1.有关两汉魏晋南北朝文学常识
两汉文学
两汉散文
①贾谊，世称贾生。又称贾长沙，贾太傅。著《新书》十卷。《过秦论》、《论积贮疏》是他的代表作。
②司马迁，字子长，伟大的史学家、文学家。著《史记》，首创“纪传体”，分为本纪、世家、列传、表、书。
鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之离骚”。
③班固的《汉书》，刘向编订的《战国策》都名传史册。
乐府民歌和赋
乐，民乐；府，官府.乐府原为汉代音乐机关所搜集的诗.《孔雀东南飞》是汉乐府叙事发展的高峰。最早见于南朝徐陵编纂的《玉台新咏》.赋是我国古代韵文和散文的综合体。司马相如的《子虚赋》、《上林赋》。贾谊的《吊屈原赋》都很有名。
魏晋南北朝文学
魏晋南北朝的诗歌和散文
①“三曹”.“三曹”即曹氏父子曹操、曹丕、曹植。曹操的《观沧海》，曹丕的《蒿里行》，曹植的《名都篇》、《白马篇》、《洛神赋》都很有名。
②“建安七子” 。孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢
③“竹林七贤”。阮籍、稽康、山涛、刘伶、王戎、向秀、阮咸
④陶渊明，名潜，字元亮，世称靖节先生。《桃花源记》、《归去来辞》、《归园田居》、《饮酒》是传世之作。
⑤此外， 诸葛亮《出师表》、范晔（yè）《后汉书》、陈寿《三国志》、王羲之《兰亭集序》、刘勰《文心雕龙》、郦道元《水经注》都名垂史册。
魏晋南北朝的小说
①志怪小说以干宝《搜神记》为代表。《干将莫邪》。
②轶事小说以刘义庆的《世说新语》为代表。《周处》。
2.有关两汉魏晋南北朝文学常识
两汉魏晋南北朝诗歌成就比较高；
“乐府双璧” 人称赞，
建安文学推“三曹”；
田园鼻祖是陶潜，“采菊”遗风见节操。
《史记》首开纪传体，号称“无韵之离骚”；
班固承续司马意，《汉书》断代创新招；
贾谊雄文《过秦论》，气势酣畅冲云霄；
“出师”二表名后世，《桃花源记》乐逍遥。
辞赋盛行多空洞，张衡《二京》似惊涛。
文学批评也兴起，《文心雕龙》真高超。
骈文追求形式美，小说初起尚粗糙。
3.先秦两汉文学史基本常识要点
1、先秦是中国文化萌芽、创立的时期，这一时期所建构的文化精神对后世影响深远。
先秦文学作为先秦文化的重要部分，也成为历代尊崇取法的典范。2、先秦时代的各种文化形态尚融而未划，所以先秦文学的形态也呈现出文史哲不分、诗乐舞相结合的特征。
3、先秦文学大体可分为夏商、西周春秋、战国三个时期。3-1夏、商两代，原始宗教文化居于主导地位，巫觋具有举足轻重的地位。
他们为占卜、祭祀所创作的韵文（如甲骨卜辞）和咒语歌谣是现存最古老的文学样式。史官是另一类文化传承的主要承担者。
他们的职能原来也是宗教事务，后来巫史分途，史官的职掌遂偏向人事。《尚书》中保存的商代作品是历史散文最早的创作。
3-2周革殷命之后，巫术文化被礼乐文化取代，是所谓“以德代天”。对政治、社会、人生的关切超越了宗教关怀，史官文化崛兴，诞生了《左传》这样的历史散文的杰构。
一些伟大的文化巨人提出不同的社会理想，出现了《论语》、《老子》等在中国文化史上影响深远的作品。3-3西周时期，学在王官，只有贵族才有受教育的权利。
春秋战国之后，周室衰微，贵族的地位下降而士阶层兴起；知识传授突破贵族的垄断，民间讲学之风盛行，是所谓“礼乐下行”。学派蜂起，诸子驰说，形成百家争鸣的文化格局。
他们主张各异，文学观念和风格也异彩纷呈，产生了与前代迥异的散文和诗赋。第一章 上古神话一、什么是神话简言之，神话即神的故事。
它诞生的心理基础是“万物有灵”的观念，通常是为了对自然或社会现象的作出解释，或者表达征服、改造的愿望。神话的主人公通常是自然的神灵或者神化了的英雄人物，他们具有超常的力量和神通，被人们所敬畏。
二、神话的起源 关于神话的起源，通行的解释是劳动起源说和宗教起源说。前者认为神话产生于初民的劳作生活，后者认为神话由初民的宗教活动诞生。
三、中国上古神话的类型1、我国上古神话十分丰富，但是未能完整保存下来。现有文献中，《山海经》的神话学价值最大。
其余的零星片段则散见于各种载籍。2、上古神话可以简单区别为自然神话和古史神话两类。
