1.书法墨水里含有什么
书法用的墨水中的主要成分是碳(C),碳在常温常压下化学性质很稳定,不容易与其他物质反应。因此用碳素墨水或墨汁书写的文字便于保存,不易褪色,且有浓度,有光泽,达到很好的书法效果,与书法本身相得益彰。
一般情况下,书法分为软笔和硬笔书法,因此使用的墨水有相应的区分。
1,通常软笔书法主要是毛笔书法,使用的墨水是“笔墨纸砚”中的墨汁,以墨棒加水研磨而成。墨以徽墨为最佳。如下资料:
徽墨以松为基本原料,掺入20多种其他原料,经过点烟、和料、压磨、晾干、挫边、描金、装盒等工序精制而成。成品具有色泽黑润、坚而有光、入纸不晕、舔笔不胶、经久不褪、馨香浓郁及防腐防蛀等特点,宜书宜画,素有“香彻肌骨,渣不留砚”之美称。徽墨的色泽可分为焦、重、浓、淡、清“”五个层次,墨色历千年而不褪,油墨黑润赛漆,淡墨丰韵如神;用于书画变化无穷,妙趣横生。它的两面还镌绘各种图案,美观典雅,是书画艺术的珍品。我国古代素来以“徽墨”为墨中之魁。 徽墨,顾名思义,就是产在古徽州的墨。“徽墨”的“徽”,当然指的是由安徽省古徽州府所辖歙县、黟县、祁门县、休宁县、绩溪县、婺源县等“一府六县”组成的“古徽州”。
或者直接购买由厂家生产的墨汁成墨,适宜书法的有《一得阁》等。
2,硬笔书法
硬笔书法是以钢笔、圆珠笔、签字笔等硬笔为书写工具,以钢笔为理想用笔。相应地,钢笔需要加注墨水。墨水的常用颜色有红、蓝、黑和蓝黑四种。红墨水一般用来批改作业,使用范围较小。蓝黑墨水颜色深沉庄重,不易褪色,书写流畅,是人们学习和工作中书写使用较为普遍的一种墨水。书法以碳素墨水最为理想,黑墨水有浓度,有光泽,写在纸上黑白分明,十分醒目,用来写钢笔字或书写钢笔书法作品,有很好的书法效果。
2.什么墨水黑亮
书法用的墨应该是墨汁,有单独的瓶装的或者用墨锭在砚台上研磨出来的,而不叫墨水,钢笔用的是墨水。
关于黑亮的墨汁,通常来说,油烟墨最为黑亮,这里附上几种墨汁的对比图:
如果你想系统了解墨汁的一些基本常识,以及各种墨汁的对比,你可以找这个文章读读《中国五大名墨及常见墨汁特点(附墨汁的挑选等知识)》,上边的图片也是来自于这个文章,我想你读完会收获很多的。
3.书法中用到的墨可分为哪几类
墨是用烟料加胶制成,呈长条状,使用时再在砚台里加水研成液状。
依制作的原料一般可将墨分为三种。 (1)松烟墨用松炱和胶制成,色暗重而无光,缺少胶质,容易溶于水,价格便宜,适合粗用。
(2)油烟墨以桐油、猪油炼烟和胶制成,乌黑发亮,胶质较重,质地细致,浓淡变化细腻丰富,适合书法、绘画创作。 (3)漆烟以漆烧制而成,墨黑如漆,为墨中最黑者。
适合书法、绘画创作。 好的墨,质地细致,色泽光洁,胶质不重,墨身着水后,四边平正而不变形,研磨时不会嗝吱作声。
凡色灰而有气孔,浸水后四边膨胀者,即非好墨。不过,现代人多以墨汁取代磨墨写字,各地生产的书画墨汁,如北京的中华墨汁、一得阁墨汁、上海的曹书功墨汁等,质量较好,效果与好墨不相上下,可用于书法创作,且用时方便省时。
但平时练习时可用普通墨汁即可。
4.练习书法如何用墨
一、“我的问题是书写毛白纸很有感觉”,这是因为毛白纸的湿染性远没有生宣纸的湿染性高的原因。
