔过程中主毫在点画中的位置而言，这是两种主要用笔方法。
中锋也叫正锋，指行笔过程中尖锋主毫始终走在笔画的正中，点画显得饱满圆浑；侧锋亦叫偏锋，指行笔过程中尖锋主毫偏在点画的一侧，笔画显得轻快飘逸、活泼洒脱。在书写中，中锋侧锋宜结合使用，可有所侧重，但不宜偏废。
10.提按： 提按是运笔过程中的一组相对的用笔方法。提是指笔在垂直方向由下向上用笔的动作；按是指笔在垂直方向由上向下的用笔动作。
书家作书时，提按要始终贯穿于用笔中，相互结合，所谓提中有按、按中有提，才能避免沉重、飘浮的毛病。 11.蚕头雁尾： 是对隶书横画起笔、横波收笔的形象说法，指隶书长画起笔，回锋饱满，形如蚕头，横波收笔，顿笔斜提出锋，状如雁尾。
12.一波三折： 本义指写捺画时，起笔要束得紧，颈部要提得起，捺脚处要铺毫饱满，拓得开，如此一笔之中有三个转折笔势；后泛指在书写点画时，行笔中笔势起伏，含委婉意。 13.无垂不缩、无往不收： 书法用笔的基本原则。
指运行时笔势有来必有往、有去必有回、有放必有收、有运必有止，这样才能气韵饱满、前后呼应，从而使笔画含蓄、圆实有力。 14.内撅（ye厌）外拓： 用笔的两种不同方式，多用于行草书。
内撅指笔意紧敛，王羲之多用此法；外拓指笔意放纵，以王献之为代表。
4.帮我想想书法知识
1 【书法知识】书法知识（转） 书法知识 来源：东方艺术网 院体 【院体】书法术语。
宋太祖时曾置御书院，书院成员都是学习王？x之的字，以用于书写当时朝廷的各种文告敕令。这种字，体轻势弱，多呆板无神，了无高韵，人称“院体”。
后来，人们不管其书者为谁，书为何体，凡无骨力、无神韵的书法皆被人称为“院体”。故这一书法术语。
用以对书法气格的品评，一般含有贬意。 钩填 【钩填】书法术语。
复制法书的一种方法。以较透明的纸蒙在法书上，先以细笔双勾，后用墨廓填故称。
亦称“双勾廊填”。南宋姜夔《续书谱》谓：“双勾之法，须得墨晕不出字外，或廓填其内、或朱其背，正得肥瘦之本体。”
法帖 【法帖】亦称“帖”。指古代名人的墨迹，摹刻在石版或木板上的法书及其拓本；称为“法帖”，即可供效法者。
宋太宗淳化三年（992），命侍书学士王著摹刻？z阁所藏法书，编为十卷，每卷首刻“法帖第x”，汤《淳化阁法帖》，其“法帖”之名相传由此始行。《法帖谱系》称：“熙陵（宋太宗）留意翰墨，出御府历代所藏真迹，命王著摹刻禁中，厘为十卷，此历代法帖之祖。”
书法 【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。
它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。
就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。
所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。
要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。
我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。
其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。
韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。
书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。 款识 【款识】古代钟鼎彝器上铸刻的文字。
《汉书？郊祀志下》：“今此鼎细小，又有款识，不宜荐见于宗庙。”颜师古注云：“款，刻也；识，记也。”
此外，还有三说：一款是阴文凹入者，识是阳文凸出者；二，款在外，识在内；三，花纹为款，篆刻为识。（均见方以智《通雅》卷三十三所引。）
后世在书、画上标题姓名，也称“款识”、“题款”或“款题”。画上款识唐人只小字藏树根石罅，书不工者多落纸背。
至宋代，始记年月，也仅细楷，书不两行。唯苏拭有大行楷，或跋语三、五行。
