1.编导考试的文艺常识
文化基础知识： （1）文化的概念、特性；如何对待民族传统文化和外来文化。 （2）流行文化的概念、特性，流行文化的分析方法。 （3）文化与文明的关系，文化与政治、经济的关系。
(4)各种文化现象分析
艺术创作的常识：
1）音乐。包括音乐艺术的性质：它是声音的艺术，由乐音按不同的节奏有机构旋律，创建不同的音乐形象，表现人们的感情，反映社会；音乐表现手段：旋律、节奏（节拍）、调式、和声等；音乐曲式：一部曲、二部曲、三部曲、变奏曲、变奏曲、回旋曲等；声乐作品体裁：美声、民族和通俗唱法，抒情歌曲、叙事歌曲、舞性歌曲、组歌和大合唱等；器乐作品体裁：轻音乐的特点、民族管弦乐队的组成及表现特点、交响乐队的组成及表现特点等；著名歌曲和乐曲、著名音乐家。
(2)舞蹈。包括舞蹈艺术的特性：它是用人体及其动作表述的艺术，其人体及其动作区别于雕塑、绘画、电影电视；舞蹈的三大要素；动作的节奏、造型和表情性；舞蹈的样式：民间舞蹈、古典舞蹈、舞会舞蹈和舞剧；著名舞蹈家、著名舞蹈作品。
(3)绘画。包括绘画艺术的性质：它是利用线条、色彩和块面等，以具体化、个性化的图像来展示丰富多彩的生活的艺术，它是一种视觉的艺术；绘画的表现方法：透视、色彩、光影、比例等；绘画的类型：中国画、油画、壁画、水彩画、水粉画、版画、漫画、年画、宣传画、连环画等；中国画和西洋画的区别；中外名画家和名画。
(4)雕塑。包括雕塑艺术的特性：它是以物质实体性的形体，塑造可视可触的立体造型，来反映现实生活，表达艺术家的审美感受和理想的艺术，是空间造型的艺术；雕和塑的区别：使用坚硬的材料直接加工谓之雕刻，用软且易成的材料操作加工谓之塑；雕塑和种类：雕有石雕、木雕、牙雕、浮雕，塑有泥塑、石膏塑、面塑等等；中外雕塑名作。
(5)戏剧。包括戏剧艺术的特性：它是通过象征性、虚拟性、假定性的动作表演来展示生活的艺术，它是一种舞台艺术；戏剧的类型：中国戏曲、话剧、哑剧、滑稽戏、木偶戏等，按风格样式分为正剧、悲剧、喜剧等；戏剧表演三体系：斯坦尼斯拉夫斯基体系、布莱希特休系、梅兰芳体系；中国戏曲的主要剧种；国剧京剧的形式（清道光年间，四大徽班进京）、角色行当（生、旦、净、末、丑）、表现方法（唱念做打）、（化妆造型（脸谱）；中外著名戏剧作品、著名戏剧表演艺术家。
(6)摄影。包括摄影艺术的特性：它是通过生动形象的画面来反映社会生活内容，表现创作者对真善假恶丑的认识和主张的艺术，它是一种大众化的造型艺术；摄影的类型：人像摄影、风光摄影、静物摄影等；摄影的表现手段：画面构图、光线和色调；中外著名摄影名作、著名摄影艺术家。
(7)电影。包括电影艺术的特性：它是时空综合、视听综合的艺术，是最具大众化的艺术；电影的基本构成元素：影像、声音、色彩；蒙太奇和长镜头；电影的制作流程：编剧、导演、表演、摄影；电影片种与样式：故事片、记录片（含戏曲片）、科教片、美术片、故事片有惊险片、喜剧片、少儿片、历史传纪片、科幻片等；举例说明中外名片。
(8)电视。包括电视的传媒特性：电子传输、广阔的兼容度、巨量的信息载体、迅疾的传输效应；电视艺术的接受特性；庞大的观众层面、随意的鉴赏条件、独特的受众心理、自由的视听体验等；电视艺术的构成要素：画面、音响、音乐、解说、字幕等。
(9)广播。包括广播的传媒特性：同于电视的传媒特性；广播艺术的特性：它是以现代电子技术作为传输的媒介，以声音作为主要造型手段作用于人们听觉的艺术；广播的优势：听觉上有独特优势、欣赏音乐的最佳媒介之一，非专注性接收、机动性比较高等；广播艺术的构成要素：音响、音乐、解说、人物语言等。