前者诞生很早，往往将自然拟人化，包括了最早的山精树怪之类的物灵神话和较系统的创世神话、始祖神话、洪水神话等等；后者则是历史的神话化或神话的历史化，接近于传说，包括战争神话、英雄神话、发明神话等等。四、神话思维的特征1、初民的心智水平尚处于较低水平，还不能明确区分思维主体和客体，在人和自然之间存在一种“互渗”的关系。
2、先民在感知自然时，往往将自然拟人化，形成以我观物的思维特征。3、神话思维是一种具体、形象的思维方式，时间、方位等抽象概念依照特定的情感体验，被表现为各种的神灵及其活动。
一部分神话形象则脱离了具体的形象，由不同的物象组合而成。4、神话思维总是伴随着强烈的情感体验。
5、神话思维实际上是一种象征性或隐喻性的思维。神话则是集体意识的产物。
五、神话对后世文学的影响马克思曾说希腊神话是希腊艺术的土壤和武库，中国神话也同样如此。1、神话为后世提供了取用不尽的创作素材。
2、神话的原始思维方式为后世文学家的创作提供了丰富的表现手段，而神话世界所创造的原型意象则成为文学血脉中一股强大的精神力量。第二章 《诗经》第一节 《诗经》的整理和体制一、《诗经》的整理1、《诗经》是我国第一部诗歌总集，原名《诗》，又称“诗三百”，共有305篇，另有笙诗六篇，有目无辞。
全书主要收集了自周初至春秋中叶500多年间的作品。这些作品产生的地域大体涵盖今黄河中下游及汉水上游地区。
《诗经》的作者包括了从贵族到平民的各个社会阶层。2、《诗经》的编集，大约完成于公元前6世纪。
对于编集的情况，后人有“献诗”、“采诗”、“删诗”的说法。现在一般认为这些作品是由朝廷乐官整理编选的演唱和学诗的底本。
二、《诗经》的体制和功用 1、今本《诗经》按照音乐类型分为风、雅、颂三类。风，有乐曲的意思，《诗经》里的十五国风就是指各地不同的音乐。
雅，有正的意思，《雅》即意为正声，是王朝京畿地区的音乐；大雅、小雅的不同，也是根据音乐类型作出的区分。颂，本指祭祀仪式上舞蹈的样子，引申则专指宗庙祭祀用的舞曲。
2、《诗经》是礼乐文化的重要载体，是实施教化的重要工具。它在周代主要用于典礼、讽谏和娱乐，广泛应用在祭祀、朝聘、外交、宴会等场合，同时也是贵族教育通行的教本。
汉代诗学经学化之后形成的诗教传统和说诗体系，对中国文学传统的形成影响至深。《论语·阳货》：子曰：小子何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。
迩之事父，远之事君；多识鸟兽草木之名。《诗大序》：情发于声，声成文谓之音，治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困。
故正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。
3、在汉代，《诗经》的传本有今文的齐、鲁、韩诗，合称三家诗，它们的作者分别是鲁人申培、齐人辕固和燕人韩婴；此外有古文的毛诗，由鲁人毛亨、赵人。
4.中国古代文学常识
中华古代诗词文化，源于祭辞，萌于民谣，兴于咏志。可惜，现存最早文字辑录诗集仅有《诗经》。继春秋至战国衍为骚体，古雅深邃，乃先秦诗文化独秀一枝。秦亡而汉，乐府兴，诗苑万象更新。入于魏，五言腾踊，尤见“三曹父子”“建安七子”创建辉煌。魏晋之交，有“竹林七贤”；西晋有三张、二陆、两潘、一左，东晋更有陶翁。此期间诗歌境界与视野得以拓宽，咏唱愈加脍炙人口。沧海桑田，岁月交至南北朝之宋齐，四言、五言、六言、七言，已不一而足，“大小谢”“七言之祖”“竟陵八友”脱颖而出，田园诗、山水
诗，清逸峻秀，齐梁体堪称独占唐前春色。大唐盛世，亦为诗之盛世；诗律之工，音韵之秀，炼句之缜密，意境之旷远，实为登峰造极！然虽有“诗圣”冠于李杜，犹有群星灿然于千古！诗余有词，南北朝时已见其零星草色，晚唐兴于教坊，至于大宋，竟逐渐跳脱弦指之间而成跌宕之咏，可谓独领诗史风骚！词较于诗，其伸展转承有余，更见抒情遣怀之酣畅。两宋之时，词人千家，而晏柳苏辛，拔高耸之标。另谈及词牌格律千余，实乃前人不古，后人每每作茧自缚，遂成填词之风。诗词演绎于元明，日益迎合民间文娱需求，于是，“街市小令”“村坊小调”勃然而兴，终绽放出一代曲赋奇葩。有云：唐后无诗，宋后无词。概以为，此乃诗词境界广义之论；就其狭义而论，未必尽然。明代高启诗，上有汉魏之高亢，下有唐宋之俊秀，颇具承前启后之范。叹青丘，文惹忌讳，险人弄谗，值壮年时罹患腰斩。与其说“唐后无诗”，毋宁说“文字狱”兴焉，而后无诗。至于清代，诗人也众，诗卷也浩繁，但多熏于附庸浮滑之气而欠失品格，故精品传遗者不啻凤毛麟角。乾隆诗万余，未见一二传咏，夫何足论哉！然 风韵气节可景仰者，还属龚自珍、板桥诸人。