湿染性运用到书法创作上,书写者具备较强的书写功力后,能够很好地驾驶水墨的湿染性后,可以利用水墨落入纸内产生的四下流溢特性将水墨转入向内渗透,这样,留在纸张表面的墨迹渗透到纸张的内部,当书写者练就入木三分的书写功夫后,生宣具备的湿染性使得书写的字体饱满而刚柔并济,作品装裱后,水墨线条会透露出圆润立体的视觉冲击力。由于生宣具有独特的湿染性,使得书写变得难上加难,因此,书法实践作为一种提高人生修养的实践行为,需要漫长的修为才能达到期待的目标,它可以锻炼书写者内在的涵养、耐心和品格。
二、“加水后太阴,写完后太枯”,这是因为没有充分“品味到”和“掌握到”自己的书写“墨趣”,以及没有掌握何时用浓墨何时用淡墨的技巧。
墨色有浓淡干湿之分,书法家各有爱好,对墨色的偏好称“墨趣”。用墨直接影响到作品的神采。包世臣在《艺舟双楫》中说:“书法字法,本寸笔,成于墨,则墨法尤书芝一大关键已。”明代文人画兴起,书法的墨法融进国画,增添了国画作品的笔情墨趣。
浓墨是最主要的一种墨法。墨色浓黑,书写时行笔实而沉,墨不浮,具有凝重沉稳,神采外耀的效果。古代大多数书法家喜用浓墨,古代书家颜真卿、苏轼都喜用浓墨。苏东坡对用墨的要求是:“光清不浮,湛湛然如小儿一睛”,认为用墨光而不黑,失掉了墨的作用;黑而不光则“索然无神气”。清代刘墉用墨亦浓重,书风貌丰骨劲,有“浓墨宰相”之称。用浓墨书写,字显得特别有精神,容易造成温润浑厚的艺术效果。用焦墨会造成苍劲古朴的墨趣。
但是有人喜欢用淡墨,如宋代的米芾和明代的董其昌等人。淡墨写字,显得清逸淡泊,给人以清远淡雅的美感,有其独特的墨趣。董其昌善用淡墨,书法追求萧散意境。从作品通篇观来,浓淡变化丰富,空灵剔透,清静雅致。《画禅室随笔》中说:“用墨须使有闰,不可使其枯燥,尤忌浓肥,肥则大恶道矣。”清代的上文治被誉为”淡墨探花”,作品疏秀占淡。
浓墨淡墨各有风韵,关键在掌握,用墨过淡则伤神采;太浓刚弊于无锋。正如清代周星莲所说:“用墨之法,浓欲其活,淡欲其华,活与华,非墨宽不可。不善用墨者,浓则易枯,淡则近薄,不数年间,已奄奄无生气矣”
涨墨是指过量的墨水在宣纸上溢出笔画之外的现象。涨墨在“墨不旁出”的正统墨法观念上是不成立的。然而涨墨之妙正在于既保持笔画的基本形态,又有朦胧的墨趣,线面交融。王铎擅用涨墨,以用墨扩大了线条的表现层次,作品中干淡浓湿结合,墨色丰富,一扫前人呆板的墨法,形成了强烈的视觉艺术效果。
渴笔、枯笔分别指运笔中墨水所含的水分或墨大多失去后在纸上行笔的效果。渴笔苍中见润泽;枯笔苍中见老辣。在书写中应用渴笔、枯笔二法时,应控制墨量适宜。宋代米芾的手札《经宿帖》“本欲来日送,月明,遂今夕送耳;”几字,以渴笔、枯笔表现,涩笔力行、苍健雄劲。
书法的墨法表现技巧十分丰富,用水是表现各种墨法的关键。《画谭》说:“墨法在用水,以墨为形,水为气,气行,形乃活矣。占入水墨并称,实有至理”。另外,用墨的技巧还与笔法的提按轻重,纸质的优劣密切相关。一幅书法作品的墨色变化,会增强作品的韵律美。当然,墨法的运用贵有自然,切不可盲目为追求某种墨法效果而堕入俗境。
学习了我国古代用各种墨法写字的经验,有一定书法基本功力以后,可以根据个人的艺术趣味,进行各种尝试,不必强调一律。不过对初学者来说,应从练习基本功力的角度出发,在墨色上要求有一定浓度,以便看出临帖的效果。一般讲,用硬毫笔,墨可以浓一些,用软毫笔,墨可以淡一些;写楷书可以墨浓一些,写行书草书,墨淡一些也无妨;写大字,墨可以浓一些,写小字墨要淡一些。