元人从款识姓名年月发展到诗文题跋，有百余字者。至明清题跋之风大盛，至今不衰。
可见，款识，有二义：一、指书画作上的署名后款，二是古代神鼎彝器上铸刻之文字。 结体 【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。
指每个字点划间的安排与形势的布置。汉字尚形，书法又是“形学”（清康有为）故结体尤显重要。
元赵盂？//《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。
笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也；间架既明，则学用笔。
间架可看石碑，用笔非真迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。”
又云：“书法无他秘，只有用笔与结字耳。”可见，结字在书法中占有重要地位。
作者：雨声荷韵 2008-12-19 10:10 回复此发言 -------------------------------------------------------------------------------- 2 【书法知识】书法知识（转） 笔锋 【笔锋】笔毫的尖铁。姜夔《续书谱？用墨》云：“笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以运动，劲则有力，圆则妍美。”
字的锋芒，也叫“笔锋”。能将笔之锋尖保持在字的点划之中者，叫“中锋”；能藏在点划中间的不出角者，叫“藏锋”；将笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫“偏锋”。
一般以“偏锋”为书法之病。清周星莲《临池管见》云：“能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。”
飞白 【飞白】亦称“草篆”。一。
5.有关书法的资料
秦朝开创了书法的先河。
春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。秦始皇统一国家后，丞相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆。
由于小篆书写不便，于是隶书出现了。到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。隶书的出现是汉字书写的一大进步，是书法史上的一次革命。
书法艺术的繁荣期，是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的扬雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。
扩展资料
学习书法的方法：
1、用薄纸（绢）蒙在原作上面依照原来的样子去写或去画。
2、习书者对照书法原帖，在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来。
3、多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。
4、求人指正，其实可以自助，挑选自己认为最满意的字贴在墙上，远近观摩，自己纠正，觉得不满意了，再写再贴，再更正，循环往复。
参考资料来源：百度百科-书法
6.书法的基础是什么
1.执笔： （一） 笔杆垂直 笔正，指笔杆应与纸面基本保持垂直，为的是保证中锋行笔，具体说是笔杆垂直，便于调节八面锋的笔锋指向。
值得指出的是，在运笔过程中，随着手腕的摆动，笔杆会倒向笔锋所指的方向，如写横画时笔杆向左倾斜，写竖画时笔杆向前倾斜.这是完全合理的，但不能让笔杆倒向运笔方向而造成“拖笔”，更不可倒向笔画的两边而形成偏锋。 （二） 指实掌虚 怎样执笔灵活一些呢？当这个问题出现在我们面前的时候，我们翻阅古今有关执笔的诸多论述，从中发现唐太宗李世民的“指实掌虚”说与唐代韩方明的“虚掌实指”说是最富于智慧的。