5.汉代乐府明歌的文学知识
“乐府”一词，在古代具有多种涵义。
最初是指主管音乐的官府。汉代人把乐府配乐演唱的诗称为“歌诗”，这种“歌诗”在魏晋以后也称为“乐府”。
同时，魏晋六朝文人用乐府旧题写作的诗，有合乐有不合乐的，也一概称为“乐府”。继而在唐代出现了不用乐府旧题而只是仿照乐府诗的某种特点写作的诗，被称为“新乐府”或“系乐府”。
宋元以后，“乐府”又用作词、曲的别称。因这两种诗歌的分支，最初也都配乐演唱的。
所以，我们需要把中国文学史上的不同意义的“乐府”区别清楚。掌管音乐的官方机构，在先秦时就有了。
以“乐府”为这种机构的名称，约始于秦代。一九七七年秦始皇陵附近出土的编钟上，铸有“乐府”二字。
汉承秦制，也设有专门的乐府机构。史载惠帝时有“乐府令”之职。
到了武帝时，乐府机构的规模和职能都被大大扩大了，其具体任务包括制定乐谱、训练乐工、搜集民歌及制作歌辞等。朝廷典礼所用的乐章，如西汉前期的《房中乐》和西汉中期的《郊祀歌》等，主要是由文人写作的；在普通场合演唱的歌辞，则主要是从各地搜集来的民歌。
所用的音乐，主要也是来自民间，也有一部分来自西域的音乐。为了区别于文人制作的乐府歌辞，习惯上把采自民间的歌辞称为“乐府民歌”。
需要说明，这里所说的“民歌”，同样是泛指产生于民间的群众性、社会性创作，而不是专指“劳动人民”的作品。《汉书·艺文志》说，统治者采集民间歌谣具有“观风俗知厚薄”的目的，这恐怕是按照儒家理想加以美化的解释，其实主要为了娱乐。
《汉书·艺文志》还列出西汉所采集的一百三十八首民歌所属地域，其范围遍及全国各地。但是这些乐府民歌流传下来的不多，一般认为现存汉代乐府民歌，大都是东汉乐府机构所采集的。
这些作品基本上都收入了宋代郭茂倩所编的专书《乐府诗集》。郭茂倩将自汉至唐的乐府诗分为十二类，其中包含有汉乐府的为郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和歌辞、杂曲歌辞这四类。
“郊庙”一类中都是由文人制作的朝廷典礼乐章，民歌则主要保存在“相和”、“鼓吹”、“杂曲”这三类中，尤以“相和”类中为多。“相和”是一种“丝竹相和”的管弦乐曲，也是汉代民间的主要乐曲；“鼓吹曲”是武帝时吸收北方民族音乐而形成的军乐；“杂曲”是原来音乐归类已经失传的作品。
汉乐府民歌具体产生年代的判别颇为困难。鼓吹曲辞《铙歌十八曲》产生于西汉中期是没有疑问的，其余反映一般社会生活的作品则缺乏显著的时代痕迹。
过去习惯把比较成熟的五言诗归为东汉之作，根据并不充分。在这个问题上，我们只能说得笼统些。
汉乐府原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。
武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。
东汉仍设有乐府。据《汉书·艺文志》记载，西汉时乐府采集的各地民歌共有一百三十八篇，但流传至今的只有三四十篇，加上东汉民歌和文人的作品，现存汉乐府有一百多篇，散见于《汉书》、《后汉书》、《文选》和南朝时徐陵编的《玉台新咏》等书，而以宋人郭茂倩编的《乐府诗集》所收最为完备。
《乐府诗集》是根据音乐类别分别排列作品，与汉乐府有关的凡四类，其中《郊庙歌辞》中首列的《汉郊祀歌》是西汉文人为宗庙祭祀作的乐歌；《鼓吹曲辞》、《相和歌辞》和《杂曲歌辞》中题下标明“古辞”的作品，基本上都是西汉民歌。《杂曲歌辞》收录的文人作品中有一些出自东汉。
汉乐府以民歌居多，民歌也正是其中精华。人们提到汉乐府，就一般意义而言，往往是指汉乐府中的民歌。