2.编导高考文艺常识考什么东西
我是11年的考生，刚考完，我是高二结束后开始又想法要考的，大概在外面上个半个月辅导班，感觉辅导班没学到多少东西，于是在中国编导网的灵羽传媒书店请专业老师搭配学习资料，感觉《编导高考培训手册》不错，平时又啃书~~这很有用，是适合我的学习方法，你也可以试试。
浙江传媒学院我今年过了，可是文化课低了，所以只能放弃了~~一般来说大概在三本线左右，每年不一定，南广我也过了，可是学校的学风我不喜欢，不过专业能力也很好的，比那些只为开专业赚钱的学校好啊~文化课大概要本科线的百分之六十左右，是专业不同而变化~~比如电视编导，文艺编导之类的~~具体的分数你可以去看看学校官网~~一般来说，在考前学校官网都会又考试简章，会说明考试项目，内容，时间，地点~~~~~我考浙江传媒或者是中国传媒大学南广学院都是先面试，再笔专业考试如果很高，高考成绩低了些，我建议你可以考一些以艺术专业可成绩而不是以文化课录取排名的学校，我记得广西民族大学是这样的~~~还有一种是象重庆邮电大学这样是以文化课和专业课在一起排名的，你自己注意~~~你有什么问题直接百度hi我就可以了~~~其实学编导很好的，至少我觉得，很少的分数就可以上更好的大学，不过关键你要喜欢这些，平时多看电影，电视也很重要的~~~祝你好运了。
3.考编导专业
电视编导的专业及方向（考试内容）
一、广播编导专业
初试：①面试 形象考察、自我介绍 ②回答主考老师提问
复试：①画面组合（根据所提供的若干画面，编写成一个画面叙事段落或故事）
②影视作品评析（看片分析）
二、广播编导专业（电视编导方向）
初试：①面试 自我介绍 ②回答主考老师提问（高中所学知识）
复试：①面试 a回答考官提问
b命题演讲（根据背景材料提示自己命题演讲）
②笔试 电视节目分析
三、广播编导专业（文艺编导方向）
初试：①自我介绍 ②特长展示 ③回答考官提问
复试：①面试 a根据考官提供的背景资料谈自己的观点（即兴评述）
b回答考官提问
②笔试：电视作品分析
【参考用书：《影视传媒专业高考指南》（中央戏剧学院教师编写.中国传媒出版社出版，中国影视编导网有售.咨询qq905001818.一本决对有用的教学用书和学习用书.查看目录请登录中国影视编导网 ）】
4.艺考编导需要知道哪些文学常识
我也是学编导的。
文学常识的话有很多，你不能保证每一个都会，所以我只能说建议你去买一本比较权威的文艺常识的书好好看看，背一背。尽量能够多拿些分。
影评方面
一般的影评是你分析出影片中用了什么镜头，声音，色彩等等出现了什么变化啊，于是，主角的心情如何变化啊这样的，总称为艺术特色。用这些以及许多的专业术语去分析影片。切忌写成观后感。
一般来说，比较好的影评应该分析的是影片的主题，就跟评论文很像，一个主题就算是一个观点，然后用艺术特色，情节，台词啊什么的去论证你找出的这个主题。这种的影评质量是比较高的，分数应该也不错。不过很多人不太容易找出影片的主题，那就写我上面说的艺术特色，加上台词情节什么的，也能写出一篇影评的。
就是一定不能把影评写成了对影片的观后感，这点最重要。这是本质问题。
关于镜头分析什么的，不用十分刻意去分析，但我认为，一些有一点深意的镜头是应该去适当分析一下，给文章增彩。
完全手打，希望满意哦，祝你成功！
5.编导艺考必备知识
推荐两套艺考界很有名的编导教材：一个是北方的【编导手册】：另一个是南方的【南京九零教育C班教材】：
【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业【编导分数线】：编导专业