他们可谓不谋而合，一同看到了问题的关键。指实，用指尖捏笔，不能用指关节处勾笔。
因指尖部分感觉灵敏，易于控制笔锋的细微变化。手指捏笔要松紧适度。
一般地说，所写的字越小，笔就越要捏紧一点，大字则可松一些。坐书姿势捏笔要紧一些，立书姿势则可松一点。
掌虚，是指执笔时掌心要虚空。无名指、小指不得握于掌内。
古人说，“虚可容卵“。即是说掌心要有一个鸡蛋大小的空间，目的是便于手指及关节的灵活运动。
（三） 自然放松 执笔自然放松，指、腕、肘、肩四关节必能灵活运转，写起字来轻松自如。比如吃饭拿筷子，如果筷子抓得很紧，碗里的饭菜必然夹不到嘴里去，执笔的道理也是一样。
最为普遍的是执笔法中的五字执笔法。当代有关书法基础的教科书，都认定这种方法是正确的执笔方法。
当代书法家沈尹默先生对五字执笔法极为推重，他在《书法论丛·书法论》中说：“书家对于执笔法向来有种种不同的主张，我只承认其中之一种是对的，因为它是合理的，那就是由二王传下来的，经唐朝陆希声所阐明的：擫、押、钩、格、抵五字法。”沈先生的观点是否有些绝对，我们暂且不论。
但我们却从中看到了五字执笔法的影响力是广泛而巨大的。 下面我们对擫、押、钩、格、抵五字的含义作一简明的解释，以帮助大家了解这种执笔方法的特点。
擫，是用手指按的意思，是指用拇指指肚前端在笔管左侧按住笔管。 押，通压，是从上而下用力的意思，是指食指第一节在笔管右侧从上而下用力与拇指相对夹住笔管。
钩，是弯曲，钩住的意思，是指中指弯曲如钩，用第一节指肚前端钩住笔管前面。 格，是抗拒的意思，是指无名指用甲肉相连之处从后向前推挡笔管。
抵，是推，抵抗的意思，是指小指紧靠无名指辅助它向前推挡笔管。五字执笔法是用擫、押、钩、格、抵五字来概括说明五个手指的作用，它强调五指各司其职，又通力配合，执笔稳健，使笔能上下左右灵活运动。
在运用五字执笔法时，注意用手指第一节的中上部分执笔，掌心自然空虚，即可符合“执实掌虚”的执笔要求。因此，我们认为初学者可选用这一执笔方法。
其实不必拘泥以上的“五字”这个形式，笔者觉得现在用“捏钩顶扶”四字执笔法更通俗，更容易被初学者接受，下面也简单介绍一下，供大家参考。 捏，大拇指与食指“捏”住笔杆中部，能自由转动笔管。
钩，用中指第一个指节的指肚前端从外面往里“钩”住笔管。 顶，是指无名指用甲肉相连之处从后向前“顶”住笔管。
扶，小指紧靠无名指，“扶”着无名指向前“顶”住笔管。 在我们明白了指实掌虚的作用之后，为了学好书法，还要了解与其密切相关的知识--执笔的位置与执笔的松紧等。
我们可以将笔管分为上中下三个部分，执笔靠下，笔的活动范围小，运笔就穏健。执笔靠上，笔的活动范围大，运笔就灵活。
那么执笔时究竟靠近那个部位好呢？这要根据所写字体风格及字的大小来确定。一般的说以字体来区分，写篆书、隶书和楷书，执笔宜略低，低可稳健；写行书或草书，执笔可略高，高可灵动。
以书法风格来区分，工稳严谨的风格，执笔宜低，豪放洒脱的风格执笔宜高。以字的大小来区分，写小字执笔宜低，写大字执笔宜高。
以上所说仅是一般规律，不是一成不变的法则。书写者在具体的书法学习中可以根据自己的实际摸索出适合自己书写的执笔位置，以有利于自己的学习和创作。
切记，探讨执笔的位置，其目的是为了把字写好，凡是有利于写好某种字体或某风格的都是可行的方法。 下面再谈谈关于执笔的松与紧的问题。
很久以来，民间盛传王献之学书的故事。相传他小的时候，一天正在练字，他的父亲王羲之悄悄地来到他的身后，突然抽他的毛笔，竟然没有抽掉，于是，王羲之高兴的说：这个孩子将来会有大名气。
这则故事是唐代著名的书法理论家张怀瓘在他的书论著作《书断》中记载了留传下来的，只是个传说而已。然而，后来的人们多依据他来说明执笔以紧为好，实际这是一种误传。
一味强调执笔紧是失于偏颇的。执笔紧，易于稳健；执笔松，便于灵活。
但是执笔过紧则不能灵活运笔，使点画受到制约。执笔过松，则会失去对笔的控制，使点画难以成形。
因此，执笔的松紧要依据所写字体，风格及字形的大小来决定，应以松紧适度为宜，这个度就是在写一种字时能执笔稳健，又挥洒自如。2.笔墨运用：提按。
笔按下去写，笔画就粗，提起来就细。这一点很容易理解，书写过程中，毛笔不停地提按，逐渐形成一种不。