这些民歌都是“感于哀乐，缘事而发”，如《东门行》、《孤儿行》、《妇病行》、《战城南》、《十五从军征》、《饮马长城窟行》、《上山采蘼芜》等篇，广泛而深刻地反映了当时的社会生活状况和人民所遭受的苦难；《有所思》、《上邪》等篇，则是感情真挚的情歌；《陌上桑》赞美了一名劳动妇女对权贵人物的蔑视和反抗，体现了人民的愿望；以批判封建礼教、歌颂高尚情操为主题的《孔雀东南飞》，又题《古诗为焦仲卿妻作》，是前所未有的长篇叙事诗，在中国文学史上居有较高的地位。汉代文人所写的乐府诗也有佳作，如辛延年的《羽林郎》、宋子侯的《董娇饶》等，但这些诗歌也是在民歌的影响下创作的。
汉乐府的现实主义的优秀传统对后世的许多诗人起过示范性的作用，它的以五言和杂言为主的形式，也推动了诗体的发展。汉乐府汉乐府民歌，在我国诗歌史上，是继《诗经》、《楚辞》之后出现的第三个重要发展阶段。
它以现实主义的创作方法真实地反映了汉代广阔的社会生活和人民的思想感情。汉人称乐府机关所演奏的诗为歌诗，魏晋六朝时开始称诗歌为乐府或乐府诗，于是乐府便由机关的名称变为诗体的名称。
宋郭茂倩编《乐府诗集》将自汉至唐的乐府诗分为12类：一、郊庙歌词，二、燕射歌词，三、鼓吹曲词，四、横吹曲词，五、相和歌词，六、清商。
6.两汉时期中国文学发展得怎么样
两汉时期，疆土统一，国势强大，封建经济和文化得到充分的发展。
其中辞赋作为一 种新兴文体，既像诗歌，讲求压韵和形式整齐，又像散文，没有格律的严格限制，状物叙事， 抒情说理，兼具诗歌和散文的表现功能，得到繁荣发展；两汉文学中最有价值的是乐府诗， 乐府民歌以“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神，从抒情出发，深刻反映了两汉社会 生活的各个方面，体现了当时劳动人民的心态、愿望和要求；在汉乐府民歌的直接哺育下， 汉代文人五言诗也开始酝酿，并逐渐发展成熟，东汉末年产生的《古诗十九首》，成为文人 五言诗成熟的标志；两汉文学的另一种重要成就就是散文创作，汉初代表作家先有贾谊和晁 错，后有司马迁和班固。
7.文学常识填空（4分）小题1：汉朝诗歌成就集中体现在（ ）和汉末文
小题1：汉乐府 《古诗十九首》
小题2：陶渊明 谢灵运
小题3：韦庄 花间词或花间派
小题4：李商隐 杜牧
试题分析：本题没有任何诀窍，必须得实实在在的掌握住，同时做题时一定要认真，比如《古诗十九首》一定不要忘了加上书名号，否则一分也拿不到手。
点评：文学常识内容多，涉及面广，短时间内是没有办法全部记下来的。积少成多法实际上是一种小循环复习法。因为要不断地复习，所以记忆新的内容的量不会多，我们可以将所有的需要记忆的文学常识化整为零，分配在各个时间段里，比如用一两个月记忆中国文学史（可以按朝代顺序每天记一两个作家或几部作品），用一个月记忆外国文学史，再用一个月进行第二轮的复习，而在每一天的复习之中，先回忆前一天的内容，再记忆新的内容，这样大循环套小循环，一直到高考前，不怕记不住需要记忆的文学常识。
8.关于“乐府“诗的文学常识.
两汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。
汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分，一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与《诗经》中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。 汉乐府民歌对后世诗歌的健康发展，产生了极为深远的巨大影响。
这种影响当然首先表现在 感于哀乐，缘事而发 的现实主义传统继承上。正是在汉乐府民歌的滋养下，直面人生的汉代诗人创作才逐渐活跃起来，从开始时的模拟到创新，为建安诗坛的繁荣奠定了基础。
而诗家所推崇的 建安风骨 、魏晋风力 ，又是初唐陈子昂诗歌革新运动的一面旗帜。到盛唐，伟大诗人杜甫 即事名篇 所作的 三吏 、三别 等不朽诗章，到中唐，白居易、元稹标举的 新乐府 运动，到晚唐，皮日休 正乐府 ，整个唐代，汉乐府民歌的优良传统都在现实主义诗歌创作中起指导作用。
甚至晚清著名诗人黄遵宪在旧民主主义的革命时代，仍自觉地取 乐府之神理.至于汉乐府民歌所开创的五言诗体，一直作为中国古典诗体的主流，以及汉乐府民歌在叙事技巧、语言艺术等方面对后世起到的显著作用，都已有目共睹，毋庸赘言。
~~~~对么？？。