影视表演主要是培养电视、电影、话剧、节目主持人、音乐剧及广告演员等。就业前景较为宽泛。
考试内容：声乐（美声、名族、通俗唱法均可）、形体、台词、表演。
男生一般175cm以上，女生一般165cm以上；形象气质俱佳，有表演的欲望和天赋。
表演专业需要很强的专业功底，但相比于其它艺考专业，文化课分数要求较低。这样就形成年年考试报名爆棚的景象。
重点院校：北京电影学院、中央戏剧学院、中国传媒大学、武汉大学、重庆大学、南京艺术学院、上海戏剧学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、复旦大学、同济大学等近四十所高校。
录取分数：文化课分数较低，在290-320分之间。
数字媒体艺术专业
数字媒体艺术是一个宽口径的以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。主要培养熟悉先进的数字影视技术及数字影视制作生产流程的高级人才。
考试内容：综合面试、绘画、速写、才艺展示等。
较强的形象思维，有一定的绘画构图能力，有一定的音乐才艺及素养。
重点院校：北京电影学院、中国传媒大学、中央戏剧学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、南京艺术学院、沈阳音乐等近二十所高校。
录取分数：300-400分之间。
导演专业
导演专业主要培养专门在电影电视部门从事戏剧导演，影视导演，栏目编导与策划等职业的高级艺术人才。
考试内容：故事写作或构图写作、文艺常识、美术基础、综合面试等，要求具备较好的文字写作功底，较强的形象思维，有一定的绘画构图能力。
重点院校：北京电影学院、中央戏剧学院、中国传媒大学、上海戏剧学院、四川大学、南京艺术学院、四川音乐学院、四川师范大学等近二十所高校。
录取分数：350-45
6.艺考文艺常识都考写什么
标签： 文艺， 常识写清楚些_ _ 机、器。 回答：3 人气：53 提问时间：2008-11-30 12:21答案内容简介《文艺常识》一书，是真诚献给报考艺术院校的广播电视编导、影视制片管理、戏剧影视文学、文化产业管理、文化艺术管理、影视学、摄影、摄像、灯光照明、数字媒体艺术、广播电视新闻学、导演、国际文化交流等专业考生的一部考前参考用书。根据多年来考生对此类读物的迫切需求，经全体编创人员齐心协力，为考生们编写整理了这本书。其中包括：文艺基础知识、电影、电视、文学、戏剧、戏曲、美术、舞蹈、音乐及其他知识等，共几百个条目具体内容的概述。
作者认为，高等艺术院校的育人方式应起始于入学考试阶段。《文艺常识》无论是作用于文艺知识的考前参考，还是作用于文艺知识的传播与应用，这部分功能性的教育与服务工作，都将有助于深化教育改革和拓展学科发展。事实上，类似“小百科”性质的工具书，包括中小学生读物有许多，但却不能满足艺术类院校考生集中阅读、复习和迅速补充知识的需求。
在《文艺常识》的编写过程中，作者参考了大量相关的工具书，从条目的选择到内容的撰写，都尽量考虑到考生在中学所学知识的基础性和宽泛性，向考生提供容量适度的考前知识准备，使考生在文艺知识领域有一个相对集中的学习与补充。本书在部分条目名称的确定和内容的编写上与相关工具书也存在不同之处。比如，以电影、文学和美术部分中的代表人物与代表作品相结合的编写方式，就使得篇幅更为浓缩也更具有实用性。对于概念性条目内容的撰写，依据近20年来社会发展和文艺观念的演进，尽可能注入较新的理论观点，努力展现条目内容的现代理论内涵和意义。
